Dave Marsh
Dave Marsh | ||
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Información personal | ||
Nacimiento |
01 de marzo de 1950 (74 años) Pontiac, Míchigan, Estados Unidos | |
Nacionalidad | estadounidense | |
Educación | ||
Educado en |
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Información profesional | ||
Ocupación | periodista musical, autor, editor y presentador de radio | |
Años activo | 1969-presente | |
Empleador | Creem, Rolling Stone, The Village Voice | |
Obras notables | The Rolling Stone Album Guide | |
Dave Marsh (Pontiac, Míchigan; 1 de marzo de 1950) es un crítico musical, autor, editor y presentador de radio estadounidense. Fue uno de los primeros editores de la revista Creem, ha escrito para publicaciones como Newsday, The Village Voice y Rolling Stone, y ha publicado libros sobre música y artistas, centrados principalmente en el rock. Es miembro del comité del Salón de la Fama del Rock and Roll.[1]
Carrera
Marsh nació en Pontiac, Míchigan, se graduó de la Waterford Kettering High School en 1968 y asistió brevemente a la Universidad Estatal Wayne en Detroit.[2] Comenzó su carrera como crítico de rock y editor de la revista Creem, que ayudó a fundar.[3] En Creem, fue asesorado por su amigo y colega Lester Bangs. A Marsh se le atribuye haber acuñado el término «punk rock» en un artículo de 1971 que escribió sobre Question Mark & the Mysterians.[4] Aunque fue un temprano impulsor del punk, en una entrevista de 2001 dijoː «no estoy seguro si fue más importante que el disco», y sostuvo que el rap ha tenido más influencia en la historia del rock.[5]
Ha escrito ampliamente sobre sus artistas favoritos, incluido Marvin Gaye, cuyo sencillo "I Heard It Through the Grapevine" eligió como canción favorita en su libro The Heart of Rock and Soul: the 1001 Greatest Singles Ever Made, y Sly Stone,[6] a quien llamó "uno de los más grandes aventureros musicales que el rock ha conocido". Marsh ha publicado cuatro libros sobre Bruce Springsteen, dos de los cuales, Born to Run y Glory Days, se convirtieron en bestsellers.[7] Junto con John Swenson, editó The Rolling Stone Album Guide.[8]
Junto con el editor de Rolling Stone, Jann Wenner, Marsh ha estado involucrado en la organización del Salón de la Fama del Rock and Roll.[1] En ocasiones, Marsh ha ocasionado controversia debido a sus comentarios negativos sobre artistas que le desagradan, incluidos U2,[9] Queen,[10] Journey,[11] Air Supply,[11] Grateful Dead[12] y Kiss. Con respecto a la inducción al Salón de la Fama del Rock and Roll de los últimos, dijo: "Kiss no es una gran banda. Kiss nunca fue una gran banda. Kiss nunca será una gran banda, y he hecho mi parte para mantenerlos fuera de las votaciones."[13] Después de muchas nominaciones, la banda finalmente fue incorporada en 2014; en el transcurso, Marsh dijo: "Toda esa mediocridad fue lo suficientemente inofensiva hasta que el jactancioso bajista decidió convertirla en una máquina de propaganda para las dos únicas cosas que ha amado: Gene Simmons y el dinero".[14] Marsh también ha recibido el apoyo de músicos, como Pete Townshend, Nona Hendryx, Dion, Tom Morello, Jackson Browne y Steven Van Zandt.[15]
Ha editado y contribuido a Rock and Roll Confidential, un boletín sobre música rock y temas sociales.[16] Desde entonces, el boletín ha pasado a llamarse Rock and Rap Confidential. Marsh contribuyó al libro de 1994 Mid-Life Confidential, un libro sobre y escrito por Rock Bottom Remainders, una banda de rock compuesta por autores estadounidenses. También ha trabajado para Newsday y The Real Paper.[2] Su libro más reciente, 360 Sound: The Columbia Records Story - Legends and Legacy, se publicó en octubre de 2012. En el mismo formato que Heart of Rock and Soul, el libro cubre 264 canciones de Columbia Records a partir de la interpretación de 1890 de "Washington Post March" de John Philip Sousa y avanzando cronológicamente hasta "Rolling in the Deep" de Adele de 2011.[17]
Marsh presenta tres programas de Sirius XM Radio, uno llamado Live from E Street Nation, que se transmite en E Street Radio y el segundo Kick Out the Jams, que se transmite semanalmente en The Spectrum.[18] El título hace referencia al álbum de MC5 Kick Out the Jams. El tercero, Live From the Land of Hopes and Dreams, es un programa de entrevistas políticas transmitido en Sirius Left, canal 146 y America Left, canal 167 en XM Satellite Radio.
