Просмотр кода страницы Рок-музыка

{{другие значения|Рок}}
{{Перенаправление|Rock}}
{{значения термина|Рокер}}
{{нет ссылок|дата=2017-04-10}}
{{Музыкальный жанр
| Название = Рок
| Направление = [[популярная музыка]]
| Истоки = [[блюз]], [[рок-н-ролл]], [[джаз]], [[электрик-блюз]], [[народная музыка]], [[кантри]], [[соул]]
| Возникновение = [[1950-е]], [[США]] и [[Великобритания]]
| Расцвет = 1960-е — настоящее время
| Поджанры = [[альтернативный рок]], [[арт-рок]], [[Бит (стиль музыки)|бит]], [[гаражный рок]], [[глэм-рок]], [[готик-рок]], [[гранж]], [[инди-рок]], [[инструментальный рок]], [[математический рок]], [[нойз-рок]], [[паб-рок]], [[панк-рок]], [[постпанк]], [[прото-панк]], [[психоделический рок]], [[сатерн-рок]], [[сёрф-рок]], [[софт-рок]], [[спейс-рок]], [[стоунер-рок]], [[фолк-рок]], [[хард-рок]], [[хартленд-рок]], [[экспериментальный рок]], [[христианский рок]], [[глэм-панк]], [[метал]], [[прогрессивный рок]], [[пост-рок]]
| Родственные = [[аборигенский рок]], [[анатолийский рок]], [[афро-рок]], [[блюз-рок]], [[бугалу]], [[бхангра-рок]], [[глэм-панк]], [[дэнс-рок]], [[индастриал-рок]], [[кантри-рок]], [[мэдчестер]], [[пауэр-поп]], [[поп-рок]], [[пунта-рок]], [[рага-рок]], [[раи-рок]], [[регги-рок]], [[рокабилли]], [[рэп-рок]], [[самба-рок]], [[суфи-рок]], [[фанк-рок]], [[фламенко-рок]]
| Производные = [[джаз-фьюжн]], [[синти-поп]], [[евродиско]], [[Альтернативная танцевальная музыка|альтернативный дэнс]], [[электроник-рок]]
| См также = [[Стили и направления рок-музыки|Список стилей и направлений рок-музыки]],<br>[[Рок-группа]],<br>[[Вокально-инструментальный ансамбль|ВИА]],<br>[[Рок-опера]],<br>[[Зал славы рок-н-ролла]]
}}

{{Внешние медиафайлы
| width = 200
| topic = Примеры некоторых видов рока
| subtopic = 
| video1 = [https://www.youtube.com/watch?v=xqBdTn3_0Rw Elvis Presley (рок-н-ролл)]
|video2 = [https://www.youtube.com/watch?v=2Mb3CoWwNyY Bob Dylan (фолк-рок)]
| video3 = [https://www.youtube.com/watch?v=a3kYJy7mcsM&ab_channel=JimiHendrixVEVO Jimi Hendrix (блюз-рок)]
|video4    = [https://www.youtube.com/watch?v=YCohm_CilUY The Doors (психоделический рок)]
|video5 = [https://www.youtube.com/watch?v=eu5lv2Umn3M Deep Purple (хард-рок)]
|video6 = [https://www.youtube.com/watch?v=y-E7_VHLvkE Pink Floyd (прогрессив-рок)]
|video7 = 
[https://www.youtube.com/watch?v=Y3ywicffOj4 Fleetwood Mac. (софт-рок)]
|video8 = [https://www.youtube.com/watch?v=X4bgXH3sJ2Q Iron Maiden (хэви-метал)]
|video9 = [https://www.youtube.com/watch?v=Vy-rvsHsi1o Дэвид Боуи (глэм-рок)]
|video10 = 
[https://www.youtube.com/watch?v=h0ffIJ7ZO4U Dire Straits (паб-рок)]
|video11 = [https://www.youtube.com/watch?v=FTQbiNvZqaY Toto (поп-рок)]
|video12 = [https://www.youtube.com/watch?v=q31WY0Aobro Sex Pistols (панк-рок)]
|video13 = [https://www.youtube.com/watch?v=9GkVhgIeGJQ The Cure (постпанк)] 
|video14 = [https://www.youtube.com/watch?v=pta-gf6JaHQ Muse (альтернативный рок)]
|video15 = [https://www.youtube.com/watch?v=bpOSxM0rNPM&list=PLOhV0FrFphUfHqxfhIBju7zu_2CTqG01F&index=4 Arctic Monkeys (инди-рок)]
|video16 = [https://www.youtube.com/watch?v=hTWKbfoikeg Nirvana (гранж)]
|video17 = [https://www.youtube.com/watch?v=Ee_uujKuJMI Green Day (поп-панк)]
}}

'''Рок''' ({{lang-en|Rock}}) — обобщающее название ряда [[Список музыкальных жанров, направлений и стилей|направлений]] [[популярная музыка|популярной музыки]]. Слово {{lang-en2|rock}} ({{trf|качать|укачивать|качаться}}) возникло как сокращение от названия [[рок-н-ролл]]а, хронологически первого жанра рок-музыки, и обозначает характерные для рок-н-ролла ритмические ощущения, связанные с определённой формой движения, по аналогии с {{lang-en2|roll, twist, swing, shake}}. Чаще всего (но не обязательно) рок исполняется с использованием [[Ударная установка|ударных установок]], а также перегруженных [[Электрогитара|электрогитар]] и [[Бас-гитара|бас-гитар]]. Для рок-музыкантов характерно исполнение композиций собственного сочинения. Однако сами по себе эти элементы ещё не делают музыку роком, а потому принадлежность некоторых стилей музыки к року оспаривается.

Рок-музыка имеет большое количество направлений: от достаточно «лёгких» жанров, таких как танцевальный [[рок-н-ролл]], от которого в своё время это направление и произошло (в некотором смысле можно считать, что рок — направление рок-н-ролла), [[поп-рок]], [[брит-поп]], до брутальных и агрессивных жанров — [[дэт-метал]]а и [[грайндкор]]а. Содержание песен варьируется от лёгкого и непринуждённого до мрачного, глубокого и философского. Часто рок-музыка противопоставляется [[поп-музыка|поп-музыке]] и т. н. «[[попса|попсе]]». Несколько более определённо можно сказать о так называемой «музыкальной экспрессии», которая в силу повышенной — в сравнении с иными жанрами музыки — [[Динамика (музыка)|динамики]] исполнения (по разным источникам от 110 до 155 дБ) является особой для многих рок-стилей (направлений), поскольку даже звучание большого симфонического оркестра находится в пределах 85 дБ и редко доходит до 115 дБ («Конкуренцию» в плане громкости могут составить лишь направления музыки, использующие электроакустическое звучание){{sfn|Феофанов|1978|с=66—67}}{{sfn|Зельдин|1977|с=51}}{{sfn|Риман|2008|с=7}}{{sfn|Платонов|1987|с=30}}. Такие субкультуры как «[[Гризеры|бриолинщики]]», [[тедди-бои]], [[моды]], [[хиппи]], [[панк]]и, [[металлисты]], [[готы (субкультура)|готы]], [[Эмо (субкультура)|эмо]], индирокеры, гранжеры, ска, неразрывно связаны с определёнными жанрами рок-музыки.

Истоки рок-музыки лежат в [[блюз]]е, и традиционном ритм-энд-блюзе из которых и вышли первые рок-жанры — [[рок-н-ролл]] и [[рокабилли]]. Первые поджанры рок-музыки возникали в тесной связи с народной и эстрадной музыкой того времени — в первую очередь это [[Фолк-рок|фолк]], [[кантри]], [[скиффл]], [[мюзик-холл]]. За время существования рок-музыки её пытались соединить практически со всеми возможными жанрами музыки — с [[Академическая музыка|академической музыкой]] ([[арт-рок]], появился в конце 60-х, и более поздний [[симфо-метал]]), [[джаз]]ом ([[джаз-рок]], появился в конце 60-х — начале 70-х), [[Латиноамериканская музыка|латинской музыкой]] ([[латино-рок]], появился в конце 60-х), [[Музыка Индии|индийской музыкой]] ([[рага-рок]], появился в середине 60-х). В 60—70-х появились практически все крупнейшие поджанры рок-музыки, более важные из них, кроме перечисленных — [[хард-рок]], [[панк-рок]], [[рок-авангард]]. В конце 70-х — начале 80-х появились такие жанры рок-музыки, как [[постпанк]], [[Новая волна (музыка)|новая волна]], [[альтернативный рок]] (но в конце 60-х появились ранние представители этого направления), [[Хардкор (рок-музыка)|хардкор]] (крупный поджанр панк-рока). В 70-е сформировалась крупная и самостоятельная ветвь рока — [[метал]], сперва классический [[Хеви-метал|хэви-метал]], в 80-е — более тяжёлые и радикальные жанры ([[Трэш-метал|трэш]], [[дэт-метал|дэт]], [[блэк-метал|блэк]]), а в 90-е — смеси метала с другими жанрами ([[Симфоник-метал|симфо]], [[Фолк-метал|фолк]], [[Готик-метал|готик]], [[Прогрессивный метал|прог]]). В 90-х получили широкое развитие жанры [[гранж]] (появился в середине 80-х), [[брит-поп]] (появился в середине 60-х), [[альтернативный метал]] (появился в конце 80-х).

Основные центры возникновения и развития рок-музыки — [[США]] и [[Западная Европа]] (особенно [[Великобритания]]). Большинство текстов песен — на английском языке, но, с некоторым запозданием, национальная рок-музыка появилась практически во всех странах. Русскоязычная рок-музыка (т. н. [[русский рок]]) появилась в [[СССР]] в 60—70-х и достигла пика развития в 80-х, продолжив развиваться в 90-х.

== Музыкальные особенности ==
{{См. также|Рок-группа}}
Рок-музыка обычно исполняется [[Рок-группа|рок-группой]], состоящей из [[вокалист]]а, [[гитарист]]а (как правило, играющего на [[электрогитара|электрогитаре]]), [[бас-гитара|бас-гитариста]] и [[барабанщик]]а, иногда второго гитариста и/или [[клавишник]]а. [[Бас-гитара]], [[ударные]] и [[ритм-гитара]] составляют ритм-секцию. Однако существуют примеры использования в рок-композициях практически всех известных музыкальных инструментов. Такое можно встретить, например, в инструментальных композициях, сочинённых в этом стиле.

Отличительная черта рок-музыки — неизменный [[ритм]], поддерживаемый ритм-секцией. Однако, начиная уже с 60-х годов, ряд направлений рока использует композиции с усложнёнными структурами и ритмами. Солирующим инструментом является [[электрогитара]], но так же могут использоваться и [[Клавишные музыкальные инструменты|клавишные]]. Также в большинстве [[рок-группа|рок-групп]] присутствует [[вокалист]]. Если в начале своего развития рок-музыка лежала в основном в рамках [[блюз]]овой [[гармония (музыка)|гармонии]], то теперь отдельные её направления имеют мало общего в музыкальном отношении.

== Социально-психологические особенности ==
Рок — не только музыкальный жанр, но и социокультурный феномен второй половины [[XX век|XX столетия]], породивший свою [[субкультура|субкультуру]]. Рок — это, с одной стороны, рупор молодёжи, музыкальное воплощение раздирающих её противоречивых настроений, конфликта с общепринятыми нормами. С другой стороны, рок — один из инструментов [[шоу-бизнес]]а, направленный на коммерческую прибыль в индустрии развлечений. Эта двойственная природа и обусловливает противоречия, «пилообразность» развития жанра. По сути дела, вся история рока состоит из схожих циклов, в начале каждого из которых — бунт, протест, рождение новых стилей и новых ценностей, возникновение групп и исполнителей-основоположников стиля ([[1955]], [[1967]], [[1977]], …), а затем — постепенный процесс «приручения», коммерциализации, порой — упрощения, возникновения вторичных рок-групп.

Рок-музыка как культурный феномен породила так называемый «рок-н-ролльный образ жизни», определённый стиль поведения и систему жизненных ценностей, своего рода [[философия|философию]]. Тем не менее, возникшие на основе различных течений рок-музыки [[Субкультура|субкультуры]] порой имеют мало схожего. Рок-музыка (не во всех жанрах) обладает относительно большой захватывающей энергией (драйвом). Она может дать личности свободу от устоявшихся общественных принципов и стереотипов, от окружающей действительности<ref>{{Cite web |url=http://www.profistart.ru/ps/blog/19675.html |title=Генезис и эволюция идеологии эпохи рок-н-ролла (1950-60 е гг.) |access-date=2013-01-29 |archive-date=2013-06-13 |archive-url=https://web.archive.org/web/20130613075010/http://www.profistart.ru/ps/blog/19675.html |url-status=live }}</ref>.

== История развития рок-музыки в мире ==
=== Первые шаги ===
{{Основная статья|Блюз|Ритм-н-блюз|Кантри}}{{Основная статья|Буги-вуги (музыка)|Госпел}}
Началом рок-музыки является появление жанра [[рок-н-ролл]]а, вобравшего в себя черты [[блюз]]а, [[ритм-энд-блюз]]а, [[Буги-вуги (музыка)|буги-вуги]], [[кантри]], музыки [[госпел]].

Значительное влияние на рок-н-ролл оказали блюзовые исполнители [[Джонсон, Роберт Лерой|Роберт Джонсон]], [[Лидбелли]], [[Мадди Уотерс]]. Название «рок-н-ролл» происходит из песен [[госпел]]-исполнителей 1940-х годов и, являясь по сути призывом к танцу, представляет собой сексуальный [[эвфемизм]]. Впервые выражение появилось в песне «[[Good Rockin’ Tonight]]» [[Рой Браун|Роя Брауна]] в 1947 году. В 1949 году выходит песня «Rock And Roll» [[Уайлд Билл Мур|Уайлда Билла Мура]].

Развитие раннего [[рок-н-ролл]]а связано в основном с [[США|американскими]] исполнителями, однако установить, какая песня или [[Грампластинка|пластинка]] может считаться первой в жанре, практически невозможно. Среди возможных вариантов — сингл «[[Fat Man (сингл)|Fat Man]]» [[Фэтс Домино|Фэтса Домино]], вышедший в [[1950 в музыке|1950 году]]. Согласно другим версиям, первой [[рок-н-ролл]]ьной записью является «[[Rocket 88]]», записанная в [[1951 в музыке|1951 году]] [[Jackie Brenston and his Delta Cats]].

==== [[Рок-н-ролл]] 1950-х ====
{| align="left" style="background:#f8f9fa; border:1px solid #c8ccd1; font-size:90%; margin-right:1em"
|-
|<gallery mode="packed" heights="150px" style="margin: 0 4px 0 0;">
 Chuck Berry51.JPG|[[Чак Берри]]
 BillHaley.JPG|[[Хейли, Билл|Билл Хейли и "Кометы"]]
 Little Richard (1967).png|[[Литтл Ричард]]
</gallery>
|}
{{основная статья|Рок-н-ролл}}
Среди тех, кто заложил основы [[рок-н-ролл]]а как полноценного жанра, важнейшими исполнителями являются [[Фэтс Домино]], [[Бо Диддли]] и [[Чак Берри]]. [[Чак Берри]] начал всерьёз заниматься [[музыка|музыкой]] в [[1953 год]]у, а в [[1955]] уже записал первый сингл «[[Maybellene]]». Чак Берри положил начало рок-стилю в текстах песен, [[имидж]]е, игре на [[гитара|гитаре]].

Среди других влиятельных афроамериканских музыкантов в жанре [[рок-н-ролл]]а следует выделить [[Литтл Ричард]]а, который повлиял на последующее формирование [[гаражный рок|гаражного рока]] и [[протопанк]]а, поскольку его манера пения и игры на пианино была значительно более агрессивной и напористой, чем у конкурентов.

Поначалу [[рок-н-ролл]] считался специфической музыкой, характерной только для афроамериканской аудитории. Однако уже появлялись первые белые артисты, исполнявшие [[рок-н-ролл]]. Прорывом [[рок-н-ролл]]а в [[мейнстрим]] стала песня [[Билл Хейли|Билла Хейли]] «[[Rock Around the Clock]]». Однако титул «короля рок-н-ролла» завоевал другой белокожий артист — [[Элвис Пресли]]. Он стал первым, кто записал рок-н-ролл на одном уровне с [[Афроамериканцы|афроамериканскими]] артистами (когда [[Диджей|диджеи]] ставили его первые записи в эфир, они специально предупреждали, что это поёт белый артист).

Другим знаменитым белым исполнителем рок-н-ролла стал [[Джерри Ли Льюис]], получивший прозвище «Killer» за неистовую манеру исполнения и игры на [[пианино]]. Чуть позже стала появляться более мягкая форма «белого» рок-н-ролла, связанная прежде всего с именами [[Бадди Холли]] и [[Everly Brothers]].

==== [[Рокабилли]] ====
{{основная статья|Рокабилли}}

На основе синтеза рок-н-ролла и кантри (особенно его южного поджанра — [[хиллбилли]]) появился особый поджанр рок-музыки — [[рокабилли]]. Наиболее известные его представители в 50-х — [[Кокран, Эдди|Эдди Кокрэн]], [[Винсент, Джин|Джин Винсент]] и [[Перкинс, Карл|Карл Перкинс]]. Среди первых образцов рокабилли выделяются некоторые ранние записи знаменитого кантри-певца [[Джонни Кэш]]а. Немалое влияние на жанр оказали первые синглы [[Элвис Пресли|Элвиса Пресли]] («[[That's All Right]]») и [[Чак Берри|Чака Берри]] («[[Maybellene]]»). Музыка рокабилли вновь стала популярной в 80-х годах. Среди представителей нео-рокабилли — [[Stray Cats]], [[The Cramps]], [[Heavy Trash]], [[Мистер Твистер (группа)|Мистер Твистер]].

==== [[Рок-н-ролл]] в Великобритании ====
Первые [[Великобритания|британские]] рок-н-ролльные записи появились в середине 1950-х годов. Если в [[США]] [[рок-н-ролл]] развивался в тесном соприкосновении с корневыми жанрами — [[блюз]]ом и [[кантри]], — то на британский рок-н-ролл наибольшее влияние оказал [[скиффл]]. В частности, один из популярнейших исполнителей скиффла — [[Донеган, Лонни|Лонни Донеган]]. Среди множества появившихся в то время скиффл-групп были и группы будущих участников [[The Beatles]] — [[The Quarrymen]] ([[Леннон, Джон|Джон Леннон]]) и Eddie Clayton Skiffle Group ([[Ринго Старр]]).

Одними из первых британских рокеров были [[Стил, Томми|Томми Стил]], [[Клифф Ричард]], [[Фьюри, Билли|Билли Фьюри]], [[Харрис, Ви Вилли|Вилли Харрис]]. Первыми исполнителями, которые составили конкуренцию американским рокерам в английских чартах, стали Клифф Ричард и [[The Shadows]], записавшие первый британский рок-н-ролльный хит — «Move It».

=== Рок-музыка 1960-х годов ===

==== На границе десятилетий: [[сёрф-рок|сёрф]] ====
В [[1957 в музыке|1957 году]] была записана композиция «[[Rumble]]» гитариста [[Линк Рей|Линка Рея]], в которой впервые был использован эффект [[Фузз (эффект)|фузза]] ({{lang-en|fuzz}}) на [[гитара|гитаре]]; таким образом, от этой песни в какой-то мере происходят все «тяжёлые» жанры рок-музыки, в частности, [[хэви-метал]] и [[панк-рок]]. [[Линк Рей]] вместе с [[Дик Дейл|Диком Дейлом]] и [[The Surfaris]] положил начало новому жанру инструментального танцевального [[рок-н-ролл]]а — [[сёрф-рок|сёрфу]], основанному на гавайском звучании гитары, обычно с эффектом [[вибрато]] ({{lang-en|vibrato}}). Первой сёрф-записью считается «[[Bulldog]]» [[The Fireballs]], а ключевыми представителями — [[The Ventures]], [[The Chantays]], в Англии — [[The Shadows]].

Чуть позже инструментальный [[сёрф-рок|сёрф]] уступил место вокальному [[сёрф-поп]]у, известнейшие представители которого — [[Jan and Dean]] и [[The Beach Boys]]. Влияние звука [[сёрфа-рок|сёрф]] породило [[сёрф-рок]], совмещавший традиционную рок-музыку и [[сёрф-рок|сёрф]]-звучание; [[сёрф-рок]] песни встречаются у множества исполнителей.

==== Первая половина 1960-х ====
На основе [[ритм-энд-блюз]]а, [[рок-н-ролл]]а и [[соул]]а не без влияния народной британской музыки в Англии стали появляться группы, игравшие новую форму танцевальной музыки — [[бит (стиль музыки)|бит-музыку]]. Среди поджанров бита выделялся [[бит (стиль музыки)|мерсибит]], типичными примерами которого являются записи [[Gerry & The Pacemakers]], [[The Searchers]], [[Rory Storm and the Hurricanes]] и ранние записи [[The Beatles]]. Именно [[The Beatles]] со своим синглом «[[I Want To Hold Your Hand]]» смогли впервые потеснить в американских чартах американских же исполнителей, положив начало так называемому «[[Британское вторжение|британскому вторжению]]» ({{lang-en|British Invasion}}). Параллельно с этой формой музыки в Америке развивались местные стили на основе [[фолк]]а и [[кантри]] — важнейшим из них стал [[фолк-рок]].

===== [[Британское вторжение]] =====
{{основная статья|Британское вторжение}}
[[Файл:The Beatles arrive at JFK Airport.jpg|left|thumb|220px|[[The Beatles]] в Америке, 1964 год]]
Термином «[[британское вторжение]]» ({{lang-en|British Invasion}}) принято называть проникновение популярной британской музыкальной культуры на территорию [[США]]<ref>{{cite web |author=Ira A. Robbins |url=http://www.britannica.com/EBchecked/topic/80244/British-Invasion |title=British Invasion (music) - Britannica Online Encyclopedia |website=Britannica.com |date= |access-date=2011-01-18 |archive-date=2015-05-07 |archive-url=https://web.archive.org/web/20150507142440/http://www.britannica.com/EBchecked/topic/80244/British-Invasion |url-status=live }}</ref><ref>{{книга |заглавие=Music of the Counterculture Era |ссылка=https://books.google.com/books?id=6dw1soxFdm8C&pg=PA22 |год=2004 |издательство=[[Greenwood Publishing Group]] |isbn=978-0-313-32689-9 |страницы=22— |автор=James E. Perone}}</ref>. [[The Beatles]], с успеха синглов которых и начался новый этап рок-истории, закрепили успех «высадкой» на [[америка]]нский берег в феврале [[1964 год]]а. [[The Beatles]] уже в ранние годы представляли собой принципиально новое явление в мировой музыке, и в рок-музыке в частности — в них соединялись необычайная музыкальная плодотворность и принципиально новый имидж (не просто автор-исполнитель с группой, а четверо ярких личностей, группа, где каждый поёт и каждый способен сочинить хит). Охватившая практически весь мир популярность The Beatles (её началом можно примерно считать выступление на [[шоу Эда Салливана]] в 1964 году) положила начало небывалому для того времени явлению — «[[Битломания|битломании]]». Вслед за The Beatles обрёл популярность и ряд других британских групп. Музыкальная жизнь Британии стала развиваться, открывались новые музыкальные клубы, а бит-музыка становилась всё более разнообразной.

====== [[Бит (стиль музыки)|Биг-бит и мерсибит]] ======
Ряд представителей «британского вторжения» продолжали играть музыку в духе ранних работ [[The Beatles]] — лёгкий, мягкий, мелодичный бит. Наиболее успешными в данном направлении оказались [[The Searchers]] (считавшиеся второй по значимости мерсибит-группой), [[Herman's Hermits]], [[Manfred Mann]], [[The Hollies]]. Также значительна игравшая [[мелодия|мелодичный]] бит с элементами [[фолк]]а группа [[The Zombies]] (их самый известный хит — «[[She’s Not There]]»).

====== [[Ритм-энд-блюз]] и [[блюз-рок]] ======
Ряд групп «британского вторжения» в большей степени, чем остальные, подверглись влиянию ритм-энд-блюза. В частности, с исполнения [[ритм-энд-блюз]]а начинали [[The Yardbirds]]. В начале существования группы в её составе был [[гитарист]] [[Клэптон, Эрик|Эрик Клэптон]], который быстро покинул группу; на смену ему пришёл [[Бек, Джефф|Джефф Бек]], которого в свою очередь сменил [[Пейдж, Джимми|Джимми Пейдж]]. Всё трое [[Соло-гитара|соло-гитаристов]], прошедших через Yardbirds, стали первым поколением «гитарных героев» — вышедших на передний план гитаристов, которые привлекали всё большее внимание и имели собственных поклонников.

Сильное влияние [[ритм-энд-блюз]]а испытали также [[The Animals]], которые использовали в качестве лидирующего инструмента [[Орган (музыкальный инструмент)|орган]]. Они записали ставшую «канонической» [[Кавер-версия|кавер-версию]] народной песни «[[House Of The Rising Sun]]», ставшей одной из самых часто исполняемых песен в рок-музыке.

Однако самой влиятельной группой, возникшей на основе ритм-энд-блюза и на протяжении всей своей карьеры возвращавшейся к блюзовым корням, стали [[The Rolling Stones]]. Их имидж был значительно более агрессивным, «грязным», чем у [[The Beatles]] и мерсибит-групп; звучание и проблемы, поднимаемые в песнях, также демонстрировали новый подход к музыке.

====== Появление тяжёлой музыки ======
{{основная статья|Мод-движение}}
[[Файл:Who - 1975.jpg|thumb|220px|[[The Who]] в 1975 году]]
«Тяжёлая» музыка традиционно берёт начало с сингла группы [[The Kinks]] «[[You Really Got Me]]» 1964 года. Здесь впервые в рок-музыке были использованы «тяжёлые» гитарный [[Рифф (музыка)|рифф]] и [[Гитарное соло|соло]] прифуззованной гитары. Первые альбомы [[The Kinks]] отличались, наряду с утяжелённым бит-саундом, также остросоциальными текстами. Идеологически они стали одними из основателей [[субкультура|субкультуры]] [[моды|модов]] (наиболее популярна она была в середине 1960-х, придя на смену [[тедди-бой|тедди-боям]]).

Главными идеологами движения модов стала группа [[The Who]]. Первые их два альбома являются одними из самых жёстких записей своего времени, а на сцене они отличались бешеной энергетикой и тем, что впервые стали крушить на сцене гитары. Также [[The Who]] считаются одними из первопроходцев использования [[нойз]]а и [[Акустическая обратная связь|фидбэка]] в роке, а некоторые их тексты были довольно вольными для своего времени. К более поздней музыке [[The Who]] впервые был применён термин [[пауэр-поп]].

Среди идеологов мод-движения стоит также упомянуть [[The Pretty Things]] и [[The Small Faces]]. Эти группы играли жёсткий вариант ритм-энд-блюза, нередко с остросоциальными текстами.

Наконец, особняком среди британских первопроходцев жёсткой музыки стоят [[The Troggs]] — среди всех групп британского вторжения она была наиболее близка к [[гаражный рок|гаражному року]].

===== Рождение [[фолк-рок]]а =====
[[Файл:Bob Dylan June 23 1978.jpg|200px|left|thumb|Боб Дилан, известный представитель фолк-рока]]
{{основная статья|Фолк-рок}}
Хотя во времена пика «[[Британское вторжение|британского вторжения]]» местная музыка в Америке была вытеснена из [[хит-парад]]ов, здесь продолжала развиваться собственная рок-сцена. На основе звука вокальных фолк-групп и фолк-исполнителей 30-50-х годов (не без влияния блюза) создавали свою музыку фолк-исполнители начала 60-х, влиятельнейшим из которых являлся [[Боб Дилан]]. Он наглядно продемонстрировал своему поколению, что в популярной музыке можно говорить не только о любви мужчины и женщины, но затронуть и множество других тем, в том числе философских и социальных.

В 1965 году [[The Byrds]] положили начало собственно [[фолк-рок]]у — с вокальными гармониями на основе идей фолковых вокальных групп и уплотнённым по сравнению с акустическими фолк-исполнителями гитарным саундом. Характерным для фолк-рока был также социальный подтекст песен. В 1964 году [[Боб Дилан]] также [[Переход Боба Дилана к электрозвучанию|перешёл от акустического к фолк-роковому звучанию]], став знаковой фигурой рок-музыки и записав одну из знаменитейших рок-песен «[[Like a Rolling Stone]]». [[Buffalo Springfield]] стали второй по значимости фолк-рок-группой Америки, положив начало [[кантри-рок]]у. Немалый вклад в развитие жанра внесли [[Нил Янг]], [[Simon & Garfunkel]], [[Джони Митчелл]].

В Британии появилась также своя фолк-рок-сцена, представителями которой являются [[Fairport Convention]], [[Steeleye Span]], [[Lindisfarne]], [[Pentangle]]. Их стиль также принято называть [[электрик-фолк]]; мотивы британской фольклорной музыки здесь постепенно стали преобладать над американскими корнями. Одна из ветвей развития электрик-фолка, основателем которой является [[Алан Стивелл]], положила начало [[кельтский фолк|кельтскому фолку]].

====== Американский [[поп-рок]] ======
На основе фолк-рокового саунда в Америке 1965—1966 гг. стал формироваться ранний поп-рок, важнейшими представителями которого стали [[The Lovin' Spoonful]], [[The Turtles]], [[The Grass Roots]], [[The Mamas And The Papas]] (последние считаются одной из влиятельнейших вокальных поп-групп 60-х). Поп-рок был гармонически и музыкально ориентирован на [[фолк-рок]], но не без влияния [[сёрф-поп]]а и [[Сёрф-рок|серф-рока]] (в основном [[The Beach Boys]]).

===== Гаражный рок =====
{{основная статья|Гаражный рок}}
Помимо той музыки, которая попадала в чарты и на телевидение, в начале-середине шестидесятых годов начал развиваться и своеобразный [[Андеграунд|андерграунд]]: группы, репетировавшие чаще всего в [[гараж]]ах и записывавшие грязные и шумные пластинки. Не все представители гаражного рока ориентировались на жёсткую музыку, однако наиболее "тяжелые" и бескомпромиссные из них считаются первыми [[прото-панк|прото-панк-музыкантами]]. Многие из представителей гаражного рока не выпустили даже одного полноценного альбома, поэтому вышли и продолжают выходить серии сборников, посвящённые гаражу и включающие синглы, живые записи и другие раритеты; самые известные из них — [[Nuggets]], [[Cover]]. В целом имидж и музыка значительной части гаражных команд оказали сильное влияние на последующее развитие [[прото-панк]]а и [[панк-рок]]а.

====== Истоки и расцвет гаражного рока ======
[[Файл:Count Five.png|thumb|220px|[[The Count Five]], 1966 год]]
Мнения по поводу того, что считать первой песней в жанре гаражного рока, расходятся. Среди вариантов — «[[Rumble]]» [[Линк Рей|Линка Рея]], «Jenny Lee» [[Jan and Dean]], «Dirty Robber» [[The Fabulous Wailers]]. Среди предшественников [[прото-панк]]а следует назвать и [[Литтл Ричард]]а, и [[Джерри Ли Льюис]]а. В 1962 году записывается главный гаражный стандарт — «[[Louie Louie]]» [[The Kingsmen]] (кавер-версия забытого рок-н-ролла 1956 года, чуть ранее популяризированного в узких кругах The Fabulous Wailers), ставший одной из самых перепеваемых песен в рок-музыке и особенно в [[альтернативный рок|альтернативном роке]].

С началом [[Британское вторжение|британского вторжения]] гаражные рокеры Америки получили образец для подражания — британские группы. Расцвет гаражного рока приходится на середину десятилетия. Среди ключевых групп направления — [[The Sonics]], записывавшие безумные рок-н-роллы с сильно утяжелённым для того времени гитарным звучанием и саксофонными партиями, [[The Seeds]], игравшие более мягкую музыку с использованием органа, а также [[The Standells]], [[Kenny and the Kasuals]], [[The Music Machine]], [[The Knickerbockers]]. Изредка отдельные песни гаражных групп становились хитами: так случилось с «[[Psychotic Reaction]]» [[Count Five]], «[[96 Tears]]» [[Question Mark & the Mysterians]], «Dirty Water» [[The Standells]]. Особняком среди гаражного рока находятся [[Monks]] — группа, чьё оригинальное звучание (хаотическая гитара, [[Акустическая обратная связь|фидбэк]], безумные тексты, странные [[Аранжировка|аранжировки]]) не имеет близких аналогов среди рока 1960-х.

====== Фрик-бит ======
Родственным по отношению к гаражному року было и английское направление [[фрикбит]], представленное группами [[The Primitives]], [[The Faires]], [[The Misunderstood]]. Оно стало своего рода андерграундной реакцией на битломанию и [[британское вторжение]], а звучание фрик-бита было близким к гаражному року, но с большим влиянием бита и [[моды|мод-культуры]].

Среди других региональных гаражных сцен примечательной была [[J-rock|японская]], получившая название «[[group sounds]]».

==== Середина 60-х: начало инноваций в рок-музыке ====

===== Появление психоделического рока =====
В конце 1965—1966 годах в Америке стал формироваться новый музыкальный жанр — [[психоделический рок]]. Основой для него стали, с одной стороны, музыкальные поиски [[гаражный рок|гаражных групп]], с другой стороны — развитие [[фолк-рок]]а. Термин впервые был применён по отношению к фолковой группе [[Holy Modal Rounders]]; одними из первых гаражных психоделических групп (и первыми, использовавшими слово «psychedelic» в названии альбома) стали [[The 13th Floor Elevators]] и [[Blues Magoos]]. Основами роста психоделической культуры стали развитие субкультуры [[хиппи]] и [[наркотик]]и (прежде всего [[психоделики]]) — в частности, [[ЛСД]], [[мескалин]] и даже [[марихуана]]. Характерными для жанра стал необычный «мистический» саунд, который достигался использованием различных [[Звуковой эффект|звуковых эффектов]] наподобие [[Реверберация|реверберации]], и откровенно сюрреалистические тексты песен и, нередко, философия [[хиппи]] (в частности, идеалы любви и [[пацифизм]]).

Одной из предпосылок формирования психоделической культуры Британии стало распространение элементов индийской ([[рага]]) и другой [[Этническая музыка|этнической музыки]] у групп [[Британское вторжение|британского вторжения]]. Впервые индийские мотивы были использованы [[Yardbirds]] и чуть позже развиты [[The Kinks]]. Впервые использовали индийский инструмент [[ситар]] в записи [[The Beatles]]<ref>«Автобиография Битлз», Хантер Дэвис</ref>, песни которых и стали самым известным случаем использования индийских мотивов в психоделическом роке.

В целом ранний британский психоделический рок отличался меньшим, по сравнению с американским, влиянием фолка, он развивался за счёт традиций британской рок-музыки и поп-рока. При равной степени экспериментальности саунда (в чём группы по обе стороны Атлантики устроили негласное соревнование), для ранней британской психоделии менее характерна была импровизационность исполняемого материала.

===== Другие инновации =====
[[Файл:Frank Zappa 1973 2.JPG|thumb|200px|[[Фрэнк Заппа]]]]
Отталкиваясь от музыкальных идей [[психоделический рок|психоделического рока]], [[Фрэнк Заппа]] в 1966 году заложил своим дебютным альбомом основы [[рок-авангард]]а — экспериментальной музыки, нередко с сатирическим или даже антисоциальным подтекстом. [[Джими Хендрикс]] во второй половине 60-х открыл в [[Электрогитара|электрогитаре]] бесконечный источник возможностей нового звучания, расширив её диапазон и «словарь»<ref>Aledort, Andy (1996). Jimi Hendrix: A Step-by-Step Breakdown of his Guitar Styles and Techniques. Hal Leonard. ISBN 978-0-7935-3659-7.</ref>.

Для британской музыки того же времени были характерны инновации в области поп-рока. [[The Kinks]], уйдя от жёсткого гитарного звучания, пришли к поп-рок-музыке с сильным влиянием [[мюзик-холл]]а и без элементов [[психоделический рок|психоделии]], которая получила название [[брит-поп]] и возродилась в 1990-х годах. Элементы идей [[The Kinks]] использовали многие группы [[Британское вторжение|британского вторжения]]. В 1965 году [[The Beatles]] также пошли по пути совершенствования своего раннего звучания; их работы 1965—1966-х годов сочетали элементы ранней психоделии, брит-попа и бита; при этом аранжировки не были строго привязаны к составу группы, которая начала активно использовать студийные возможности<ref>[http://satanaz666.mylivepage.ru/wiki/195/199 Фрагмент из статьи «Стилевые метаморфозы рока или путь к „третьей“ музыке»] {{webarchive|url=https://web.archive.org/web/20131029203055/http://satanaz666.mylivepage.ru/wiki/195/199 |date=2013-10-29 }}{{ref-ru}}</ref>. Эти работы стали одним из эталонов поп-рок-музыки.

==== Вторая половина 1960-х. Расцвет классического рока ====
Хотя чёткого разделения музыки 1960-х годов на несколько пластов не существует, именно период с 1966 по 1969 годы принято считать временем наибольшего расцвета так называемого «[[Классический рок|классического рока]]» — этот условный термин включает в себя все основные направления музыки 60-х, начиная с «[[Британское вторжение|британского вторжения]]» (в широком смысле он включает в себя также [[хэви-метал]] и [[арт-рок]] 70-х). 1967 год традиционно считается лучшим годом в истории рок-музыки — годом, когда появлялись величайшие произведения в жанре [[поп-рок]]а, [[Психоделический рок|психоделического рока]], [[блюз-рок]]а, и одновременно уже развивался произошедший от гаражного и психоделического рока ранний музыкальный [[андеграунд|андерграунд]].

В развитии музыки конца 1960-х особенно ярко проявились характерные для 1960-х годов тенденции к увеличению её роли в обществе: из ещё одного средства развлечения рок-музыка стала феноменом [[Контркультура|контркультуры]]. С рок-музыкой связаны движение [[хиппи]] в Америке, [[Молодёжная революция]] в Европе. Музыка стала неразрывно связана с общественным противостоянием [[Война во Вьетнаме|войне во Вьетнаме]].

В какой-то мере музыка 1966—1969 годов заложила основы для всех последующих достижений рок-музыки.

===== Расцвет [[психоделический рок|психоделического рока]] =====

====== Общие черты ======
[[Психоделическая музыка]] стала главным символом рок-музыки конца 1960-х и основой для большей части музыкальных инноваций того времени. К 1967 году жанр окончательно сформировался, и так или иначе с ним соприкасались все (за редкими исключениями) главные рок-группы того времени. Целью звучания психоделического рока была передача состояния [[Трансцендентальное|трансцендентального]] сознания через музыкальные образы. Психоделическая культура Америки ещё прочнее срослась с субкультурой [[хиппи]], для британской была характерна меньшая политизированность и импровизационность. [[Апогей|Апогеем]] американской психоделии конца 1960-х стал легендарный [[Вудсток (фестиваль)|фестиваль в Вудстоке]], начавшийся 15 августа 1969 и получивший название «Три дня мира и музыки».

====== Американский [[психоделический рок]] ======
[[Файл:LOVE60s.png|thumb|220px|[[Love (группа)|Love]], 1967 год]]
В американской [[Психоделия|психоделии]] в большей или меньшей степени проявлялось влияние её истоков — [[фолк-рок]]а (в общем звучании) и [[гаражный рок|гаражного рока]] (в экспериментальности и импровизационности). Ряд значительных групп сохранили более тесную связь с [[фолк-рок]]ом. Прежде всего, это [[Love (группа)|Love]] — первая «белая» группа с афроамериканцем в составе и один из первых коллективов [[хиппи]]-сцены, появившихся на крупном лейбле. Однако более популярны в дальнейшем стали также близкие к фолковым истокам [[Jefferson Airplane]].

Одной из влиятельнейших американских групп были [[The Grateful Dead]], звук которых был ближе к [[ритм-энд-блюз]]у, однако отличался наличием элементов множества других стилей — [[фолк]]а, [[джаз]]а, [[кантри]]. Они знамениты уникальными «живыми» выступлениями, которые превращались в длинные гипнотические джемы. Группе [[The Doors]] удалось стать не только музыкальным явлением, но и культурным феноменом. Упор был сделан на гипнотические органные партии и (в меньшей степени) оригинальные гитарные партии. Однако популярности [[The Doors]] во многом способствовала уникальная харизматичная личность и глубокая лирика их лидера [[Джим Моррисон|Джима Моррисона]].

Ряд ведущих психоделических артистов ориентировался на «чёрную» музыку — [[ритм-энд-блюз]], [[соул]], [[блюз-рок]]. [[Соул]] оказал сильное влияние на [[Дженис Джоплин]], обладательницу уникального «блюзового» голоса, записавшую ряд альбомов с разными составами (в том числе [[Big Brother & the Holding Company]]). Ещё более важным явлением в рок-музыке стало творчество [[Джимми Хендрикс]]а, который многими считается величайшим [[гитарист]]ом в истории рок-музыки<ref>{{Cite web |url=http://news.bigmir.net/entertainment/176812/ |title=Time назвал топ-10 величайших гитаристов — bigmir)net |access-date=2020-04-15 |archive-date=2020-12-05 |archive-url=https://web.archive.org/web/20201205231112/http://news.bigmir.net/entertainment/176812 |url-status=live }}</ref>. Его музыка была ориентирована, с одной стороны, на психоделию, с другой — на предельно утяжелённый [[блюз-рок]]. Протяжные, страстные, виртуозные соло Джимми Хендрикса открыли новые возможности для использовании [[Электрогитара|электрогитары]] в рок-музыке, а его саунд был уже совсем близок к [[хард-рок]]у.