Es cofundador y administrador del Fondo Kristen Ann Carr, creado en memoria de su hijastra que murió de sarcoma en 1993.[19] El fondo se ha dedicado a apoyar la investigación en el tratamiento y la cura del sarcoma, así como a mejorar las condiciones de vida de los adultos jóvenes con cáncer y sus familias.
Bibliografía
- Born to Run: The Bruce Springsteen Story, (Doubleday) 1979
- The Book of Rock Lists, (Dell) 1980
- Elvis, (Times Books) 1982
- Rocktopicon: Unlikely questions and their surprising answers, (Contemporary) 1982
- Before I Get Old: The Story of the Who, (St. Martin's Press) 1983
- Fortunate Son (Random House) 1983. Colección de periodismo y crítica.
- The First Rock and Roll Confidential Report: Inside the Real World of Rock and Roll, 1984. Compilación
- Sun City: The Making of the Record, (Penguin) 1985
- Trapped: Michael Jackson and the Crossover Dream, (Bantam) 1986
- The Rolling Stone Record Guide: Reviews and Ratings of Almost 10,000 Currently Available Rock, Pop, Soul, Country, Blues, Jazz, and Gospel Albums (primera y segunda ediciones 1979, 1983)
- Glory Days: Bruce Springsteen in the 1980s, 1987. Secuela de Born to Run.
- The Heart of Rock & Soul: The 1001 Greatest Singles Ever Made. Da Capo Press. 1999. ISBN 978-0306809019. OCLC 40200194.
- Heaven Is Under Our Feet: A Book for Walden Woods, coeditor con Don Henley, (Longmeadow Press, 1991)
- 50 Ways to Fight Censorship: And Important Facts to Know About the Censors (Thunder's Mouth Press), 1991
- Louie Louie: The History and Mythology of the World's Most Famous Rock'n'Roll song; Including the Full Details of Its Torture and Persecution at the Hands of the Kingsmen, J. Edgar Hoover's F.B.I., and a Cast of Millions; and Introducing, for the First Time Anywhere, the Actual Dirty Lyrics, (Hyperion), 1992.
- Merry Christmas Baby: Holiday Music from Bing to Sting, (Little Brown) 1992.
- Pastures of Plenty: A Self-Portrait con Harold Leventhal e incluyendo escritos de Woody Guthrie (Perennial) 1992
- The New Book of Rock Lists con James Bernard, (Fireside) 1994
- Mid-Life Confidential: The Rock Bottom Remainders Tour America with Three Chords and an Attitude (Viking) 1994
- Sam and Dave (For the Record series), (Harper Perennial) 1998
- Sly and the Family Stone: An Oral History (For the Record series), (Quill) 1998
- George Clinton & P-Funkadelic (For the Record series), (Harper Perennial) 1998
- Bruce Springsteen: Two Hearts : The Definitive Biography, 1972-2003, (Routledge) 2003. Combina dos libros anteriores sobre Springsteen y agrega un nuevo capítulo.