Во второй половине 1960-х отошли от [[сёрф-поп]]а [[The Beach Boys]], ставшие одной из знаковых групп американской психоделии. В 1969 году благодаря Вудстокскому фестивалю стал популярен гитарист [[Карлос Сантана]], который стал основателем особого жанра — [[латино-рок]]а. Продолжал развиваться и гаражный психоделический рок (группы [[The Electric Prunes]], [[Tomorrow]], [[Strawberry Alarm Clock]]).

====== Британский [[психоделический рок]] ======
[[Файл:Cream Clapton Bruce Baker 1960s.jpg|right|170px|thumb|[[Cream]] ([[Бейкер, Джинджер|Джинджер Бейкер]], [[Клэптон, Эрик|Эрик Клэптон]], [[Брюс, Джек|Джек Брюс]])]]
В отличие от американского, британский психоделический рок развивался за счёт не столько новых групп, следовавших этому течению, сколько экспериментов ведущих групп «британского вторжения».

Альбомы [[The Beatles]] «[[Revolver]]» и «[[Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band]]» (ставший одним из влиятельнейших в рок-музыке вообще), наглядно демонстрировали поиски нового звучания и новых идей<ref>{{cite web|author=Виктория Горпинко|url=http://music.com.ua/classicalbums/2003/06/30/9426.html|title=THE BEATLES «Revolver» 1967|publisher=Сайт music.com.ua|access-date=2009|archive-date=2011-01-01|archive-url=https://web.archive.org/web/20110101090735/http://music.com.ua/classicalbums/2003/06/30/9426.html|url-status=dead}}</ref><ref>[http://news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/5294652.stm Beatles' Pepper tops album poll] {{Wayback|url=http://news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/5294652.stm |date=20200414195419 }} // BBC{{ref-en}}</ref>. Для The Beatles 66-67 годов, помимо элементов психоделии в музыке, были характерны своеобразные, нередко фантасмагоричные тексты. Многие другие британские группы также выпустили интересные психоделические (нередко [[Концептуальный альбом|концептуальные]]) работы — среди них [[The Who]]<ref>{{cite web|url=https://digital.library.unt.edu/ark:/67531/metadc19826/m1/|title=Show 49 – The British are Coming! The British are Coming!: With an emphasis on Donovan, the Bee Gees and the Who. [Part 6, : UNT Digital Library|publisher=Digital.library.unt.edu|date=1969|work=Pop Chronicles|access-date=2011-11-05|language=en |archive-url=https://www.webcitation.org/68TFjQcEF?url=http://digital.library.unt.edu/ark:/67531/metadc19826/m1/|archive-date=2012-06-16|url-status=dead}}</ref>, [[Yardbirds]], [[Hollies]]. Менее удачным вышел психоделический эксперимент [[The Rolling Stones]]<ref>{{cite episode|title=Show 46: Sergeant Pepper at the Summit – The very best of a very good year (part 2, segment 5)|series=Pop Chronicles|station=[[KRLA 1110|KRLA]]|location=[[Pasadena, CA]]|credits=[[John Gilliland|Gilliland, John]]|url=https://digital.library.unt.edu/ark:/67531/metadc19813/m1/|access-date=2020-04-10|archive-date=2017-07-10|archive-url=https://web.archive.org/web/20170710134738/https://digital.library.unt.edu/ark:/67531/metadc19813/m1/|url-status=dead}} via the Digital Library of the [[University of North Texas]]. {{retrieved|accessdate=2012-08-23}}</ref>. [[The Pretty Things]] в [[1968 в музыке|1968]] г. записали первую в истории рок-оперу — психоделический альбом «[[S.F. Sorrow]]». Шотландский исполнитель [[Донован (музыкант)|Донован]] исполнял мягкий психоделический рок с влиянием [[фолк]]а. Образованная в 1966 году группа [[Cream]] тяготела к тяжёлому звучанию на основе [[блюз-рок]]а с элементами психоделии, и иногда [[Cream]], а не [[Led Zeppelin]], называют первой группой [[хэви-метал]]а.

Однако в Англии формировалась и новая чисто психоделическая сцена, хотя многие интересные её представители не добились широкого признания — среди них [[Traffic]], [[The Nice]], [[Tomorrow]], [[High Tide]]. Самой знаковой английской психоделической группой стали [[Pink Floyd]]; для их работ характерны своеобразный гитарный саунд и необычные музыкальные структуры, призванные передать ощущение [[ЛСД]]-трипа.

===== Андерграундная музыкальная культура =====
[[Файл:Velvet Underground & Nico publicity photo (retouched).jpg|слева|мини|[[The Velvet Underground]] и [[Нико]], 1966 год|220px]]
Хотя изначально [[психоделический рок]] был близок к [[гаражный рок|гаражному]], к моменту расцвета культуры [[хиппи]] на основе поисков [[гаражный рок|гаражных групп]] уже сформировалась альтернативная музыкальная культура.

Одной из наиболее значительных и влиятельных групп [[1960-е|1960-х]] годов стали [[Velvet Underground]]. Их музыка и идеология 1966—1967-х годов была откровенно противоположна идеалам [[хиппи]]. Выпущенный мизерным тиражом дебютный альбом группы с тягучими, мрачными песнями и текстами, посвящённым неприятным и «крамольным» для того времени темам, фактически положил начало всему направлению [[альтернативный рок|альтернативного рока]]. На втором альбоме [[Velvet Underground]] заложили основы использования [[нойз]]а и [[Акустическая обратная связь|фидбэка]] в музыке. В дальнейшем группа стала записывать более мягкую музыку, однако успех и признание пришли к ней уже значительно позже.

Развивался и [[рок-авангард]], лидером которого, помимо [[Фрэнк Заппа|Фрэнка Заппы]], стал его друг [[Капитан Бифхарт]], музыка которого была более приближена к [[блюз-рок]]у. Среди примечательных авангардных артистов — [[гаражный рок|гаражная]] группа [[The Fugs]]. Своеобразный вклад в развитие авангардной музыки внесла девичья группа [[The Shaggs]], считающаяся «лучшей из худших групп в истории рока».

Развитие [[гаражный рок|гаражного рока]], а именно его самого жёсткого направления — [[прото-панк]]а, привело к появлению в конце [[1960-е|60-х]] самых агрессивных и тяжёлых его представителей, уже вплотную приблизившихся к [[панк-рок]]у. Это группы «детройтской школы» [[гаражный рок|гаражного рока]] — [[MC5]] и [[The Stooges]], чьи альбомы были жёсткими, мрачными и открыто противостояли музыкальному мейнстриму. Лидером [[The Stooges]] был [[Игги Поп]], позже прославившийся и как сольный артист.

Все андерграундные артисты второй половины [[1960-е|шестидесятых]] — [[Капитан Бифхарт]], [[MC5]], [[The Stooges]], [[Velvet Underground]], — оказали огромное влияние на последующее развитие [[панк-рок|панка]] и [[альтернативный рок|альтернативного рока]].

===== Конец десятилетия =====
Многие группы «[[Британское вторжение|британского вторжения]]» к концу десятилетия уже прекратили активную творческую деятельность или же попросту не представляли никакого интереса. Однако наиболее знаковые группы [[1960-е|шестидесятых]] продолжали развиваться. Свои лучшие работы в жанре [[ритм-энд-блюз]]а записали в конце десятилетия [[The Rolling Stones]]. Ранний [[пауэр-поп]] [[The Who]] отошёл от канонов [[прото-панк]]а — была записана одна из первых рок-опер «[[Tommy]]». Развивались [[The Kinks]], [[The Pretty Things]]. [[The Beatles]] распались в 1970 году, после записи ещё нескольких значительных [[поп-рок]]овых пластинок<ref>Bob Spitz: ''The Beatles : The Biography'', Little, Brown and Company, 2005</ref>.

Продолжают развиваться музыкальные направления, зародившиеся ещё в первой половине [[1960-е|60-х]]. Так, появляется ряд известных групп, чья музыка основана на блюзе: [[Free (группа)|Free]] (образована при участии ведущего британского [[ритм-энд-блюз]]-исполнителя [[Алексис Корнер|Алексиса Корнера]]), [[Fleetwood Mac]], основу которой составляли музыканты, работавшие с другой «иконой» [[ритм-энд-блюз]]а — [[Джон Мейолл|Джоном Мейоллом]]. Продолжается развитие [[фолк-рок]]а: удачные пластинки записывает [[фолк-рок]]-группа с сильным влиянием [[ритм-энд-блюз]]а [[Creedence Clearwater Revival]]; выходят первые работы английской фолк-группы [[Jethro Tull]] со своеобразным, основанным на использовании флейты звучанием. Интересные пластинки в жанре [[поп-рок]]а создают [[The Move]]. В 1967 г начинается карьера знаменитого певца [[Леонард Коэн|Леонарда Коэна]].

В 1969 году появляются первые представители новых жанров — [[хард-рок]]а и [[арт-рок]]а; именно появление и расцвет этих жанров можно считать знаком финала эпохи 1960-х в рок-музыке и начала 1970-х.

=== Рок-музыка 1970-х годов ===

==== Новые жанры рок-мейнстрима ====
С началом [[1970-е|семидесятых]] годов многие жанры, бывшие популярными в [[1960-е|1960-х]] годах, отходят на второй план. Наибольшим коммерческим успехом начинают пользоваться новые жанры — в первую очередь [[хард-рок]], [[прогрессив-рок]] ([[арт-рок]]) и [[глэм-рок]]. Ряд жанров (например, [[брит-поп]], [[поп-рок]], [[фолк-рок]]) отходят на задний план или подвергаются значительным изменениям.

===== Возникновение и развитие [[хард-рок]]а =====
{{основная статья|Хард-рок}}

====== Формирование жанра ======
Ряд групп, которые пытались на основе [[блюз-рок]]а создать «тяжёлый» гитарный саунд, уже во второй половине 1960-х заложили основы стиля, получившего название [[хард-рок]]<ref>В СССР термин [[хард-рок]] долгое время использовался для обозначения в том числе [[хэви-метал]]лической музыки 70-х и 80-х годов</ref>. Среди главных предтеч [[хард-рок]]а в 1960-х годах — ранние [[The Kinks]], [[The Who]], позже — [[Yardbirds]], [[Cream]] и [[Джимми Хендрикс]]. Вплотную приблизились к основам жанра и другие менее известные группы второй половины 60-х — [[Iron Butterfly]], [[Blue Cheer]]. Также очень важную роль в становлении жанра сыграли различные группы гаражного рока, подхватившие идею «тяжёлого» гитарного звучания.

Так или иначе, основные каноны жанра уже были сформированы: это тяжёлый гитарный [[Рифф (музыка)|рифф]] (короткая повторяющаяся инструментальная музыкальная «фраза», поддерживающая ритм-секцию) в основе песни, [[электрогитара]] как основной инструмент (иногда также [[Клавишные музыкальные инструменты|клавишные]]), длинные сольные партии, слаженная работа [[ритм-секция|ритм-секции]].

====== Развитие жанра ======
{| align="right" style="background:#f8f9fa; border:1px solid #c8ccd1; font-size:90%; margin-left:1em"
|-
|<gallery mode="packed" heights="140px" style="margin: 0 4px 0 0;">
 Jimmy Page early.jpg|[[Джимми Пейдж]]
 Tony Iommi at the New Haven Coliseum.jpg|[[Тони Айомми]]
 Deep Purple, Ritchie Blackmore 1970.jpg|[[Ричи Блэкмор]]
</gallery>
|}
Первым альбомом [[хард-рок]]а принято считать [[Led Zeppelin I|дебютную пластинку]] группы [[Led Zeppelin]] [[1969 год]]а. Именно на этом альбоме группа окончательно вышла за рамки тяжёлого [[блюз-рок]]а и вывела подобную музыку на принципиально новый уровень. Для [[Led Zeppelin]] был характерен крайне высокий уровень исполнительского мастерства: виртуозные гитара [[Пейдж, Джимми|Джимми Пейджа]] и бас [[Джон Пол Джонс (музыкант)|Джона Пола Джонса]], мощные ударные [[Бонем, Джон|Джона Бонэма]], драматический вокал [[Плант, Роберт|Роберта Планта]]. В дальнейшем [[Led Zeppelin]] нередко экспериментировали, вводя в свою музыку элементы [[фолк]]а, [[Классическая музыка|классической музыки]], [[регги]], [[фанк]]а.

Другой важнейшей группой жанра стали [[Black Sabbath]]. Их музыка отличалась от [[Led Zeppelin]] более мрачными, тягучими риффами и «инфернальной» тематикой текстов, что в конечном итоге больше повлияло на формирование [[стоунер-рок]]а и [[хэви-метал]]а, в несколько меньшей степени — [[дум-метал]]а в 1980-х, а также на [[гранж]] и [[альтернативный рок]].

Одни из основоположников музыкального направления — группа [[Deep Purple]]. Начав своё творчество в жанре [[психоделический рок|психоделии]], к 1970 году они сместили акценты в сторону [[хард-рок]]а с виртуозными [[Гитарное соло|гитарными]] и клавишными [[соло]], характерными для [[прогрессивный рок|прога]] элементами классической гармонии и не меньшим, чем у [[Led Zeppelin]], влиянием [[блюз]]а.

Огромное влияние на развитие жанра оказали также группы [[Grand Funk Railroad]], [[Nazareth]], [[Queen]], [[Kiss]], [[AC/DC]], [[Rainbow]], [[Thin Lizzy]], [[Scorpions]], [[Black Widow]]. [[Uriah Heep]] совершили попытку скрестить [[хэви-метал]] с симфонической музыкой; [[Montrose]] и [[Mountain]] были ориентированы на [[блюз-рок]]. Поджанр [[southern rock]], ориентированный на [[блюз]] и [[кантри]], представляли [[Lynyrd Skynyrd]] и [[The Allman Brothers Band]]<ref>{{cite web
 |author        = 
 |datepublished = 
 |url           = http://www.rockhall.com/hof/inductee.asp?id=57
 |title         = The Allman Brothers Band
 |publisher     = www.rockhall.com
 |access-date    = 2010-03-07
 |url-status      = dead
 |archive-url    = https://web.archive.org/web/20000511200403/http://www.rockhall.com/hof/inductee.asp?id=57
 |archive-date   = 2000-05-11
}}</ref>.

К началу 1980-х годов хард-рок в чистом виде практически исчез, трансформировавшись в [[хард-н-хэви]] (более близкий к [[метал]]у 80-х жанр, звучание которого с середины 1970-х годов формировали такие группы, как ранние [[Judas Priest]], [[AC/DC]] и [[Scorpions]]) и коммерческий [[AOR]].

==== [[Прогрессивный рок]] ====
{{основная статья|Прогрессивный рок}}

====== Истоки жанра ======
Первые попытки скрестить рок с [[классическая музыка|классической музыкой]] происходили уже во второй половине 1960-х годов, в основном в психоделическом роке. Джазовые гармонии пытался использовать [[Фрэнк Заппа]], симфонические элементы использовали британские психоделические группы [[Procol Harum]] (в том числе в знаменитом сингле «[[A Whiter Shade Of Pale]]»), [[The Beatles]] («[[Eleanor Rigby]]»)<ref>{{книга|ссылка=https://books.google.com/books?id=RK-JmVbv4OIC&pg=PA172#v=onepage&q&f=false|заглавие=Rock and Roll: An Introduction|страницы=172—173|издательство={{Нп3|Cengage|Cengage Learning|en|Cengage}}|год=2008|isbn=0-534-64295-0|издание=2nd|автор=Campbell, Michael; Brody, James}}</ref><ref>{{книга |автор=Rodriguez, Robert |заглавие=Revolver: How the Beatles Reimagined Rock 'n' Roll |язык=en |ссылка=https://archive.org/details/revolverhowbeatl0000rodr|викитека= |ответственный= |издание= |место=Milwaukee, WI |издательство=Backbeat Books |год=2012 |том= |страницы=[https://archive.org/details/revolverhowbeatl0000rodr/page/138 138] |столбцы= |страниц= |серия= |isbn=978-1-61713-009-0 |тираж= |ref= }}</ref> и [[Moody Blues]]. Использовать усложнённые музыкальные формы пытались многие психоделические музыканты (ранние [[The Doors]], [[Pink Floyd]]). Влияние на формирование принципов жанра оказало появление в 1967—1968 гг. множества концептуальных альбомов, а также увеличение количества инструментов, которые могли быть использованы в рок-композиции. Отправной точкой прогрессивного рока (родственным термином является [[арт-рок]]) принято считать выпуск дебютного альбома [[King Crimson]] «[[In the Court of the Crimson King]]»; кроме него, часто выдвигаются в качестве вариантов «[[The Aerosol Grey Machine]]» [[Van Der Graaf Generator]], «[[Days of Future Passed]]» [[The Moody Blues]].

====== Расцвет [[прогрессивный рок|прогрессивного рока]] ======
[[Файл:ROCK CONCERT. (FROM THE SITES EXHIBITION. FOR OTHER IMAGES IN THIS ASSIGNMENT, SEE FICHE NUMBERS 42, 97.) - NARA - 553890.jpg|мини|слева|[[Pink Floyd]], ключевые представители прогрессивного и психоделического рока]]

С течением времени многие группы стали совершать попытки усложнять структуры композиций, их продолжительность, мелодическое построение, [[аранжировка|аранжировки]], строить музыку по канонам [[классическая музыка|классической музыки]]. Поэзия групп [[прогрессивный рок|прогрессивного рока]] стала тяготеть к философским или фантастическим темам, нередко она противостояла уже «неактуальному» для рок-музыки воспеванию идеалов любви и братства в пользу мрачных, жёстких тем.

Продолжали создавать качественные арт-рок-пластинки [[King Crimson]]. В первой половине 1970-х годов отошли от [[психоделический рок|психоделического рока]] [[Pink Floyd]], записавшие несколько эталонных альбомов в стиле мелодичного, медитативного прогрессивного рока<ref>Статистика чарта ''Billboard'' см.: {{cite web|url=http://www.billboard.com/articles/news/58524/floyds-dark-side-celebrates-chart-milestone|title=Floyd's 'Dark Side' Celebrates Chart Milestone|author={{comment|Titus C.|Christa Titus}}, {{comment|Waddell R|Ray Waddell}}|publisher=[[Billboard]]|date=2005|archive-url=https://web.archive.org/web/20130330033818/http://www.billboard.com/articles/news/58524/floyds-dark-side-celebrates-chart-milestone|archive-date=2013-03-30|lang=en}}; продажи альбома: {{cite web|url=http://www.billboard.com/articles/review/1552399/pink-floyd-the-dark-side-of-the-moon-at-40-classic-track-by-track-review|title=Pink Floyd, 'The Dark Side of the Moon' At 40: Classic Track-By-Track Review|author={{comment|Smirke R|Richard Smirke}}|work=[[Billboard]]|date=2013-03-16|archive-url=https://web.archive.org/web/20160706221342/http://www.billboard.com/articles/review/1552399/pink-floyd-the-dark-side-of-the-moon-at-40-classic-track-by-track-review|archive-date=2016-07-06|lang=en}}.</ref><ref>{{cite web|author=[[Кристгау, Роберт|Christgau R]]|title=Pink Floyd — Wish You Were Here|url=http://www.robertchristgau.com/get_album.php?id=2775|publisher=Robertchristgau.com|date=1975|lang=en|archive-url=https://www.webcitation.org/5w600kbrx?url=http://www.robertchristgau.com/get_album.php?id=2775|archive-date=2011-01-29}}</ref>. [[Pink Floyd]] косвенно стали одними из основателей [[спейс-рок]]а — «неземной», космической рок-музыки ([[Hawkwind]], [[Be-Bop Deluxe]], [[Gong]], [[Eloy]]).

Другую ветвь развития прогрессивного рока представляла группа [[Genesis (группа)|Genesis]], чьи сложно построенные композиции, эпические тексты и особое внимание к содержанию лирики<ref>{{статья|заглавие=Кушать подано. Сказание о Genesis, часть 1 |ссылка=http://total-rock.ru/magazines/classicrock/119/ |язык=ru |издание=[[Classic Rock]] |издательство=Арс Лонга |год=2012 |выпуск=104 |номер=04 |страницы=42—47, 80—81 |issn=1997-7646 |archiveurl=https://web.archive.org/web/20170205182656/http://total-rock.ru/magazines/classicrock/119/ |archivedate=2017-02-05 |тип=magazine}}</ref> послужили главным источником вдохновения для групп [[Нео-прогрессив|нео-прога]] 1980-х.

[[Файл:Jethro Tull 070373 003.jpg|thumb|220px|[[Jethro Tull]], исполнители фолк-рока и прогрессив-рока, 1973 год]]
Одной из самых значительных групп направления считается [[Yes (рок-группа)|Yes]], для которой были характерны динамические контрасты и необычайно высокий уровень исполнительского мастерства всех участников. Музыка группы [[Emerson, Lake And Palmer]], часто обрабатывавшей произведения классической музыки, вместе с [[Yes (рок-группа)|Yes]] также иногда обозначалась термином [[техно-рок]] ([[флэш-рок]]), для которого были характерны быстрые, технически сложные партии.

Некоторые прог-группы вводили в свою музыку элементы [[фолк-рок]]а. Одной из первых групп такого плана стали [[Jethro Tull]], в 70-х гг. перешедшие к прогрессивному року от блюз-рока. Возник поджанр [[прогрессив-фолк]], представители которого ([[Amazing Blondel]], [[Mellow Candle]], [[Ithaca]], [[Gryphon]]) использовали в роке, помимо собственно [[фолк]]а, элементы музыки [[эпоха Возрождения|эпохи Возрождения]].

Особым поджанром стал [[симфо-рок]], в котором к традиционному составу рок-группы добавились скрипки и струнные. В этом жанре работали группы [[Kaipa]], [[Emerson, Lake And Palmer|ELP]], [[Sky (группа)|Sky]]. Известнейшей командой направления стала [[Electric Light Orchestra]] (облегчённая музыка, к которой они перешли позже, носит название [[симфо-поп]]).

В 1974—1976 гг. [[прогрессивный рок]] достиг наибольшего коммерческого успеха.

====== Региональные сцены ======
Помимо британской, постепенно развивались и региональные прог-роковые сцены. В первую очередь это касается Италии и Франции. Итальянский прог отличался яркой мелодичностью и экспрессивностью; известнейшая группа — [[Premiata Forneria Marconi]]. В особый поджанр выделился [[Кентербери]]-саунд («кентерберийская сцена») — сообщество авангардных и прог-рок музыкантов (главные коллективы — [[Soft Machine]], [[Caravan]], [[Gong]]). Начиная со второй половины 1970-х, стала известна рок-группа из Канады «[[Rush]]». Rush вдохновила такие группы, как [[Metallica]]<ref name="Austin Chronicle">[http://www.austinchronicle.com/gyrobase/Issue/review?oid=oid%3A218424 Rush’s 30th Anniversary Tour] {{Wayback|url=http://www.austinchronicle.com/gyrobase/Issue/review?oid=oid%3A218424 |date=20091014044545 }}. Austin Chronicle Music. Retrieved August 16, 2006.</ref>, [[Primus]]<ref name="CNN"/>, [[Rage Against the Machine]]<ref name="CNN"/> и [[The Smashing Pumpkins]]<ref name="CNN">{{cite news |url= http://www.cnn.com/interactive/entertainment/0205/rush.thru.decades/content.3.html |title=Rush profile |publisher=CNN  |access-date=2006-08-17 |archive-url= https://web.archive.org/web/20071011221351/http://www.cnn.com/interactive/entertainment/0205/rush.thru.decades/content.3.html |archive-date=2007-10-11}}</ref>, а также современные группы [[Прогрессивный метал|прог-метала]], такие как [[Dream Theater]]<ref name="Austin Chronicle"/> и [[Symphony X]]<ref name="Symphony X">[http://www.symphonyx.com/faq_band.html FAQ] {{webarchive|url= https://web.archive.org/web/20090217193115/http://symphonyx.com/faq_band.html |date=2009-02-17 }} {{недоступная ссылка|число=23|месяц=05|год=2013|url=http://www.symphonyx.com/faq_band.html|id=20111210}}. Symphony X Official website. Accessed: August 16, 2006.</ref>.

====== [[Краут-рок]] ======
{{основная статья|Краут-рок}}
Германская прог-рок-сцена, получившая название [[краут-рок]], стала самой важной и своеобразной из европейский прог-роковых региональных сцен. Основываясь на усложнённом [[психоделический рок|психоделическом роке]], краут-рок взял намного меньше элементов из [[классическая музыка|классической музыки]], но подвергся значительному влиянию немецкого музыкального авангарда середины XX века (в том числе [[Карлхайнц Штокхаузен]]). Для музыки были типичны пульсирующий ритм и применение [[синтезатор]]ов, что позволило краут-року стать одной из основ развития [[электронная музыка|электронной музыки]]. Использовались элементы джаза ([[Can (группа)|Can]]), [[Этническая музыка|этнической музыки]] ([[Popol Vuh]]). Среди других значительных групп — [[Amon Düül II]], [[Neu!]], [[Guru Guru]], [[Faust (группа)|Faust]].

Одна из наиболее влиятельных групп первой половины 70-х, [[Kraftwerk]], вышедшие из [[краут-рок]]а, заложили основы всей последующей электронной музыки своими работами, начиная с диска 1974 года «[[Autobahn]]». Фактически именно [[Kraftwerk]] стали переходной ступенью от рок-музыки к новому музыкальному поджанру, в дальнейшем отдалившемуся от собственно рока, однако ставшему огромной частью музыкальной индустрии. Краут-рок в целом (и, в частности, [[Can (группа)|Can]] и [[Faust (группа)|Faust]]) оказал немалое влияние на развитие [[альтернативный рок|альтернативного рока]] и [[построк]]а. Влиятельнейшим продюсером краут-рока, разработавшим в какой-то мере его звучание и форму, был [[Конни Планк]].

===== [[Джаз-рок]] =====
Параллельно с развитием прог-рока развивался близкий стиль — [[джаз-рок]] ([[джаз-фьюжн]]). Одни группы опирались на звучание [[биг-бенд]]ов, другие — на [[фри-джаз]]. Наиболее популярными группами направления стали [[Mahavishnu Orchestra]], [[Weather Report]], [[Return to Forever (группа)|Return To Forever]], [[Brand X]]. Также одним из пионеров стиля был [[Фрэнк Заппа]]. Экспериментировали с джаз-роковым звучанием и джаз-музыканты (в частности, [[Майлз Дэвис]]). Особенные заслуги на поприще становления джаз-рока как относительно самостоятельного музыкального стиля конца 60-х годов имела нью-йоркская группа [[Blood, Sweat & Tears]]; также заслуживает внимания, например, Electric Flag.

===== [[Глэм-рок]] =====
<!-- {{основная статья|Глэм-рок}} -->
Для [[хэви-метал]]а и [[прогрессивный рок|прог-рока]] была нередко характерна напыщенность, патетичность, монументальность музыки. Противоположностью этим направлениям стал появившийся в начале 70-х годов в Великобритании [[глэм-рок]], который и стал своего рода продолжателем дела гаражного рока в области музыкального поиска, эксперимента, и, с другой стороны, упрощённости музыки, верности духу рок-н-ролла, а не академическим экспериментам. При всех различиях в музыке для [[глэм-рок]]а была характерна единственная общая черта (которая и дала название направлению) — яркий, вычурный [[грим]], театрализованность сценического действа, эффектное, красочное шоу, сопровождающее музыку, андрогинный имидж. В [[глэм-рок]]е выделяются несколько условных поджанров, которые можно назвать: [[рок-н-ролл]]ьный глэм, [[метал]]лический глэм и интеллектуальный глэм{{нет АИ|2|06|2020}}.
{| align="right" style="background:#f8f9fa; border:1px solid #c8ccd1; font-size:90%; margin-left:1em"
|-
|<gallery mode="packed" heights="140px" style="margin: 0 4px 0 0;">

 David Bowie - TopPop 1974 10.png|[[Дэвид Боуи]]
 New York Dolls - TopPop 1973 02.png|[[New York Dolls]]
</gallery>
|}

====== Рок-н-ролльный глэм ======
Одним из первых представителей жанра считается [[Гари Глиттер|Гэри Глиттер]], который дал жанру [[глэм-рок]]а второе название — [[глиттер-рок]]. Его музыка была основана на [[ритм-энд-блюз]]е и [[поп-рок]]е.

Однако главной «иконой» жанра стала группа [[T. Rex (группа)|T.Rex]] и её лидер [[Марк Болан]]. Музыка T.Rex была основана на [[Буги-вуги (музыка)|буги-вуги]] и [[рок-н-ролл]]е; в период 1970—1973 гг. хиты T.Rex постоянно занимали верхние строчки в хит-парадах, выгодно отличаясь от претенциозных{{уточнить}} метала и прогрессива. T.Rex оказали влияние на последующее развитие [[панк-рок]]а и [[брит-поп]]а, а финал эпохи [[глэм-рок]]а многие связывают именно с гибелью [[Марк Болан|Марка Болана]] в 1977 г.

Другие группы этого направления — [[Mott The Hoople]], [[Mud]], [[Alvin Stardust]].

====== Интеллектуальный глэм ======
Этим термином можно условно назвать ряд артистов, которые стремились создавать сложную рок-музыку, высокое искусство на основе [[глэм]]а. Это направление больше других тяготело к эксперименту. Направление в искусстве «поп-арт» ([[Энди Уорхол]]) также оказало сильное влияние на эстетику глэма.

Наряду с [[T. Rex (группа)|T.Rex]], самым известным и влиятельным глэм-музыкантом стал [[Боуи, Дэвид|Дэвид Боуи]]. Начав ещё в конце 60-х, в первой половине 70-х он создал несколько эталонных пластинок «серьёзного глэма». Он успешно продолжал сольную карьеру, почти 40 лет экспериментируя с новыми направлениями в музыке, но сохраняя элементы своего собственного узнаваемого стиля.

Другие яркие представители стиля — [[Roxy Music]], группа, ещё больше связанная с [[арт-рок]]ом, но оказавшая большое влияние на зарождавшийся стиль [[Новая волна (музыка)|новой волны]]. Интересные работы в жанре глэма с элементами прог-рока создаются [[Cockney Rebel]].

====== Тяжёлый (металлический) глэм ======
По своей музыкальной структуре тяжёлый глэм был ближе к рок-н-ролльному, однако заимствовал куда больше элементов раннего [[хэви-метал]]а.

Одной из самых знаменитых групп глэм-рока стали [[Queen]]. Первые и самые важные альбомы группы, вышедшие в 70-х годах, были соединением [[хэви-металл]]ического звучания, глэм-эстетики (что проявлялось и в вычурном внешнем виде), богатого, почти «симфонического» звучания гитары [[Мэй, Брайан|Брайана Мэя]], мощного вокала [[Фредди Меркьюри]] и элементов [[арт-рок]]а; все эти факторы нашли выражение в знаменитой композиции «[[Bohemian Rhapsody]]».

Другими яркими представителями тяжёлого глэма были [[Купер, Элис|Элис Купер]], [[Slade]] и [[Sweet (группа)|Sweet]]. Для этих групп была менее характерна патетичность [[хард-рок]]а, они были ближе к [[рок-н-ролл]]у и даже [[гаражный рок|гаражному року]]; более того, Элис Купер считается одним из важных [[прото-панк]]-музыкантов и «королём» [[шок-рок]]а. [[Slade]] отличались качественными поп-гармониями и сильным вокалом.

Среди представителей глэма выделялись и тяжёлая, с сильным влиянием [[ритм-энд-блюз]]а группа [[New York Dolls]], чей трансвеститский имидж не помешал им стать одними из ключевых фигур [[прото-панк]]а первой половины 1970-х.

Среди последней волны хард-глэма выделяются [[Adam and the Ants]], [[Kiss]], чей доведённый почти до абсурда вычурный грим повлиял на становление «[[хэир-метал]]а» 1980-х.

===== Поп-рок и софт-рок =====
[[Файл:Nieuwste artiesten bij Phonogram, Billy Joel, Bestanddeelnr 925-8727 (cropped).jpg|thumb|200px|[[Билли Джоэл]]]]
{{основная статья|Поп-рок}}

На основе [[поп-рок]]а 1960-х и кратковременного явления, получившего название [[бабблгам-поп]] ([[The Monkees]]), в начале 1970-х возникает предельно мягкий и лёгкий («семейный») поджанр рока — [[софт-рок]], представленный [[Bread]], [[The Carpenters]], [[Тина Тёрнер|Тиной Тёрнер]]. Родственным этому направлению можно считать [[поп-рок]] 1970-х — он значительно отличался от [[поп-рок]]а 1960-х, это была мягкая, спокойная, умиротворённая рок-музыка ([[Элтон Джон]], [[Род Стюарт]], [[Билли Джоэл]]). Высококачественные работы в области поп-рока создали бывшие участники [[The Beatles]]: [[Пол Маккартни]]<ref>«The rough guide to rock» Peter Buckley — Paul McCartney / Wings / стр.381 /] ISBN 1-84353-105-4</ref>, [[Джон Леннон]]<ref>{{cite book|last=Christgau|first=Robert|year=1981|title=Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies|publisher=Ticknor & Fields|isbn=0899190251|chapter-url=https://www.robertchristgau.com/get_album.php?id=1791|chapter=John Lennon: Imagine|access-date=2 November 2018|title-link=Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies|archive-date=14 November 2018|archive-url=https://web.archive.org/web/20181114060406/https://www.robertchristgau.com/get_album.php?id=1791|url-status=live}}</ref>, [[Джордж Харрисон]]<ref>[https://books.google.co.uk/books?id=xR7MdpuSlAEC&pg=PT154 ''All Music Guide: The Experts Guide to the Best Recordings''] {{Wayback|url=https://books.google.co.uk/books?id=xR7MdpuSlAEC&pg=PT154|date=20211124123050}}, page 181, Vladimir Bogdanov, Chris Woodstra, Stephen Thomas Erlewine, Backbeat Books, 2001, ISBN 0-87930-627-0</ref> и [[Ринго Старр]]<ref>{{cite magazine|last=Gerson |first=Ben |url=https://www.rollingstone.com/artists/ringostarr/albums/album/94702/review/6067449/ringo |title=Records: Ringo|magazine=[[Rolling Stone]]|date =20 December 1973|page=73|access-date=2013-06-28 |url-status=dead |archive-url= https://web.archive.org/web/20071001201429/http://www.rollingstone.com/artists/ringostarr/albums/album/94702/review/6067449/ringo |archive-date=2007-10-01}}</ref>. Иногда это направление называют также «мелодик-рок».{{нет АИ|23|06|2020}}

В первой половине 1970-х гг. стала активно развиваться [[популярная музыка]] — появились блистательные работы в жанре [[ритм-энд-блюз]]а, начало развиваться [[диско]], развивались [[регги]] и [[даб]]. Не являясь по сути роком, все эти направления так или иначе повлияли на рок-музыку в дальнейшем.

К концу 70-х появилось понятие «[[Album-oriented rock]]» или AOR («рок, ориентированный на альбомы»), обозначающий формат рок-музыки для радиостанций (отдельные записи «[[Kansas]]», «[[Styx (группа)|Styx]]», «[[Magnum (группа)|Magnum]]», «[[Foreigner]]», «[[Toto]]»).

===== «Стадионный рок» =====
{{основная статья|Стадионный рок}}

Большинству новых жанров не был чужд творческий поиск, экспериментальность. Однако была и другая тенденция — новые стили отличались большей по сравнению с музыкой 1960-х патетичностью, масштабностью. Сами идеи «космического рока», использования [[Симфоническая музыка|симфонической музыки]], монументальность [[метал]]а, вычурность тяжёлого глэма предполагали монументальность и в выступлениях. Во многом этой тенденции способствовало и появление особого типа рок-альбома — [[рок-опера|рок-оперы]]. Идеи рок-оперы были заложены [[The Pretty Things]] и [[The Who]]. В 1970 году записывается знаменитая рок-опера «[[Иисус Христос — суперзвезда (мюзикл)|Иисус Христос — суперзвезда]]»<ref>{{книга
|заглавие=The New Anti-Semitism
|место=New York
|издательство=[[S&P Global|McGraw-Hill Education]]
|год=1974
|страницы=91—101
|язык=und
|автор=Forster, Arnold; Epstein, Benjamin
}}</ref>.

Для условного обозначения групп, выступавших на огромных стадионах, появился термин «стадионный рок» ([[arena rock]]). Среди групп, исполнявших «arena rock», называют [[Journey]], [[Boston (группа)|Boston]], [[Styx (рок-группа)|Styx]], [[Foreigner]].

==== Зарождение альтернативной музыкальной культуры ====
Хотя начинания [[Velvet Underground]] в первой половине 70-х гг. были практически забыты, развитие ранней музыкальной [[альтернативный рок|альтернативы]] продолжалось. Само понятие «альтернатива» формировалось как противоположность, оппозиция традиционной «стадионной» музыке, которая, в отличие от начала 60-х, стала прибежищем для посвящённых и всё более отдалялась от канонов традиционного [[рок-н-ролл]]а.

===== Развитие прото-панка =====
Такое понятие, как [[гаражный рок]], в 70-е годы уже не существовало, однако крупнейшие группы «детройтской школы» продолжали существовать. Последний альбом (перед долгим затишьем) у [[The Stooges]] вышел в 1973 году, у [[MC5]] — в 1971 (хотя музыка последних стала куда мягче, чем в 1969 году). Крупный вклад в развитие прото-панка внесли глэм-рокеры [[New York Dolls]], а также группы [[The Dictators]], [[Rocket From The Tombs]], [[Richard Hell & The Voidoids]], [[Johnny Thunders & The Heartbreakers]] и [[Смит, Патти|Патти Смит]], в 1975 году выпустившая один из главных альбомов прото-панка, «[[Horses]]». Помимо этого, творчество Смит послужило основой альтернативной музыки с женским вокалом.

Примыкало к [[прото-панк]]у и течение [[паб-рок]] — ещё одна форма реакции на усложнённый, патетичный рок-мейнстрим, выражавшаяся в упрощённом [[ритм-энд-блюз]]овом [[хард-рок]]е. Главные группы направления — [[Eddie & the Hot Rods|Eddie and The Hot Rods]], [[Dr. Feelgood]], Ace. [[Паб-рок]] повлиял и на становление [[пауэр-поп]]а.

===== Появление [[новая волна (музыка)|новой волны]] =====
Первые ростки стиля, названного «новая волна» (нью-вейв), начали появляться в конце 1974-начале 1975 годов{{нет АИ|25|09|2020}}. Этот жанр формировался в тесном соприкосновении с [[панк-рок]]ом, хотя несколько отличался от него по выразительным средствам: если даже для прото-панков было характерно жёсткое, бескомпромиссное звучание, агрессивное и примитивное, то первые музыканты «новой волны» были больше ориентированы на поп-музыку, при этом сохраняя самобытность и склонность к экспериментам. История ранней альтернативной музыки связана с легендарным [[Нью-Йорк|нью-йоркским]] клубом [[CBGB]], в котором начинала одна из ключевых групп ранней новой волны, [[Television]], более приближенная к [[ритм-энд-блюз]]у.

===== Появление [[панк-рок]]а =====
[[Файл:Joey Ramone and Johnny Ramone.jpg|left|thumb|220px|Пионеры панк-рока [[Ramones]]: [[Джоуи Рамон]] (слева) и [[Джонни Рамон]]]]
Основой панк-рока стала нигилистическая, иногда антиобщественная идеология, выраженная (как правило) в быстрой, агрессивной, невиртуозной манере игры; основой такого рода музыки было не исполнительское мастерство, а желание самовыражения и энергетика.

В 1975 году в клубе [[CBGB]] стали выступать [[Ramones]], чьи первые альбомы, состоявшие из агрессивных трёхаккордных боевиков с вызывающе бессмысленными текстами{{нет АИ|2|05|2020}}, и неряшливый внешний вид (противоречивший общепринятым представлениям о внешности рок-звезды) фактически дали начало течению альтернативного рока в 70-80-х гг. Параллельно с американским панком начинает развиваться английский: группа [[Damned]] впервые в Англии выпускает панк-рок-сингл, а [[Sex Pistols]] формируют идеологию и сущность панк-рока. Несмотря на музыкальную вторичность, [[Sex Pistols]] (во многом благодаря менеджменту [[Малькольм Макларен|Малькольма Макларена]]) заложили основы панк-идеологии. В отличие от грязного, но всё же развлекательного рок-н-ролла [[Ramones]] песни и поведение [[Sex Pistols]] были показательно антисоциальными{{нет АИ|10|04|2020}}. В конечном итоге две панк-иконы — [[Ramones]] и [[Sex Pistols]] — сформировали основы нового жанра, дав второе дыхание рок-н-роллу.

В становлении [[панк-рок]]а (и, в частности, [[Ramones]]) сыграл значительную роль легендарный диджей [[BBC]] [[Джон Пил]]. Его деятельность с конца 1960-х до 2000-х в значительной мере способствовала открытию и нарастанию популярности многих видных коллективов [[панк-рок]]а и [[альтернативный рок|альтернативного рока]].