- Forever Young: Photographs of Bob Dylan con Douglas R. Gilbert (Da Capo Press) 2005
- Bruce Springsteen on Tour : 1968-2005 (Bloomsbury USA) 2006
- The Beatles' Second Album (Rodale Books) 2007
- 360 Sound: The Columbia Records Story - Legends and Legacy (Chronicle Books) 2012
Véase también
Referencias
- ↑ a b Rob Tannenbaum (4 de octubre de 2015). «Jann Wenner Answers Rock and Roll Hall of Fame 'Too Male, Too White, Too Rich' Critics». Billboard (en inglés). Consultado el 20 de septiembre de 2021.
- ↑ a b «Dave Marsh». RocksBackPages.com. Consultado el 19 de septiembre de 2021.
- ↑ Christgau, Robert (26 de enero de 1976). «Yes, There Is a Rock-Critic Establishment (But Is That Bad for Rock?)». The Village Voice. Consultado el 20 de septiembre de 2021.
- ↑ «History of music; Punk». Lyrics Vault. Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2013. Consultado el 19 de septiembre de 2021.
- ↑ Woods, Scott (12 de marzo de 2013). «From the Archives: Dave Marsh (2001)». RockCritics.com. Consultado el 19 de septiembre de 2021.
- ↑ Marsh, Dave (24 de enero de 1980). «Back on the Right Track». Rolling Stone (en inglés estadounidense). Consultado el 20 de septiembre de 2021.
- ↑ Watrous, Peter (5 de julio de 1987). «Growin' Up and Rockin' Out». The New York Times. Consultado el 19 de septiembre de 2021.
- ↑ Palmer, Robert (4 de enero de 1984). «The Pop Life». The New York Times (en inglés estadounidense). ISSN 0362-4331. Consultado el 20 de septiembre de 2021.
- ↑ Suttle, Tim (9 de mayo de 2013). "New Book Rips U2′s Bono as a Lap-dog for Neo-liberals". Patheos. Consultado el 19 de septiembre de 2021
- ↑ Marsh, Dave (8 de febrero de 1979). «Jazz». Rolling Stone (284). Consultado el 19 de septiembre de 2021.
- ↑ a b Marsh, Dave; Swenson, John, eds. (October 1983). The New Rolling Stone Record Guide. New York: Random House/Rolling Stone Press. ISBN 978-0-394-72107-1. (requiere registro).
- ↑ Weiner, Robert G. (1999), Perspectives on the Grateful Dead: Critical Writings, Greenwood Publishing Group, ISBN 9780313305696.
- ↑ Snow, Kate; Adib, Desiree (18 de octubre de 2009). «Legendary Rockers Kiss Strong as Ever After 35 Years». ABC News. Consultado el 19 de septiembre de 2021.
- ↑ Lifton, Dave (15 de marzo de 2014). «'Mediocre' Kiss Trade Barbs with 'Ugly Little Troll' Rock Critic». Ultimate Classic Rock. Consultado el 19 de septiembre de 2021.
- ↑ Duffy, Thom (28 de abril de 2021). «Bruce Springsteen, Pete Townshend & More to Celebrate the 'Work and Vision' of Writer Dave Marsh». Billboard (en inglés). Consultado el 19 de septiembre de 2021.
- ↑ Span, Paula (26 de abril de 1987). «Dave Marsh, Boswell to 'The Boss'». The Washington Post (en inglés estadounidense). ISSN 0190-8286. Consultado el 20 de septiembre de 2021.
- ↑ Sisario, Ben (30 de octubre de 2012). «From One Mine, the Gold of Pop History». The New York Times (en inglés estadounidense). ISSN 0362-4331. Consultado el 20 de septiembre de 2021.
- ↑ «Dave Marsh | HuffPost». www.huffpost.com (en inglés). Consultado el 20 de septiembre de 2021.
- ↑ Demasters, Karen (5 de marzo de 2000). «The Roots Of a Charity». The New York Times (en inglés estadounidense). ISSN 0362-4331. Consultado el 20 de septiembre de 2021.
Enlaces externos
- Yes, There Is a Rock-Critic Establishment (But Is That Bad for Rock?) Sobre el papel de Marsh en la creación del periodismo musical. The Village Voice, Robert Christgau — 25 de enero de 1976