==== Конец десятилетия. Развитие [[панк-рок]]а и [[альтернативный рок|альтернативы]] ====

===== Панк-рок =====
{{основная статья|Панк-рок}}
В конце 1970-х панк активно развивался как в Америке (как культурный феномен), так и в Англии (фактически как общественное явление). Произошёл главный культурный перелом — [[панк-рок]] превратил рок из музыки, которую могли играть лишь избранные, в музыку, которую могли играть все. Естественно, большинство появлявшихся [[панк-рок]]-групп не представляли ни малейшего интереса, однако среди множества пластинок было и немало крупных удач, своеобразных и качественных работ.

[[Файл:Patti Smith in Rosengrten 1978.jpg|220px|thumb|[[Патти Смит]], 1978 год]]
Помимо [[Ramones]], в сфере неагрессивного увеселительного [[панк-рок]]а выделялась британская группа [[Buzzcocks]], соединившая агрессивный гитарный саунд и мелодичный вокал, а в некоторых песнях заложившая основы [[постпанк]]а. Другой влиятельной британской панк-группой стали [[The Clash]]. С самого начала карьеры они отличались меньшим нигилизмом, но ярче выраженным социальным протестом; к 1979 году группа отошла от канонов традиционного панка, создав свои самые интересные работы на стыке с [[новая волна (музыка)|новой волной]]. «Крёстной мамой» панк-рока считается американская певица и поэтесса [[Смит, Патти|Патти Смит]], её дебютный альбом ''[[Horses]]'' во многом повлиял на образование панк-рока.

Среди других важнейших британских панк-групп — [[Damned]], первые альбомы которых являются одним из образцов агрессивного и прямолинейного [[панк-рок]]а, и [[The Vibrators|Vibrators]], выпустившие в 1977 году один из сильнейших панк-альбомов года и ориентированные на поп-панк с ярко выраженной мелодической составляющей. Одной из самых агрессивных панк-групп Британии 70-х стали [[Crass]]. В своём роде уникальным стало движение [[мод-движение|мод]]-ревайвл, участники которого на основе панк-рока с сильным влиянием [[рок-н-ролл]]а пытались возродить эстетику The Who и The Kinks. Главная группа направления — [[The Jam]].

Происходило зарождение агрессивного направления [[Oi!]] — скоростного, бескомпромиссного панк-рока на основе «кричалок» футбольных болельщиков. Уже в 1977—1979 году ранний [[Oi!]] играли [[Sham 69]] и [[Skrewdriver]].

Параллельно с британским развивался и американский [[панк-рок]]. [[The Dead Boys]] первыми использовали в своей музыке агрессию и нигилизм первых британских панков. Знаковой американской группой стали [[The Misfits|Misfits]], заложив основы [[хоррор-панк]]а<ref>{{Cite web |url=http://drcyclopsrecords.net/ |title=Dr Cyclops Records Home of Horror Punk and HALLOWEEN<!-- Заголовок добавлен ботом --> |access-date=2011-12-06 |archive-url=https://web.archive.org/web/20121227231437/http://www.drcyclopsrecords.net/ |archive-date=2012-12-27 |url-status=dead }}</ref><ref>[http://www.horror-punk.net/ at Horror-Punk.net<!-- Заголовок добавлен ботом -->] {{webarchive|url=https://web.archive.org/web/20100527214521/http://www.horror-punk.net/ |date=2010-05-27 }}</ref>. Самой знаменитой «чернокожей» панк-группой стали [[Bad Brains]], на музыку которых оказали влияние [[регги]] и [[ска]]. Панк-рок находил себе сторонников и в других странах мира, например, австралийскую группу [[The Saints]].

===== Новая волна =====
{{основная статья|Новая волна (музыка)}}

Параллельно с панком развивалась новая волна, которая также экспериментировала с саундом, однако на основе уже несколько других музыкальных средств. Тем не менее эти две сцены были крайне близки, и само отделение понятия «новая волна» было произведено прежде всего, что станции, которые не хотели ставить агрессивный панк, при этом могли бы крутить более мелодичную музыку вроде Blondie. Среди наиболее значительных групп направления — [[Blondie]] и [[The Pretenders]], игравшие мелодичную музыку с женским вокалом, [[The Police]], на музыку которых оказали влияние [[даб]] и [[регги]]. На основе музыкальных средств [[новая волна (музыка)|новой волны]] играли мелодичную музыку, иногда даже с элементами [[арт-рок]]а, [[The Cars]] и [[The Go-Go's]]. Одними из основателей стиля [[пауэр-поп]] (зародившегося ещё в 60-е годы) стали [[The Knack]] с песней «[[My Sharona]]».

[[Файл:Talking Heads band3.jpg|right|200px|thumb|[[Talking Heads]]]]
Особым явлением в среде [[новая волна (музыка)|новой волны]] стал так называемый [[арт-панк]] — авангардная музыка, в которой смешалось влияние [[панк-рок]]а, [[арт-рок]]а и интеллектуального [[глэм-рок|глэма]]. Среди важнейших групп направления — [[Talking Heads]], в чьей музыке можно заметить элементы [[фанк]]а, [[арт-рок]]а и даже [[этническая музыка|этнической музыки]]. С [[Talking Heads]] долгое время сотрудничал знаменитый [[мультиинструменталист]] [[Брайан Ино]], ранее игравший с [[Дэвид Боуи|Дэвидом Боуи]], [[Roxy Music]], [[King Crimson]]. Другие важные группы — [[Pere Ubu]], [[Devo]].

Особняком среди групп арт-панка стояли [[Suicide]], игравшие экспериментальный в мелодическом и музыкальном отношении электронный панк-рок с влиянием [[Игги Поп]]а. Среди других экспериментаторов, скрещивавших рок с электронной музыкой — [[The Rockets]], [[Telex (группа)|Telex]], [[Гэри Ньюман]].

===== Появление [[постпанк]]а =====
{{основная статья|Постпанк}}

На основе достижений [[прото-панк]]а (в первую очередь [[Velvet Underground]]) и ранней [[новая волна (музыка)|новой волны]] почти одновременно с распространением [[панк-рок|панка]] стал формироваться новый жанр — [[постпанк]]. Саунд постпанка коренным образом отличался от панк-рока — песни были построены на холодной пульсирующей работе ритм-секции, тревожных, мрачных, с отчаянной, прорывающейся наружу эмоциональностью мелодиях.

[[Файл:The-Stranglers-Palace-1979.jpg|thumb|200px|[[The Stranglers]] в 1979 году]]
Первым альбомом жанра считается дебютная пластинка [[Public Image Ltd.]] (группы экс-вокалиста [[Sex Pistols]] [[Джон Лайдон|Джона Лайдона]]). Примерно тогда же начинала влиятельная группа [[The Fall]], чьи таинственные вокальные партии и монотонная, тягучая музыка стали основой для последующего развития [[постпанк]]а. К постпанку в тот же период перешла панк-группа [[Wire]], которая была непопулярна в период активной творческой деятельности, однако задним числом существенно повлияла на [[постпанк]] (а также [[брит-поп]] и [[нойз-рок]]) — в частности, тем, что впервые применила в [[постпанк]]е электронику. [[Buzzcocks]], [[Damned]], [[Clash]] повлияли на становление раннего постпанка; в частности, среди первых постпанк-групп был проект [[Magazine]] бывшего участника [[Buzzcocks]] Ховарда Девото.

Важную роль в становлении постпанка сыграли [[The Stranglers]] — уже на ранних работах они пытались использовать в панк-роке клавишные, а позже перешли к мелодичному [[постпанк]]у. Немалая роль в становлении жанра принадлежит [[Swell Maps]].

Однако самой влиятельной и значительной группой постпанка конца 1970-х стали [[Joy Division]]. Записавшие всего два альбома, они стали одной из основополагающих групп для всего дальнейшего [[альтернативный рок|альтернативного рока]]. Уникальный трагичный вокал [[Йен Кёртис|Йена Кёртиса]] сочетался с холодной ритм-секцией, основные принципы игры которой использовались практически всеми группами 80-х. Впечатление от депрессивных, меланхоличных, а порой трагических текстов на концертах усиливалось своеобразной пластикой Кёртиса.

После самоубийства лидера остальные участники [[Joy Division]] организовали [[электропоп]]-группу [[New Order]].

===== Зарождение [[индастриал]]а =====
{{основная статья|Индастриал}}

В 1976 году группа [[Throbbing Gristle]] создала лейбл «[[Industrial Records]]», положив начало экстремальному музыкальному стилю на основе рока и электроники — [[индастриал]]у. Экспериментальная музыка раннего индастриала была неразрывно связана со своеобразной антисоциальной идеологией, которая находила выражение либо в крайне авангардной электронной музыке ([[Throbbing Gristle]], [[Skinny Puppy]]), либо в чистом [[нойз]]е ([[Бойд Райс]]), либо в смешении электронного авангарда с другими жанрами ([[Coil]]). Не являясь в строгом смысле рок-музыкой, ранний индастриал значительно повлиял на развитие [[постпанк]]а и [[готик-рок]]а 80-х гг. (иногда индустриальные музыканты сами использовали элементы постпанка) и породил поджанры, получившие распространение в 80-90-х гг. — [[индастриал-рок]] и [[индастриал-метал]] ([[Nine Inch Nails]], [[Ministry]], [[KMFDM]], [[Rammstein]]). Также определённое влияние на рок оказала [[мартиал-индастриал]]-группа [[Laibach]].

=== Рок-музыка 1980-х годов ===

==== Рок-мейнстрим и метал ====
Появление [[панк-рок]]а и [[постпанк]]а, а вслед за ними — [[альтернативный рок|альтернативного рока]] ещё чётче провело границу между рок- и поп-музыкой. Таким образом, музыкальный мейнстрим развивался уже за счёт не столько [[поп-рок]]а, сколько [[Поп-музыка|поп-музыки]] ([[Майкл Джексон]], [[Мадонна (артистка)|Мадонна]]). Поп-рок-альбомы выпускали в основном артисты, ставшие популярными в 60-70-х гг. Однако после спада в 1977 году возродился [[хэви-метал]], породивший в 80-х несколько агрессивных поджанров.

В 1980-х происходит «возрождение» [[прогрессивный рок|прогрессивного рока]] — [[неопрогрессивный рок]]. Используя наработки классиков жанра ([[Yes (группа)|Yes]], Genesis, [[Pink Floyd]]), новые группы ([[Marillion]], [[Porcupine Tree]], [[IQ (группа)|IQ]]) пытались открыть в жанре новые грани. Появившаяся во второй половине 80-х группа [[Dream Theater]] и ряд других положили начало [[прогрессив-метал]]у.

===== Поп-рок 1980-х =====
[[Поп-рок]] слабо развивался за счёт новых исполнителей — однако разного качества пластинки продолжали выпускать [[Пол Маккартни]], [[Элтон Джон]], [[The Kinks]]. [[Фил Коллинз]] сделал успешную сольную карьеру, совмещая её с [[Genesis (группа)|Genesis]]<ref>{{статья
|заглавие=Послевкусие. Сказание о Genesis, часть 2
|ссылка=http://total-rock.ru/magazines/classicrock/120/
|язык=ru
|издание=[[Classic Rock]]
|издательство=Арс Лонга
|год=2012
|выпуск=105
|номер=05
|страницы=47—51, 72—73
|issn=1997-7646
|archiveurl=https://web.archive.org/web/20170312073313/http://total-rock.ru/magazines/classicrock/120/
|archivedate=2017-03-12
|тип=magazine
}}</ref>. Лидер [[The Police]] [[Стинг]] после распада группы стал популярным исполнителем [[поп-рок]]а. [[The Alan Parsons Project]] выпустили ряд успешных пластинок с бóльшим уклоном в [[софт-рок]]<ref>{{cite web|url=https://www.allmusic.com/album/eye-in-the-sky-mw0000195219|publisher=[[AllMusic]]|title=Eye in the Sky - The Alan Parsons Project, Alan Parsons|first=Stephen Thomas|last=Erlewine|author-link= Stephen Thomas Erlewine|access-date=2020-05-26|archive-date=2020-10-11|archive-url=https://web.archive.org/web/20201011023101/https://www.allmusic.com/album/eye-in-the-sky-mw0000195219|url-status=live}}</ref><ref>{{cite web|url=http://dutchcharts.nl/showitem.asp?interpret%3DThe+Alan+Parsons+Project%26titel%3DAmmonia+Avenue%26cat%3Da |title=Archived copy |access-date=2014-05-02 |url-status=dead |archive-url= https://web.archive.org/web/20140527205331/http://dutchcharts.nl/showitem.asp?interpret=The+Alan+Parsons+Project&titel=Ammonia+Avenue&cat=a |archive-date=2014-05-27 |df=dmy }}</ref>. Одной из наиболее примечательных групп традиционного рока 80-х стали [[Dire Straits]], игравшие [[блюз-рок]]овые и [[кантри-рок]]овые песни с влиянием [[джаз]]а и [[арт-рок]]а. В Америке стали популярными исполнители, ориентированные на [[ритм-энд-блюз]] с влиянием [[фолк]]а и [[кантри]]: [[Брюс Спрингстин]], [[Джон Мелленкамп]], [[Боб Сигер]].

Появлялись пластинки, ориентированные на синтез рока с этнической музыкой ([[world music]]) — среди них работы [[Питер Гэбриэл|Питера Гэбриэла]] (экс-Genesis) и [[Пол Саймон|Пола Саймона]] (экс-[[Simon & Garfunkel]]). Особым поджанром стала рок-музыка с использованием элементов музыки аборигенов [[Австралия|Австралии]] — [[aboriginal rock]] ([[Us Mob]], [[No Fixed Address]]).

В конце 80-х появилась [[супергруппа]] [[The Traveling Wilburys|Travelling Wilburys]] с участием [[Джордж Харрисон|Джорджа Харрисона]], [[Боб Дилан|Боба Дилана]] и [[Рой Орбисон|Роя Орбисона]]. Добилась успеха шведская группа [[Roxette]]<ref>Robert Thorselius — The look for Roxette, the illustrated worldwide discography & price guide, Premium Publishing, Stockholm, 2002. ISBN 91-971894-8-0. p.540</ref><ref>{{Cite web|url=https://www.theguardian.com/music/musicblog/2012/apr/12/roxette-interview|title=Roxette have still got the look|author=Helienne Lindvall|website=[[The Guardian]]|date=2012-04-12|access-date=2022-04-15|archive-date=2016-03-05|archive-url=https://web.archive.org/web/20160305124458/http://www.theguardian.com/music/musicblog/2012/apr/12/roxette-interview|url-status=live}}</ref>.

===== Развитие метала =====

====== [[NWOBHM]], пауэр-метал и дум-метал ======
{{основная статья|Хеви-метал|Пауэр-метал|дум-метал}}

[[Файл:Iron Maiden - bass and guitars 30nov2006.jpg|thumb|190px|слева|[[Iron Maiden]], ключевая группа новой волны британского хэви-метала]]
После спада в развитии [[метал]]-музыки, связанного со вспышкой популярности панк-рока в середине 70-х, в начале 80-х в Британии началась знаменитая «New Wave Of British Heavy Metal» ([[NWOBHM]], «новая волна британского хэви-метала»). Хэви-метал второй волны базировался на наработках [[Black Sabbath]], [[AC/DC]], [[Judas Priest]]; все три группы продолжали активную творческую деятельность в 1980-е годы, причём [[AC/DC]] записали ряд пластинок, считающихся эталонами жанра{{нет АИ|23|07|2020}}, а [[Judas Priest]] 80-х сформировали основные принципы [[NWOBHM]] как в музыке (жёсткое, агрессивное, тяжёлое звучание двух гитар), так и в имидже.

Одной из наиболее влиятельных групп [[NWOBHM]] стали [[Iron Maiden]], которые доработали стиль, агрессивную гитарную атаку, принципы хэви-металлического соло до идеала. Музыка [[Iron Maiden]] была быстрой, громкой, что сочеталось с сильным и мелодичным вокалом. Патетичные мистические и оккультистские тексты [[Iron Maiden]] испробовали лишь на одном альбоме; тем не менее для многих групп [[NWOBHM]] подобная лирика стала преобладающей. Другими группами, участвовавшими в формировании [[хэви-метал]]а 80-х, стали [[Angel Witch]], [[Saxon]], [[Blitzkrieg (группа)|Blitzkrieg]] и [[Def Leppard]]. Быстрые, с необычайной энергетикой [[Motörhead]], которые «присоединились» к NWOBHM, стали основателями ускоренного поджанра [[спид-метал]].

Новая форма метала получила развитие и в других странах: в [[Германия|Германии]] эти идеи развивали [[Accept]] (которые также внесли вклад в развитие [[спид-метал]]а), в Америке — [[Manowar]], в СССР — «[[Ария (группа)|Ария]]», «[[Круиз (группа)|Круиз]]».

Сочетание идей NWOBHM и спида породило [[пауэр-метал]] — быстрый, мелодичный, энергичный и сравнительно весёлый жанр с большим количеством соло. Его «отцом» считается [[Кай Хансен]], который прямо или косвенно принял участие в большей части германских пауэр-метал групп: [[Helloween]], [[Gamma Ray]], [[Iron Savior]], [[Blind Guardian]] и пр. Наряду с перенятым мелодизмом NWOBHM, яркой чертой пауэр-метала стало использование в текстах [[фэнтези]]йной тематики.

С появлением альбомов [[Джо Сатриани]], [[Джордж Линч|Джорджа Линча]], [[Стив Вай|Стива Вая]] начинает развиваться инструментальный [[хеви-метал]].

В противоположном направлении развивается [[дум-метал]]: медленный, мрачный, вязкий, с текстами, часто посвящёнными депрессии и мистике. Название жанр получил по дебютному альбому [[Candlemass]] — группы, подражавшей ранним записям [[Black Sabbath]], которые таким образом стали предтечами дум-метала. Среди других ранних представителей жанра — Saint Vitus, Pentagram, Solitude Aeturnus. В конце 80-х и начале 90-х в музыке [[Paradise Lost]] в дум приходит вокал из экстремального метала, порождая [[дэт-дум-метал]].

====== [[Глэм-метал]] и [[хэир-метал]] ======
Вычурный имидж таких тяжёлых глэм-артистов 70-х, как [[Элис Купер]], [[Aerosmith]], [[Sweet (группа)|Sweet]], [[Kiss]], послужил основой для формирования в начале 80-х поджанра, называемого [[глэм-метал]]. Наряду с исполнителями 70-х (частью продолжавших творческую деятельность), у его истоков стояли [[Mötley Crüe]], [[W.A.S.P.]], [[Ratt]]. Kiss на протяжении 80-х выпустили ряд глэм-металлических пластинок. Активно участвовал в развитии жанра начавший сольную карьеру [[Оззи Осборн]]. Новую жизнь в жанр вдохнули [[Guns N' Roses]], в 1987 году начавшие играть [[глэм-метал]] с сильным влиянием [[постпанк]]а и даже [[ритм-энд-блюз]]а{{нет АИ|23|07|2020}}.

То, что [[глэм-метал]] был в значительной степени основан на имидже, повлекло за собой превращение соединение глэм- и [[поп-метал]]а в предельно мейнстримовое понятие «[[хэйр-метал]]», по аналогии с «arena rock» — патетичные стадионные шоу и вычурный, претенциозный имидж. Популярности в поп-метале добились [[Bon Jovi]], [[Europe]], [[Cinderella (рок-группа)|Cinderella]], [[Poison (группа)|Poison]]; тем не менее, многие поп-метал-группы существовали в отрыве от глэм-имиджа ([[Def Leppard]], [[Van Halen]]).

====== Экстремальный метал ======
{{основная статья|Трэш-метал|дэт-метал|блэк-метал}}

[[Файл:Metallica live London 2003-12-19 (cropped).jpg|мини|Metallica, самая известная группа трэш-метала]]

Нередко [[хэви-метал]] группы в поисках своего саунда экспериментировали с элементами [[панк-рок]]а. Так появился [[трэш-метал]] — ускоренная, утяжелённая версия [[хэви-метал]]а с басовыми [[тремоло]], скоростными виртуозными [[Гитарное соло|гитарными соло]] и более серьёзными текстами. Основатели и самые знаменитые представители стиля — [[Metallica]]. Их классические альбомы 1980-х гг. заложили основы стиля [[трэш-метал]], развитые другими ключевыми группами жанра — [[Slayer]], [[Megadeth]] и [[Anthrax]], а также [[Exodus (группа)|Exodus]], [[Overkill (группа)|Overkill]], [[Testament]]. Крупнейшей, помимо американской, сценой трэш-метала стала немецкая, представители которого ([[Kreator]], [[Sodom]], [[Destruction]]) ещё больше ужесточили, брутализировали звук [[Metallica]] и [[Slayer]].

В 1981 году группа [[Venom]] записала первый альбом в стиле [[блэк-метал]] — где брутальный, скоростной саунд был доведён до предела, а мистический имидж в духе [[Black Sabbath]] был преобразован в практически сатанистский. Вокал стал ещё более жестким - вместо скриминга характерного для треш-метала стал использоваться шрайк (от [[Английский язык|англ.]] ''shriek'' и [[Немецкий язык|нем.]] ''Schrei'' «вопль»). Наряду с [[Venom]], в ряду первопроходцев жанра — [[Bathory]] и норвежские группы [[Darkthrone]], [[Burzum]], [[Immortal]] и [[Mayhem]].

Не меньшей жесткости и брутальности добились группы игравшие в жанре [[дэт-метал]] — вокал, напоминающий звериный рык ([[гроулинг]]), бешеные, искажённо звучащие электрогитары гитары и барабаны, неровный темп, пугающие тексты о смерти. Среди основателей — [[Hellhammer (группа)|Hellhammer]] (позже [[Celtic Frost]]), [[Possessed]] и [[Death]], чьи идеи в дальнейшем развили [[Entombed]], [[Morbid Angel]], [[Cannibal Corpse]].

Однако самым тяжелым и экстремальным жанром в рок-музыке стал [[грайндкор]], развившийся на основе брутального [[панк-рок]]а и [[Хардкор (рок-музыка)|хардкора]] под действием [[трэш-метал]]а. Скорость была доведена до возможного максимума (вплоть до 600 ударов бас-бочки в минуту), вокал — любой, кроме традиционного пения, максимально тяжёлое звучание гитар, злобные или попросту отвратительные тексты. Помимо самой известной группы жанра [[Napalm Death]], представителями его являются [[Nasum]], [[Gut]], [[Disrupt]], [[Regurgitate]].

==== [[Панк-рок]] в 1980-х годах ====
[[Файл:Young mohawk punk c1984.jpg|thumb|200px|Панк в футболке [[The Exploited]], 1984 год]]
Несмотря на то, что к началу 80-х годов расцвет панк-рока, по сути, закончился (к тому же, в коммерческом отношении всё более успешно развивались [[постпанк]] и [[дэнс-панк]]), [[панк-рок]]-музыканты 80-х нашли пути для самовыражения в новых формах — это [[ска-панк]], [[сайкобилли]], [[Хардкор (рок-музыка)|хардкор]] и [[Oi!]], а также UK’82 — британский вариант хардкор-панка.

===== Традиционный панк =====
К 1980 году уже отошли от [[панк-рок]]а либо отодвинулись на задний план многие британские группы, активные в 1977—1979 годах. Новая волна британского панк-рока ([[UK'82]]) опиралась на наиболее радикальный панк 70-х ([[Crass]] и ранний [[Oi!]]). Самой известной группой, игравшей злой и агрессивный панк с металлизированными гитарами и антисоциальными текстами, стали [[The Exploited]]. Среди других ведущих английских панк-групп начала десятилетия — [[Anti-Nowhere League]] и [[G.B.H.]], ещё более ориентированные на [[метал]]лический саунд. Однако больше всего повлияла на становление [[трэш-метал]]а и даже [[грайндкор]]а группа [[Discharge]], отличавшаяся предельно быстрыми и тяжёлыми песнями из 3-4 строк и агрессивным вокалом. Несколько особняком среди британского [[панк-рок]]а 80-х находились [[The Toy Dolls]], игравшие юмористический [[рок-н-ролл]]ный [[панк-рок]] с влиянием американской группы [[The Dickies]]. Наконец, в своём роде уникальной стала лондонская группа [[The Pogues]], которая впервые и крайне успешно соединила энергетику и буйство [[панк-рок]]а с мелодикой ирландского [[фолк]]а.

===== Экстремальный панк: [[Хардкор (рок-музыка)|хардкор]] и [[oi!]] =====
{{основная статья|Хардкор (рок-музыка)}}

В Америке развитие традиционного [[панк-рок]]а практически остановилось, поскольку панк-сцену полностью заняло начавшее развиваться ещё в самом конце 1970-х экстремальное направление [[Хардкор (рок-музыка)|хардкор]]. Хардкор — это скоростные, агрессивные, нарочито примитивные песни; часто длительность хардкор-песни составляет менее одной минуты. Все эти принципы были заложены уже на первом демо, записанном основателями хардкора и одной из важнейших панк-групп 80-х — [[Black Flag]]. Хотя в дальнейшем [[Black Flag]] эволюционировали в сторону более мрачной, тягучей панк-музыки, их первые записи оказали огромное влияние на весь последующий [[панк-рок]].

Первым выпущенным [[Лонгплей|лонгплеем]] в жанре [[Хардкор (рок-музыка)|хардкора]] (несмотря на длительность около 15 минут) считается альбом «[[Group Sex]]» [[Circle Jerks]] — группы первого вокалиста [[Black Flag]]. Другие ранние хардкор-группы — [[The Teen Idles]], [[Jerry's Kids]], [[7 Seconds]], [[Minor Threat]]. Немалое влияние на [[поп-панк]] 90-х оказали [[Descendents]]. [[Dead Kennedys]] играли злой [[панк-рок]] с сильным влиянием хардкора и весьма остроумными сатирическими текстами. Одним из самых экстремальных в своей идеологии и сценическом поведении хардкор-музыкантов стал [[GG Allin]].

[[Файл:Henry Rollins 2.jpg|thumb|220px|[[Rollins Band]]]]
Несмотря на узость жанра, находились артисты, сумевшие приоткрыть в [[Хардкор (рок-музыка)|хардкоре]] новые грани. Образованные в 1979 г [[Minutemen]], одни из ярчайших [[панк-рок]]-артистов 80-х, скрестили энергетику хардкора с нетипичными для жанра исполнительским мастерством и мелодизмом и добавили элементы [[фанк]]а, сильно повлияв на развитие [[альтернативный рок|альтернативного рока]]. Образованные в 1980 г [[Bad Religion]] также добавили в агрессивный хардкор мелодизм и более вдумчивый ритм, послужив одной из переходных ступеней от [[Black Flag]] к облегчённому [[панк-рок]]у 90-х. [[The Replacements]], в ранние годы игравшие предельно скоростной хардкор, на своих классических работах экспериментировали с элементами [[блюз]]а, [[сёрф-рок]]а, [[фолк]]а.

Другие хардкор-группы, напротив, вводили в свою музыку элементы [[метал]]а. Так появились направления «new school hardcore» ([[Earth Crisis]], [[All Out War]], [[Strife]]) и [[Кроссовер (музыка)|кроссовер]] ([[D.R.I.]], [[Suicidal Tendencies]], [[Cryptic Slaughter]]).

В Британии развивалось, хотя и не столь активно, другое экстремальное направление панк-рока — [[oi!]]. Хотя oi! уже в конце 70-х играли [[Sham 69]] и [[Skrewdriver]], термин был предложен в 1981 году Гэри Бушелом для обозначения музыки третьей ключевой группы жанра — [[Cockney Rejects]], игравших более спокойный и сложный [[панк-рок]]. К середине-концу 80-х музыка [[oi!]] стала тесно связана с агрессивной субкультурой [[скинхед]]ов.

===== Возрождение [[рокабилли]]. [[Сайкобилли]] =====
{{основная статья|Сайкобилли}}

В конце 1970-х — начале 1980-х произошло возрождение и пришла вторая волна популярности музыки [[рокабилли]]. Начало этого движения связано с именами [[Роберт Гордон|Роберта Гордона]] и [[Дэйв Эдмундс|Дэйва Эдмундса]], однако по-настоящему поднять нео-рокабилли на верхние строчки хит-парадов смогли [[Stray Cats]]. Несмотря на то, что по сути их музыка не была [[панк-рок]]ом, влияние [[панк-рок]]а и [[новая волна (музыка)|новой волны]] на нео-рокабилли было значительно. В конце концов, попытки соединить экспрессию [[панк-рок|панка]] и мелодику [[рокабилли]] нашли выражение в новом поджанре [[сайкобилли]] — драйвовом, утяжелённом рокабилли c грязным саундом и текстами, полными чёрного юмора. Основателями этого направления считаются [[The Meteors]], а главными представителями — [[Mad Sin]], [[The Cramps]], [[King Curt]], [[Quakes]], [[Mental Hospital]].

===== Возрождение ска. Ска-панк =====
{{основная статья|Ска-панк}}
[[Файл:Madness.JPG|right|thumb|220px|[[Madness]] в 2005 г.]]
Помимо рокабилли, новое дыхание в конце 70-х получила ямайская музыка [[ска]]. Работы основателей новой волны ска — в первую очередь [[Madness]] и [[The Specials]] — смешивали традиционные приёмы и танцевальную ритмику [[ска]] с музыкальными находками [[новая волна (музыка)|новой волны]], энергетикой и зажигательностью [[панк-рок]]а. Хотя позже эти группы создавали более поп-ориентированные пластинки, их первые пластинки заложили основы для последующего проникновения элементов [[ска]] в рок-музыку.

Вскоре элементы [[ска]] стали использовать в своей музыке более жёсткие [[панк-рок|панк]]-группы. Первыми экспериментами такого рода стали заниматься [[Serious Drinking]] в 1984 г, а популярным жанр стал становиться с появлением [[Operation Ivy]] в 1987 г. Впрочем, наибольшей популярности панк с элементами ска в музыке и аранжировках достиг в 90-е годы, будучи представленным группами [[Mighty Mighty Bosstones]] и хардкор-ориентированными [[Voodoo Glow Skulls]]. Ска-панк оказал сильнейшее влияние на развитие [[поп-панк]]а 1990-х.

==== Развитие [[постпанк]]а и [[новая волна (музыка)|новой волны]] ====
Оттеснив [[панк-рок]] в андерграунд, в начале 1980-х на рок-сцене почти полностью доминировал [[постпанк]]. В конечном итоге этот жанр стал основой для развития крупнейшего направления [[альтернативный рок|альтернативного рока]], повлиял на развитие электронной музыки и [[индастриал]]а. С другой стороны, [[новая волна (музыка)|новая волна]] 80-х стала больше тяготеть к мейнстриму.

===== [[Новая волна (музыка)|Новая волна]] 1980-х =====
К началу 1980-х музыка [[Новая волна (музыка)|новой волны]] подвергалась всё более сильному влиянию развивавшейся электронной музыки ([[Kraftwerk]]) и породила направления [[синти-поп]] и [[электропоп]] ([[Depeche Mode]], [[Duran Duran]], [[Eurythmics]], [[The Buggles]], [[A-Ha]]), в строгом смысле уже не относящиеся к року. Лишь немногие группы продолжали играть рок, оперируя средствами новой волны — например, [[INXS]].

В 1980-х в СССР стала развиваться своя рок-сцена, в которой преобладали именно исполнители [[новая волна (музыка)|новой волны]] — [[Карнавал (группа)|Карнавал]], [[Динамик (группа)|Динамик]], [[Кино (группа)|Кино]], [[Наутилус Помпилиус]], [[Алиса (группа)|Алиса]], [[Агата Кристи (группа)|Агата Кристи]], [[Пикник (группа)|Пикник]]. Для [[русский рок|русского рока]] было также характерно влияние традиции [[Авторская песня|бардовской музыки]] — главенствующей роли текста в песне.

===== Эволюция [[постпанк]]а =====
В Англии к началу 1980-х [[постпанк]] стал абсолютно преобладающим направлением рок-музыки и начинал постепенно становиться международным феноменом. Этому способствовали, во-первых, новые альбомы постпанк-групп «первой волны», во-вторых, более коммерчески ориентированные новые исполнители жанра ([[Билли Айдол]], [[Element Of Crime]]). В противоположность «мейнстримовому» постпанку, ряд групп пытался проводить эксперименты со звучанием. Так, [[Killing Joke]] играли на основе [[постпанк]]овой ритмики более жёсткую, тяжёлую и эклектичную по сравнению с традиционным [[постпанк]]ом музыку, сильно повлиявшую на развитие как [[альтернативный рок|альтернативного рока]], так и [[ню-метал]]а 90-х (в особенности их эксперименты на стыке с [[индастриал]]ом). Одним из самых оригинальных коллективов стали [[Virgin Prunes]], чья декадентская, язвительная форма [[постпанк]]а стала в своём роде уникальной. Экспериментальная группа [[DNA (рок-группа)|DNA]] пыталась соединить [[постпанк]] с авангардным джазом, [[New Model Army]] использовали элементы [[ритм-энд-блюз]]а и [[фолк-рок]]а, [[The Teardrop Explodes]] — [[фанк]]а. Мрачный, тяжёлый и агрессивный постпанк играли [[The Birthday Party]], чей стиль послужил одной из основ поджанра «[[Дэт-рок|deathrock]]» ([[Christian Death]], [[Theatre Of Ice]]). Ряд групп, отталкиваясь от идей, заложенных [[Killing Joke]] и [[Wire]], играли [[постпанк]] с использованием электронных инструментов: либо лёгкий, приближенный к [[электропоп]]у ([[Depeche Mode]]), либо тяжёлый, на стыке с [[Индастриал|индастралом]] ([[Fad Gadget]], [[Chrome (группа)|Chrome]], [[Clock DVA]], из немецкой сцены — [[D.A.F.]]).

====== Готик-рок ======
{{основная статья|Готик-рок}}
[[Файл:Robertsmith.jpg|left|thumb|220px|[[Смит, Роберт (музыкант)|Роберт Смит]], вокалист [[The Cure]]]]
Появившийся в начале 80-х поджанр [[постпанк]]а [[готик-рок]], по большому счёту, музыкально не предлагал ничего принципиально нового. Однако на основе этого поджанра сформировалась особая сцена и одна из наиболее популярных на данный момент субкультур — [[готы (субкультура)|готы]]. По сути это был мрачный и атмосферный [[постпанк]], на становление которого оказали влияние [[Joy Division]] и [[Virgin Prunes]]. Одной из влиятельнейших групп [[постпанк]]а вообще стали [[The Cure]]. Поначалу играя [[новая волна (музыка)|новую волну]], в начале 80-х они создали ряд очень мрачных, тяжёлых и своеобразных работ. Экзистенциальная музыка и тягучие гармонии сочетались со своеобразным «готическим» имиджем. Несмотря на периодические эксперименты, до настоящего момента группа продолжает создавать интересные работы.

У истоков жанра стояла и группа [[Siouxsie and the Banshees|Siouxsie And The Banshees]]. Певица и лидер группы [[Сьюзи Сью]] в области имиджа и идеологии значительно повлияла на [[готы (субкультура)|готику]]. Важнейшая роль в формировании [[готик-рок|готик]]-саунда принадлежала [[Bauhaus]]. Для них были характерны гитарные партии с влиянием [[даб]]а и [[фанк]]а, монотонная, мрачная, депрессивная музыка с элементами [[глэм-рок]]а и [[психоделический рок|психоделии]]. Тексты [[Bauhaus]] впервые в жанре стали посвящены мрачным, загробным, вампирским темам, а эпатажная, идущая от глэма манера сценического перформанса повлияла на многие готик-группы ([[Specimen]], [[Alien Sex Fiend]]). Третья ключевая группа жанра, [[The Sisters Of Mercy]], окончательно выкристаллизовала саунд [[Bauhaus]] — он стал предельно холодным, мрачным и медитативным. Один из составов музыкантов [[The Sisters Of Mercy]] (в которых единственным постоянным участником является [[Эндрю Элдрич]]) организовал ещё одну известную группу жанра — [[The Mission]].

На периферии готик-сцены находились [[The Cult]] — группа, объединявшая [[готик-рок]], [[метал]]лизированный саунд и элементы [[психоделический рок|психоделии]] в духе [[The Doors]]. На основе саунда самых тяжёлых готик-рок-групп ([[Fields Of The Nephilim]], [[Balaam And The Angel]]) сформировался [[готик-метал]].

===== [[No Wave]] =====
Как своего рода оппозиция уходившему в мейнстрим «нью-вейву» в [[Нью-Йорк]]е возникло андерграундное направление [[no wave]], для музыкантов которого, работавших на основе [[постпанк]]а и [[индастриал]]а, были характерны атональные, монотонные композиции с преобладанием текстуры над мелодикой. Важную роль в [[no wave]] играли перформансы. Среди основных фигур [[no wave]] — гитарист [[Гленн Бранка]], певица [[Лидия Ланч]].

==== Расцвет [[альтернативный рок|альтернативного рока]] ====
В начале 1980-х в качестве противоположной мейнстриму рок-сцены возродилось направление, основу для которого в конце 60-х создали [[Velvet Underground]]. Альтернативный рок 80-х — крайне разнообразная музыка, однако объединяла её противопоставленность популярной культуре и, соответственно, редкие появления на радиостанциях. Альтернативные группы, как правило, издавались на некрупных «независимых» лейблах. Совпадают с понятием «[[альтернативный рок]]» наименования [[колледж-рок]] и [[инди-рок]]; первое происходит от популярности альт-рок групп в 80-е годы на небольших радиостанциях при колледжах, второе подчёркивает привязанность к [[Независимый музыкальный лейбл|независимым лейблам]].

===== Начало развития жанра =====
[[Файл:R.E.M., Belgium, 1985.jpg|thumb|220px|[[R.E.M.]] в 1985 г.]]
Первые группы [[альтернативный рок|альтернативного рока]] появляются в США в начале 80-х гг. Они совершали попытки совместить энергетику [[панк-рок]]а, музыкальные основы [[постпанк]]а, [[фолк-рок]]овые гармонии и гитарные приёмы. Именно эти характеристики характерны для творчества одной из первых групп жанра — [[R.E.M.]], выпустивших свои первые и наиболее влиятельные записи в 1982—1983 г. Соединение [[постпанк]]овой основы и фолковых гитар в мелодичных и эмоциональных песнях принесло группе относительную популярность даже в широких кругах. Звучание [[R.E.M.]] стало основой для стиля [[джэнгл-поп]]. В то же время начали играть и [[Violent Femmes]], чья энергичная полуакустическая музыка соединяла панк-рок и фолк. Одной из первых альт-рок групп были также [[The Feelies]].

Другим источником развития альтернативной сцены стал [[Хардкор (рок-музыка)|хардкор]]. Эксперименты по усложнению хардкорового звучания, ритмов, мелодики проводили [[The Replacements]], [[No Means No]]. Однако подлинный прорыв в постхардкоре совершили [[Hüsker Dü]], считающиеся одной из наиболее влиятельных групп 80-х. К середине 80-х эта группа эволюционировала от хаотичного хардкора к песням, в которых грязное, тяжёлое гитарное звучание сплеталось с красивыми мелодиями ([[Грант Харт|Гранта Харта]] и [[Боб Моулд|Боба Моулда]] называют одними из сильнейших композиторов в роке) и нетипичными для [[панк-рок|панка]] темами. Не добившись успеха, [[Hüsker Dü]] тем не менее оказали огромное влияние на [[инди-рок]], [[инди-поп]] и [[гранж]].

Ещё одна знаковая группа постхардкоровой волны — [[Meat Puppets]], которые, сохранив [[панк-рок|панк]]-энергетику, использовали элементы [[фолк-рок]]а, [[кантри]] и [[психоделический рок|психоделии]], повлияв на становление [[гранж]]а.

===== [[Нойз-рок]] =====
Эксперименты представителей [[no wave]] и индустриального [[постпанк]]а, в которых песни строились на ломаных структурах с использованием атонального шума, привели к появлению экспериментального направления [[нойз-рок]]. Первопроходцы направления — выходцы из [[no wave]] [[Sonic Youth]], знаковая группа альт-рока 80-х. Их ранние экспериментальные пластинки были тяжёлыми, грязными, с мрачным и вязким звучанием гитар. К концу десятилетия группа пришла к более мелодичному [[инди-рок]]у.

Стали появляться и другие экспериментальные нойз-рок-группы: [[Swans]] скрещивали гитарный нойз с медленным и тягучим ритмом; [[Big Black]] играли более агрессивную, механистичную музыку. Лидер [[Big Black]] [[Стив Альбини]] также известен как один из значительнейших инди-продюсеров. Первопроходцы нойз-рока [[Butthole Surfers]] (которых называют «[[Pink Floyd]] от панк-рока») создавали полуиздевательские нойзовые пластинки на стыке [[панк-рок]]а и джаз-авангарда в духе [[Фрэнк Заппа|Фрэнка Заппы]]. Ряд [[нойз-рок]]еров использовали элементы японского экстремального индастриала (т. н. джапанойз): в первую очередь это [[Boredoms]] и [[KK Null]].

====== [[Нойз-поп]] и [[шугейзинг]] ======
[[Файл:The Jesus and Mary Chain (49390321336).jpg|thumb|220px|[[The Jesus and Mary Chain]]]]
С выходом в 1984—1985 г первых пластинок группы [[The Jesus and Mary Chain]] начался новый этап в [[нойз-рок]]е. Стиль этой группы был назван [[нойз-поп]] — так как в музыке сочетались гитарный [[нойз]] и [[Обратная связь (техника)|фидбэк]], [[постпанк]]овые структуры и мягкие, красивые мелодии, вдохновлённые музыкой 60-х годов. [[The Jesus and Mary Chain]] стали фактически первым неготическим явлением британской альтернативной сцены; можно сказать, что именно они возродили «моду» на гитарный звук в Британии. Из раннего американского [[нойз-поп]]а стоит выделить [[Dinosaur Jr]], которые были менее близки к [[постпанк]]у.

В 1988 году дебютный альбом группы [[My Bloody Valentine]] положил начало производному от [[нойз-поп]]а поджанру [[шугейзинг]]. Гитарный и синтезаторный нойз у шугейзинг-групп сливался в плотную стену звука, сквозь которую прорывался вокал. К началу 1990-х шугейзинг, представленный немногочисленными последователями ([[Ride (группа)|Ride]], [[Verve]]<ref>{{Cite web |url= https://daily.afisha.ru/music/16899-obratnaya-storona-the-verve-i-richard-eshkroft/ |title=Обратная сторона: The Verve и Ричард Эшкрофт |access-date=2022-02-18 |archive-date=2022-02-18 |archive-url= https://web.archive.org/web/20220218062103/https://daily.afisha.ru/music/16899-obratnaya-storona-the-verve-i-richard-eshkroft/ |url-status=live }}</ref>, [[Lush]]), практически исчез.

===== [[Альтернативный рок]] конца 1980-х =====
В конце 80-х в Америке бурно развивалась альтернативная сцена, которая, однако, полностью игнорировалась мейнстримовыми радиостанциями и лейблами. Иногда американские группы становились более популярны за рубежом, чем у себя на родине. Редким исключением стала [[Ирландия|ирландская]] группа [[U2]], перешедшая к началу 1990-х от [[постпанк]]а и [[рутс-рок]]а к патетичному поп-ориентированному [[альтернативный рок|альтернативному року]]<ref>{{статья |ссылка=http://www.hotpress.com/archive/441629.html |заглавие=Review: Achtung Baby |издание=[[Hot Press]] |accessdate=2011-04-26 |язык=en |тип=magazine |автор=Stokes, Niall |число=13 |месяц=11 |год=1991 |archivedate=2010-02-06 |archiveurl=https://web.archive.org/web/20100206175015/http://hotpress.com/archive/441629.html }}</ref>. Однако в андерграунде продолжали работать [[Hüsker Dü]], [[R.E.M.]], [[Meat Puppets]]. Начинает отходить от хардкора к фолк-ориентированному [[инди-рок|инди]] группа [[Lemonheads]]. На основе тягучего гитарного саунда [[Sonic Youth]], мелодики [[Hüsker Dü]] и психоделического инди-рока [[Meat Puppets]] в [[Сиэтл]]е формируется особый поджанр [[гранж]] (первые представители — [[Mother Love Bone]], [[Green River]], [[Mudhoney]]). Скрещивали психоделический поп с рок-саундом [[Camper Van Beethoven]], [[They Might Be Giants]]. Серьёзный и спокойный панк-рок играли [[Fugazi (группа)|Fugazi]].

Одной из ключевых групп американского [[Альтернативный рок|альт-рока]] 80-х стали [[Pixies]]. В их музыке причудливым образом соединились [[панк-рок]], [[сёрф-рок]], [[спейс-рок]], постхардкор в стиле [[Hüsker Dü]], своеобразная поп-мелодика, панк-роковые энергетика и надрыв, сюрреалистичные тексты и гитарные партии с влиянием и [[Сёрф-рок|сёрфа]], и [[нойз-поп]]а. [[Pixies]] стали одной из наиболее важных гитарных групп 80-х, в их влиянии признавались [[Nirvana]] и [[Radiohead]].

===== Британская сцена =====
Помимо [[The Jesus and Mary Chain]], в ряду первых британских инди-рокеров были [[Orange Juice]], [[Aztec Camera]]. В некоторой степени получил развитие [[нойз-рок]], представленный [[bIG fLAME]], [[A Witness]]. Однако крупнейшим явлением на альтернативной сцене Британии второй половины 1980-х стала группа [[The Smiths]], популярность которых считается окончанием эры [[новая волна (музыка)|новой волны]] в Англии. Основой музыки [[The Smiths]] было сочетание необычной манеры пения лидера группы [[Моррисси]], его странных и язвительных текстов и богатого, почти симфонического гитарного сопровождения. Влияние [[The Smiths]] заметно не только у множества групп-последователей в 80-х ([[The Housemartins]], [[The Wedding Present]]), но и в [[брит-поп]]е 1990-х.

На основе фолк-мелодики, акустического звучания и элементов музыки эпохи Возрождения в Англии сформировался стиль [[дрим-поп]], основателями которого считаются [[Cocteau Twins]], повлиявший на развитие альтернативы 90-х. Развивали жанр [[инди-поп]] [[The Primitives]], [[The Vaselines]]. Получил некоторое развитие «слащавый» поджанр [[тви-поп]].

К концу 1980-х основным явлением на британской инди-сцене становится так называемый [[мэдчестер]] — манчестерская музыкальная сцена. Первым направлением, которое разрабатывал [[мэдчестер]], была гитарная музыка на основе психоделических гармоний 60-х в инди-роковом оформлении. Главной группой этого стиля стали [[The Stone Roses]], с которых фактически и начинается развитие жанра [[брит-поп]]а в его современном понимании. Другая линия развития [[мэдчестер]]а — эксперименты с электронными жанрами [[хаус]] и [[техно]] — привели к появлению группы [[Happy Mondays]], чьи записи на стыке психоделического инди и электронной танцевальной музыки многими считаются «началом 90-х в музыке». Электронный [[мэдчестер]] стал важной частью [[рейв]]-субкультуры.

==== Музыкальный авангард ====
Авангардная музыка в 1980-е годы развивалась обособленно как от мейнстрима, так и от альтернативного рока — она опиралась в основном на достижения авангарда 60-70-х гг.

Появившись в 70-е годы, в 80-х вступила в новую фазу — экспериментов как в музыке, так и в области «живых» выступлений — экспериментальная, с влиянием [[прогрессивный рок|прог-рока]] группа [[The Residents]], реальные участники которой до сих пор сохраняют инкогнито. На основе джаза и авангардного блюза (в том числе работ [[Капитан Бифхарт|Капитана Бифхарта]]) создаёт экспериментальные блюз-рок-альбомы с влиянием кабаре и альтернативного рока [[Уэйтс, Том|Том Уэйтс]], обладающий своеобразным тембром голоса. В [[1981]] г. начинает сольная карьера [[Джон Зорн|Джона Зорна]] — выдающегося авангардного музыканта, чья музыка развивала джазовые идеи [[Фрэнк Заппа|Фрэнка Заппы]], при этом опираясь на достижения классического [[фри-джаз]]а ([[Орнетт Коулман]], [[Джон Колтрейн]]) и используя элементы самых разных стилей — от электроники до [[Хардкор (рок-музыка)|хардкора]]. Вплоть до настоящего времени [[Джон Зорн]] — один из лидеров [[рок-авангард]]а.

=== Рок-музыка 1990-х годов ===

==== [[Альтернативный рок|Альтернатива]] как часть мейнстрима ====
{{переработать}}

К началу 90-х гг. рок-музыка оказалась в кризисе, уступая позиции поп-музыке и находясь в мейнстриме либо за счёт малочисленных звёзд [[поп-рок]]а, либо за счёт уже не имевших прямого отношения к року жанров. Однако в начале 1990-х случился прорыв — андеграундная альтернативная музыка вошла в мейнстрим. С одной стороны, это вызвало недовольство радикально настроенных фанатов, с другой — все, казалось бы, противоположные альтернативные [[субкультура|субкультуры]] ([[инди-рок|инди]], [[панк]], [[метал]], [[техно]]) стали сотрудничать и искать новые пути развития.

===== [[Гранж]] =====
{{основная статья|Гранж}}

====== Расцвет [[гранж]]а ======
[[Файл:Nirvana around 1992.jpg|right|thumb|200px|[[Nirvana]], 1992 год]]
Вплоть до [[1991 год]]а гранж развивался как андерграундное явление [[сиэтл]]ьской сцены. Поворотным моментом в музыке 90-х стал неожиданный громкий успех альбома «[[Nevermind]]» гранж-группы [[Nirvana]]. Именно с этого момента инди-музыке стало отводиться время в американском теле- и радиоэфире, а лидер Nirvana [[Курт Кобейн]] был объявлен «голосом поколения». Музыка Nirvana была квинтэссенцией гранжа — тягучей, отчаянной, депрессивной, построенной на мрачных повторяющихся риффах смесью [[альтернативный рок|альтернативного рока]] и [[панк-рок]]а. По сравнению с предшественниками, музыка Nirvana стала куда более мелодичной (влияние [[Hüsker Dü]] и [[The Pixies]]).

Вслед за успехом Nirvana в мейнстрим стали проникать и другие гранж-группы. В первую очередь это «большая четвёрка» гранжа, в которую, наряду с Nirvana, входили [[Pearl Jam]], [[Alice in Chains]] и [[Soundgarden]]. Если музыка [[Pearl Jam]], которых считают одной из наиболее влиятельных групп 90-х, также была гранжем с сильным влиянием панка и своеобразной мелодикой, то [[Alice in Chains]] и [[Soundgarden]] играли несколько другую форму этого направления — более монументальный рок, на который оказал большее влияние не [[панк-рок|панк]], а [[метал]] (в частности, [[Black Sabbath]]).

Вслед за первой волной гранжа появился ряд последователей: [[Stone Temple Pilots]], [[Bush]], [[Silverchair]]. К 1994 году широкая популярность гранжа стала сходить на нет, что было частично вызвано смертью Курта Кобейна. Однако влияние гранжа на рок-музыку 1990-х значительно.

====== [[Постгранж]] ======
{{основная статья|Постгранж}}

Вскоре после спада гранжа начал развиваться поджанр [[постгранж]], группами которого создавалось на гранжевой основе более коммерческое, лёгкое звучание. Повлияли на становление жанра как классики [[гранж]]а (в том числе [[Melvins]]), так и [[метал]] 70-х. Среди первых постгранж-групп — [[Third Eye Blind]], [[The Goo Goo Dolls]], [[Matchbox Twenty]]. Нередко постгранж-группы создавали бывшие участники групп гранжа: [[Дэйв Грол]] из [[Nirvana]] создал [[Foo Fighters]], [[Крис Корнелл]] из [[Soundgarden]] — [[Audioslave]]. Родственной постгранжу была влиятельная инди-группа [[Smashing Pumpkins]], в чьей музыке есть влияние и [[психоделический рок|психоделии]], и [[готик-рок]]а.

===== [[Брит-поп]] =====
[[Файл:NME (blur vs oasis).jpg|thumb|right|200px|[[Blur]] и [[Oasis]] на обложке журнала ''[[New Musical Express|NME]]'', 1995 год]]
{{основная статья|Брит-поп}}

К началу 1990-х ведущие направления британской инди-сцены [[мэдчестер]] и [[шугейзинг]] сошли на нет, а [[гранж]] в Британии так и не стал широко популярен. На смену этим жанрам пришёл получивший широкое распространение стиль [[брит-поп]], который возник на основе идей [[The Stone Roses]] и [[The Smiths]]. Хотя этот термин применим и к ряду групп 1960-х, под [[брит-поп]]ом 1990-х понимается особый стиль музыки, меланхоличный и мелодичный, основанный на смешении гитарного звучания [[инди-рок]]а и гармоний групп [[британское вторжение|британского вторжения]].

Наиболее влиятельными группами [[брит-поп]]а стали [[Blur]] и [[Oasis]]<ref>{{cite web|url=https://www.theguardian.com/music/2013/aug/25/suede-review|title=Suede – review|last=Hann|first=Michael|date=2013-08-25|website=[[The Guardian]]|publisher=[[Guardian Media Group]]|access-date=2016-05-04|archive-date=2018-06-16|archive-url= https://web.archive.org/web/20180616030207/https://www.theguardian.com/music/2013/aug/25/suede-review|url-status=live}}</ref>. Первые стояли ближе к корням [[брит-поп]]а — мюзик-холльным гармониям [[The Kinks]] и [[The Small Faces]]; вторые больше ориентировались на британскую психоделию ([[The Beatles]]). Известное противостояние этих групп в чартах в [[1995]] г. получило название «The Battle Of Britpop».

У истоков жанра стояли также [[Pulp (группа)|Pulp]], на которых, помимо [[The Beatles]] и [[The Kinks]], существенное влияние оказали артисты [[глэм-рок]]а — как на музыку, так и на сценический образ. Участвовали в развитии жанра [[Suede]], [[Supergrass]], [[The Verve]], [[Gene (группа)|Gene]]. Однако вскоре и брит-поп стал терять массовую популярность — одни группы двигались к более традиционному [[инди-рок]]у, у других начинался творческий кризис. Тем не менее, влияние [[брит-поп]]а на развитие музыки 1990-х и 2000-х столь же велико, как и [[гранж]]а.

===== Альтернативный и [[инди-рок]] =====
Развитие альт-рока в 1990-е продолжается как на основе [[брит-поп]]а и [[гранж]]а, так и за счёт развития идей, заложенных классиками 80-х. Впрочем, переход значительной части альтернативных артистов на крупные лейблы вызвал недовольство некоторой части фанатов и признание этой музыки «ненастоящим инди».
[[Файл:Radiohead.jpg|right|thumb|230px|[[Radiohead]]]]
На основе [[брит-поп]]а постепенно сформировала свой особенный стиль одна из наиболее влиятельных инди-групп десятилетия — [[Radiohead]]. Их стиль характеризуется смешением идей [[инди-рок]]а, [[краут-рок]]а, [[арт-панк]]а и даже [[Intelligent Dance Music|IDM]] в меланхоличных, атмосферных, порой весьма экспериментальных композициях. Стиль [[Radiohead]] оказал серьёзное влияние на развитие британской [[инди-рок|инди]]-сцены 90-х. Близки к брит-попу были и [[Manic Street Preachers]] — сильная инди-группа, в чьей музыке заметно влияние постпанка и американского альт-рока конца 80-х, в имидже — [[глэм-рок]]а, а тексты отличались политизированностью. В отличие от них, [[Tindersticks]] играли крайне меланхоличную мелодичную музыку с элементами [[джаз-рок]]а. Среди других пост-брит-поп групп — [[Muse]], испытавшая влияние [[метал]]а и электроники, [[Travis]], [[Coldplay]]<ref>{{cite web|url=http://www.musicreviewdatabase.co.uk/2011/12/coldplay-parachutes.html|title=Coldplay - Parachutes|website=Music Review Database|date=2011-12-17|access-date=2018-02-23|archive-url=https://web.archive.org/web/20180224053233/http://www.musicreviewdatabase.co.uk/2011/12/coldplay-parachutes.html|archive-date=2018-02-24|url-status=dead}}</ref>, [[Placebo]].

В 1990-х развивается «женский» альтернативный рок: существовавшие ещё с середины 80-х [[Throwing Muses]], созданные экс-басисткой [[Pixies]] [[The Breeders]], [[PJ Harvey]], [[Garbage]].

Немалое влияние на рок-музыку второй половины 1990-х оказали [[Pavement]]; уже с первого альбома они стали лидерами мелодичного и в то же время экспериментального [[инди-рок]]а. Крайне необычным саундом отличалась группа [[Morphine]], соединившая элементы рока, [[джаз]]а и [[блюз]]а<ref>{{Cite web |url=https://psychicpollution.wordpress.com/2010/03/19/a-dose-of-morphine/ |title=MORPHINE: PIONEERS OF LOW ROCK |access-date=2020-04-18 |archive-date=2018-11-10 |archive-url=https://web.archive.org/web/20181110200149/https://psychicpollution.wordpress.com/2010/03/19/a-dose-of-morphine/ |url-status=live }}</ref><ref>{{cite web|author=[[Кот, Грег|Greg Kot]]|url=http://www.trouserpress.com/entry.php?a=morphine|title=Morphine discography|publisher=TrouserPress.com|access-date=2008-03-30|archive-date=2008-02-02|archive-url=https://web.archive.org/web/20080202041953/http://www.trouserpress.com/entry.php?a=morphine}}</ref>. Необычный, построенный на бас-гитаре саунд использовали [[Primus]], для определения стиля которых было придумано название «[[фанк-метал]]». Певец [[Бек (музыкант)|Beck]] начал исполнять ироничные постмодернистские поп- и инди-песни с элементами самых разных стилей — [[фолк-рок]]а, электроники, [[психоделический рок|психоделии]], [[хип-хоп]]а.

В начале 1990-х достигли крупного коммерческого успеха [[Red Hot Chili Peppers]]<ref>{{cite web|url=top40.about.com/od/redhotchilipeppers/tp/Red-Hot-Chili-Peppers-Discography.htm |title=Red Hot Chili Peppers Discography |access-date=2007-06-10 |author=Lamb, Bill. |publisher=About.com |lang=en |archive-url=https://www.webcitation.org/6FcCu2uY0?url=top40.about.com/od/redhotchilipeppers/tp/Red-Hot-Chili-Peppers-Discography.htm |archive-date=2013-04-04 }}</ref> — группа, действовавшая на стыке [[фанк]]а и рока с сильным влиянием [[панк-рок|панка]] и продолжающая оставаться крайне успешной до настоящего времени.

Возникает и ряд своеобразных новых подстилей, среди которых наиболее популярен стал [[построк]] — музыка с упором на текстуру, для которой характерны плотный, атмосферный саунд и необычное использование привычных музыкальных инструментов, а также применение элементов [[эмбиент]]а, [[джаз]]а, электроники. Наибольшего успеха достигли [[построк]]-группы [[Tortoise]], [[Sigur Ros]], [[Mogwai]]. Жанр [[мат-рок]], произошедший от [[нойз-рок]]а, характеризуется усложнённой ритмической структурой и резкими, часто негармоничными риффами ([[Battles]], [[Don Caballero]], [[Faraquet]]). К направлению [[лоу-фай]], для которого характерно намеренно низкое качество записи, причисляют и [[Бек (музыкант)|Beck]], и [[Pavement]].

====== Электронный рок ======
Вслед за экспериментами [[мэдчестер]]цев и [[New Order]] в области скрещивания рока и [[техно]] в 1991 году вышел альбом группы [[Primal Scream]] «[[Screamadelica]]», в котором [[инди-рок]] был совмещён с кислотным [[хаус]]ом и [[техно]]. С этого релиза началось как проникновение бывших андерграундными поджанров электроники в мейнстрим, так и попытки совместить их с роком. В 90-х подобные эксперименты нередко достигали крупного коммерческого успеха ([[Prodigy]], [[Chemical Brothers]]). В конце 90-х появился также некрупный поджанр [[индитроника]] — смешение [[инди-рок|инди]] и электронного стиля [[Intelligent Dance Music|IDM]] ([[The Postal Service]], [[Hot Chip]]).

===== Альтернативный поп =====
Наиболее лёгкий, приближенный к поп-музыке инди-рок 90-х принято условно называть альтернативным попом. В 90-х он был представлен, в первую очередь, исполнительницами-женщинами ([[Мориссетт, Аланис|Аланис Мориссетт]], [[Фиона Эппл]]). Среди других примечательных исполнителей альтернативного попа — играющая на стыке панка и поп-музыки «анархо-поп» группа [[Chumbawamba]].

Понятие «[[колледж-рок]]» в 90-е годы трансформировалось. В это время колледж-радиостанции крутили в большинстве своём довольно банальный и безыдейный в музыкальном отношении [[инди-поп]] или [[пауэр-поп]]. Среди групп колледж-пауэр-попа наиболее примечательной можно считать [[Weezer]].

[[Постпанк]]-поколение оставило за собой ряд интересных сольных исполнителей в жанре авангардного попа. Среди них — [[Ник Кейв]] (экс-[[The Birthday Party]]), [[Питер Мёрфи]] (экс-[[Bauhaus]]), [[Гэвин Фрайдей]] (экс-[[Virgin Prunes]]).

===== [[Поп-панк]] =====
[[Файл:Green Day Venezuela.jpg|thumb|left|150px|Green Day, одна из самых успешных поп-панк-групп]]
К началу 90-х как традиционный [[панк-рок|панк]], так и [[Хардкор (рок-музыка)|хардкор]], и [[oi!]] начали изживать себя. Одной из последних влиятельных групп традиционного [[панк-рок]]а стали [[NOFX]], в чьей музыке, помимо хардкора, присутствовали и своеобразный мелодизм, и элементы [[ска]]. Однако в 1994 году два альбома групп [[Green Day]] и [[Offspring]] неожиданно добились крупного коммерческого успеха<ref name=rs>Bienstock, Richard. [https://www.rollingstone.com/music/news/the-offsprings-smash-the-little-punk-lp-that-defeated-the-majors-20140408 The Offspring’s 'Smash': The Little Punk LP That Defeated the Majors] {{Wayback|url=https://www.rollingstone.com/music/news/the-offsprings-smash-the-little-punk-lp-that-defeated-the-majors-20140408 |date=20160507012128 }} ''Rolling Stone''. Retrieved January 9, 2015.</ref><ref>{{cite web |author=Joe D'angelo |url=http://www.mtv.com/news/1491001/how-green-days-dookie-fertilized-a-punk-rock-revival/ |title=How Green Day's Dookie Fertilized A Punk-Rock Revival |publisher=[[MTV|MTV.com]] |date=2004-09-15 |access-date=2014-06-17 |archive-date=2014-07-16 |archive-url=https://web.archive.org/web/20140716054856/http://www.mtv.com/news/1491001/how-green-days-dookie-fertilized-a-punk-rock-revival/ |url-status=live }}</ref><ref>{{cite web|author=Melissa Bobbitt |url=90srock.about.com/od/Reviews/fl/The-Offsprings-Smash-Turns-20.htm |title=The Offspring's 'Smash' Turns 20 |publisher=[[About.com]] |date=2014-04-08 |access-date=2014-06-17 |archive-url=https://web.archive.org/web/20140712100116/90srock.about.com/od/Reviews/fl/The-Offsprings-Smash-Turns-20.htm |archive-date=2014-07-12 |url-status=dead }}</ref>. Так началась волна вливания [[панк-рок]]а в мейнстрим<ref>{{cite web |author=Barry Thompson |url=http://www.vanyaland.com/2014/04/08/smash-dead-reflecting-offsprings-punk-breakout-20th-anniversary/ |title='Smash' It Dead: Reflecting on the Offspring's punk breakout, which turns 20 years old today |publisher=vanyaland.com |date=2014-04-08 |access-date=2014-06-17 |archive-date=2014-05-26 |archive-url=https://web.archive.org/web/20140526080812/http://www.vanyaland.com/2014/04/08/smash-dead-reflecting-offsprings-punk-breakout-20th-anniversary/ |url-status=live }}</ref>. Облегчённый и мелодичный панк-рок такого рода получил название [[поп-панк]]; подобный термин появился ещё в 70-е для обозначения [[Ramones]] и [[Buzzcocks]], и действительно, музыкально поп-панк [[Green Day]] и [[Offspring]] был близким явлением — хотя не без влияния мелодичного хардкора вроде [[Descendents]].

На волне популярности первых [[поп-панк]]-групп стали возникать новые ([[Blink 182]], [[Sum 41]], [[New Found Glory]]). Относительный успех имели также группы юмористического панка — это как продолжавшие карьеру [[The Toy Dolls]], так и новые ([[The Presidents of the United States of America]]<ref>{{cite web|author=[[Кот, Грег|Greg Kot]]|title=Presidents of the United States of America II (Columbia)|url=http://articles.chicagotribune.com/1996-11-08/entertainment/9611080108_1_wu-punk-band |date=1996-11-08 |work=[[Chicago Tribune]]|access-date=2013-02-25 |archive-date=2016-01-09 |archive-url= https://web.archive.org/web/20160109134338/http://articles.chicagotribune.com/1996-11-08/entertainment/9611080108_1_wu-punk-band}}</ref>, [[The Me First And The Gimme Gimmes]]). Важнейшие поп-панк-группы продолжают выпускать интересные работы вплоть до настоящего времени.

==== [[Метал]] в 1990-е: новые жанры ====
К началу 1990-х годов уже закончился период расцвета классического хеви-метала и формирование новых, более экстремальных ответвлений. Поэтому, за редкими исключениями, [[метал]] стал развиваться в более авангардных или основанных на смешении с какими-то другими стилями направлениях. Некоторые из этих направлений добились крупного коммерческого успеха.

===== [[Альтернативный метал|Альтернативный]] и [[Ню-метал]] =====
{{основная статья|Альтернативный метал|Ню-метал}}
[[Файл:Jonathan Davis of Korn 02.jpg|thumb|left|200px|Джонатан Дэвис, вокалист Korn, одних из основателей ню-метала]]

В США мейнстримом развития тяжёлой музыки в 1990-е становится сочетание её с альтернативным роком, гранжем и рэпом. Так формируется [[альтернативный метал]] — разнородный и эклектичный жанр, в котором присутствовали элементы многих других жанров (от [[инди-рок]]а и [[гранж]]а до [[хип-хоп]]а и [[фанк]]а), который стал популярным и распространённым вскоре после завоевания популярности [[гранж]]ем. Ещё в 80-е появилась значительная часть важных для жанра групп: например, [[Nine Inch Nails]] и [[Ministry]], комбинировавшие [[метал]] с [[индастриал]]ом. Одной из наиболее повлиявших на развитие [[альтернативный метал|альт-метала]] 1990-х групп является [[Faith No More]], чья экспериментальная тяжёлая музыка совмещала [[метал]], [[фанк]], [[рэп]], а также элементы [[прогрессивный рок|прога]] и [[джаз]]а. Фанковая гитарная основа, элементы [[хип-хоп]]а — все эти идеи, впервые использованные [[Faith No More]], стали органичной частью [[метал]]а 1990-х. На волне успеха альт-метала появилось множество самых разноплановых групп: [[Rage Against The Machine]] совмещали [[метал]] с [[рэп]]ом (т. н. [[рэпкор]]), [[Incubus]] — с [[фанк]]ом, [[Tool]] — с [[арт-рок]]ом.

В середине 1990-х годов под влиянием [[грув-метал]]а, [[трэш-метал]]а, [[гранж]]а и [[рэп]]а появляется поджанр альтернативного метала — [[ню-метал]]. Основателем этого стиля принято считать группу [[Korn]]. Немалое влияние на жанр оказали элементы [[фанк]]а, введёные в альтернативный рок [[Faith No More]] и [[Red Hot Chili Peppers]], а также эксперименты [[Beastie Boys]]. Вместе с [[Korn]] появляются и другие группы «первой волны» ню-метала, которые играли разные стилевые варианты жанра и нередко добивались успеха: [[Deftones]] и [[SlipKnot|Slipknot]] использовали сочетание брутального саунда и [[фанк]]а, [[System Of A Down]] представила самое необычное сочетание различных музыкальных направлений — [[хэви-метал]]а, [[ню-метал]]а, [[металкор]]а, [[панк-рок]]а. [[Disturbed]] и [[Deftones]] — элементы [[хэви-метал|хэви-]] и [[трэш-метал]]а, [[Coal Chamber]] и [[Evanescence]] — [[готик-рок]]а, [[Manhole]] — [[Хардкор (рок-музыка)|хардкора]]. Наиболее коммерчески успешным стал гибрид [[ню-метал]]а и [[рэпкор]]а (тяжёлый саунд и [[речитатив]]), представленный [[Linkin Park]] и [[Limp Bizkit]].

===== Готик-метал, симфоник-метал, фолк-метал =====
{{основная статья|Симфоник-метал|готик-метал|фолк-метал}}
[[Файл:Hellfest2018Therion 03.jpg|thumb|200px|Therion, группа, основавшая симфоник-метал]]

В Европе развитие метала происходило в ином ключе, нежели по другую сторону Атлантики. Здесь чаще зарождались и становились популярны более мелодичные жанры с использованием нетипичных для метала клавишных, симфонических или народных инструментов, влиянием классической и этнической музыки, средневековой или готической эстетики, зачастую с женским вокалом. Периодически к «европейскому» звучанию прибегали и группы из США.

В начале 1990-х ряд групп, преимущественно европейских, начал смешивать медленный мрачный дум-метал с мелодикой и эстетикой готик-рока. Новый жанр получил название «готик-метал». Его ключевыми представителями в 1990-е стали [[Type O Negative]] (единственная среди пионеров жанра группа из США), [[Paradise Lost]], [[Tiamat]], [[Lacrimosa]], [[Lake of Tears]]. Целый ряд групп в этом жанре использовал женский вокал или дуэты «красавица и чудовище» — пионерами в этом отношении стали группы [[The Gathering]], [[Theatre of Tragedy]] и [[Tristania]].

В европейском [[метал]]е конца 1990-х большое распространение получило использование элементов [[Классическая музыка|классической музыки]] — таких, как живые оркестры (или замена их аналогичными [[синтезатор]]ными эффектами) и богатый, почти оперный женский вокал. На основе [[пауэр-метал]]а, [[готик-метал]]а и [[Классический кроссовер|классического кроссовера]] сформировался особый поджанр [[симфоник-метал]]. Его появление обычно связывают с экспериментами группы [[Therion]] в середине 90-х. Помимо них, наибольшей известности добились группы [[Nightwish]], [[Within Temptation]], [[Epica]], [[Apocalyptica]], каждая из которых смогла создать свой узнаваемый и запоминающийся стиль. Представители других жанров метала, таких как пауэр-метал ([[Rhapsody of Fire]], [[Kamelot]], [[Powerwolf]]), блэк-метал ([[Dimmu Borgir]], [[Cradle of Filth]]) или готик-метал ([[Lacrimosa]]) также привнесли элементы симфоник-метала в свою музыку.

Другим популярным в Европе направлением в 1990-е и 2000-е стал фолк-метал — смешение металлической музыки с народной и этнической музыкой. Среди его пионеров — [[Skyclad]], [[Cruachan]] и [[Mago de Oz]]. В фолк-метале используются инструменты (флейты, скрипки, гармоники, волынки) и мелодии, типичные для фолк-музыки, а тексты часто посвящены темам средневековья, народных верований, язычества. Этот жанр оказался разнообразен и состоял из довольно различных по звучанию региональных сцен. Так, в Скандинавии преобладал более тяжёлый фолк-метал, близкий к [[викинг-метал]]у (такие группы как [[Finntroll]], [[Ensiferum]], [[Turisas]], [[Týr]], [[Heidevolk]]). Немецкая сцена (так называемый Mittelalter-Metal) отличалась смешением с [[индастриал-метал]]ом (такие группы как [[In Extremo]], [[Tanzwut]], [[Subway to Sally]]). Возникли также подвиды [[кельтский метал]] и [[ориентал-метал|ближневосточный метал]].

===== [[Стоунер-рок]] =====
В начале 1990-х стал развиваться ещё один поджанр [[метал]]а — [[стоунер-рок]] ([[стоунер-метал]]), который обращался к идеям [[психоделический рок|психоделического рока]] и раннего [[метал]]а ([[Джимми Хендрикс]], [[Black Sabbath]]), пытаясь передать музыкальными средствами [[метал]]а ощущения от [[LSD]]-трипа или курения [[марихуана|марихуаны]]. Жанру положил начало релиз 1992 года группы [[Kyuss]], добившийся немалого успеха и у критики, и у публики. Вслед за ним стали появляться другие видные представители жанра — [[Sleep (группа)|Sleep]] (делавшая уклон к [[дум-метал]]у), [[Fu Manchu]], (из которой позже образовалась [[Nebula (группа)|Nebula]]), [[Monster Magnet]] (отличительной чертой которых являются наработки [[спейс-рок]]а), [[Queens Of The Stone Age]] (созданная [[Queens Of The Stone Age|бывшими участниками]] группы [[Kyuss]]).

===== Развитие традиционных жанров =====
Несмотря на общий упадок [[хэви-метал]]а, [[трэш-метал]]а и других традиционных поджанров, отдельные крупные фигуры традиционного метала появлялись и в 90-х. Прежде всего это [[Pantera]], которые оказали решающее воздействие на формирование пост-трэш-жанра [[грув-метал]]. Также в 90-х прошла очередная волна [[блэк-метал]]а — более мелодичного и с влиянием [[готик-метал]]а и [[симфоник-метал]]а. Группы этой волны ([[Dimmu Borgir]], [[Cradle of Filth]]) добились наибольшего коммерческого успеха за всю историю [[блэк-метал|блэка]].

==== Авангардная рок-культура ====
Помимо продолжавшего творческую деятельность [[Джон Зорн|Джона Зорна]], ряд других коллективов также играли [[рок-авангард]] или просто оригинальную, не вписывающуюся в жанровые рамки музыку. Лидером авангардного рока конца 1990-х-2000-х вполне можно назвать [[Майк Паттон|Майка Паттона]] — вокалиста [[Faith No More]]. В своей сольной карьере во множестве проектов (самые известные — [[Mr. Bungle]], [[Fantômas]], [[Peeping Tom]], [[Tomahawk (группа)|Tomahawk]], совместный альбом с [[The Dillinger Escape Plan]]) он создаёт своеобразные записи, сочетающие оригинальный вокал, элементы [[авангардный метал|авангардного метала]] и самые разнообразные стилистические эксперименты. На стыке электронной музыки и [[Хардкор (рок-музыка)|хардкора]] создавали жёсткие [[нойз]]овые записи одни из наиболее бескомпромиссных панк-музыкантов 90-х — [[Atari Teenage Riot]]. Начинавший сольную карьеру ещё в 60-х певец [[Уокер, Скотт (певец)|Скотт Уокер]] в 90-х и 2000-х записал крайне своеобразные работы, в которых сочетаются поп-музыка, [[нойз]], [[классическая музыка]], электроника. [[Jon Spencer Blues Explosion]] отличались оригинальным стилем, вобравшим в себя [[инди-рок]], [[нойз-рок]] и [[блюз]]; их можно назвать одними из первых артистов, возрождавших [[гаражный рок|гаражную]] эстетику. Постиндустриальное поколение музыкантов создало своеобразные стили [[неофолк]] и [[дарк-фолк]] (известнейшая группа — [[Current 93]]). К середине 90-х, наконец, стабилизировав состав, группа [[The Legendary Pink Dots]] окончательно сформировала свой оригинальный стиль, смешав [[Психоделический рок|классическую психоделию]] в духе ранних [[Pink Floyd]], [[краут-рок]], [[Нью-вейв]], [[индастриал]], [[дарк-фолк]], [[нойз]] и [[дарк-эмбиент]]. Из групп индустриальной сцены, отказавшись от агрессивности звучания в пользу большей мелодичности, на первый план выступили [[Einstürzende Neubauten]].

Развитие авангардной сцены 90-х стало показателем успешного продолжения музыкального поиска, экспериментов в музыкальном мире.

Экспериментальным саундом, усложнёнными структурами, экспериментами с элементами самых разных жанров (от [[арт-рок|арта]] до [[фолк]]а) песен отличался [[авангардный метал]] — примерами такого рода музыки являются [[Arcturus (группа)|Arcturus]], [[Diablo Swing Orchestra]], [[Ulver]].

=== Рок-музыка 2000-х годов ===
Фактически, с [[2000]] по [[2009 год]]ы в рок-музыке не появилось ни одного крупного жанра. Этот кризис в какой-то степени был компенсирован возрождением и последующим развитием ряда поджанров [[альтернативный рок|альтернативного рока]] — в первую очередь [[гаражный рок|гаражного рока]], [[постпанк]]а и [[брит-поп]]а, а также (в связи с развитием Интернета и доступностью музыки) возвращением интереса к некоторым жанрам, таким как [[прогрессивный рок]], [[блюз-рок]], [[глэм-метал]] и тд. Некоторые коллективы «классического рока» воссоединились и провели концертные туры.

==== Возрождение [[инди-рок|инди]]-стилей ====
[[Файл:Franz-ferdinand-live-2006-tag.jpg|thumb|22opx|left|[[Franz Ferdinand]], 2006 год]]
Возрождение эстетики [[гаражный рок|гаражного рока]] началось ещё в 90-е годы — этому способствовали и движение [[лоу-фай]], и переосмысленный [[блюз-рок]] [[Jon Spencer Blues Explosion]]. Одной из первых групп, которые возродили гаражный рок, стали [[The White Stripes]] — дуэт, музыка которых основана на риффах [[метал]]а 70-х, [[панк-рок]]-энергетике, гаражной подаче материала и использовании элементов [[фолк]]а, [[кантри]] и особенно [[блюз-рок]]а. Помимо [[The White Stripes]], базовыми группами возрождения [[гаражный рок|гаражного рока]] стали [[The Strokes]], [[The Vines]] и [[The Hives]]. Вслед за ними поднялась [[детройт]]ская рок-сцена (из которой вышли [[The White Stripes]]), представленная [[Von Bondies]], [[The Dirtbombs]], [[The Detroit Cobras]], [[The Go]]. Близка к стилю также группа [[Yeah Yeah Yeahs]], исполняющая [[инди-рок]] с влиянием [[арт-панк]]а и женским вокалом.

Другой линией возрождения гитарной ретро-музыки стало нарастание популярности гитарного [[постпанк]]а и [[брит-поп]]а. Эти стили объединены у наиболее популярных вплоть до настоящего момента британских рок-групп — [[Kasabian]], [[Franz Ferdinand]] и [[Arctic Monkeys]], чей мелодичный [[брит-поп]] с элементами электронного бита был подхвачен другими группами [[Hot Hot Heat]], [[The Libertines]], [[The Killers]], [[The Bravery]]. Однако часть групп опираются и на чистый [[постпанк]], с влиянием прежде всего [[Joy Division]] — это в первую очередь [[Interpol (группа)|Interpol]] и [[Editors]]. Электронный [[постпанк]] представляют [[LCD Soundsystem]], [[She Wants Revenge]].

==== Нео-прогрессив ====
Возрождение [[прогрессив-рок]]а началось ещё в 90-е годы, но именно в начале 21-го века уровень популярности прогрессива практически достиг уровня середины 70-х годов, когда этот поджанр рок-музыки достиг пика как в творческом, так и в коммерческом плане.
Несмотря на то, что большой вклад в его популяризацию внесли британцы [[Porcupine Tree]], считающиеся главной прогрессив-группой Европы, наибольший вклад в развитие нео-прогрессива, как стиля, несколько обособленного от своего «прародителя» и продолжающегося развиваться в разных направлениях, сделала мексикано-американская группа [[The Mars Volta]], образовавшиеся уже в 2000-е годы на руинах [[постхардкор]]ной формации [[At the Drive-in]]. В первую очередь это связано с тем, что The Mars Volta являются наиболее успешными в коммерческом плане представителями [[Неопрогрессивный рок|нео-прогрессива]], возглавив чарты многих стран мира и продав около 10 миллионов альбомов.

Развитие нео-прогрессива идет сразу в нескольких направлениях:
* Во-первых, это молодые группы, участники которой ранее играли в более примитивных рок-группах (пример The Mars Volta, появившихся на месте распавшихся At the Drive-In, считается хрестоматийным).
* Во-вторых, это группы, которые в связи с творческими поисками и растущим уровнем игры музыкантов постепенно усложнят свой саунд — тут в качестве примера можно привести [[Muse]], фактически променявших альтернативный рок на нео-прогрессив. Также можно привести в пример группы, некогда игравшие экстремальные направления металла, но с недавних пор начавшие развивать свой стиль (тут характерен пример группы [[Opeth]], некогда игравших дэт-метал, а ныне считающихся локомотивами скандинавского прогрессив-рока), а также группы альтернативного рока и даже ню-метал, чей стиль развился настолько, что его можно назвать прогрессивом (например, Coheed and Cambria).
* В-третьих, это группы, изначально играющие эту музыку с начала 90-х и даже конца 80-х годов, но получившие всемирную известность уже в наше время — характерен пример [[Porcupine Tree]] и, в какой-то степени, [[Dream Theater]], а также итальянской группы [[Syndone]].

[[Файл:Omar-Rodríguez-López-Latitude-2.jpg|thumb|right|200px|Омар Родригес-Лопес]]
The Mars Volta сильно отличаются от остальных групп этой сцены широчайшим охватом исполняемых жанров и стилей: фактически они затронули все стили рок-музыки, от [[джаз-фьюжн]] и [[построк]]а до [[альтернативный метал|альтернативного металла]] и несколько смягчённого [[постхардкор]]а, а также вышли за пределы рока, экспериментируя с [[сальса|сальсой]], [[даб]]ом, электроникой, [[эмбиент]]ом и даже [[трип-хоп]]ом. Они также предпочитают несколько дистанцироваться от других групп прогрессивного рока, отказываясь с ними гастролировать и принимать участие в их записях. В интервью гитарист и лидер группы [[Родригес-Лопес, Омар Альфредо|Омар Родригес-Лопес]] неоднократно отвергал принадлежность группы к этому жанру, при этом признавая безусловное влияние [[Роберт Фрипп|Роберта Фриппа]] на свой стиль игры. Многие фанаты группы продолжают определять их стиль как «усложненный [[инди-рок]]».

[[Porcupine Tree]] считаются более «традиционными» музыкантами. При разнообразии охватываемых стилей, группа по-прежнему опирается на классический прогрессив 1970-х, в первую очередь [[Pink Floyd]] и [[Genesis (группа)|Genesis]].

Остальные группы нео-прогрессива значительно уступают этим трём группам ([[Muse]], [[Porcupine Tree]], [[The Mars Volta]]) как в коммерческом плане, так и в плане влияния на другие рок-группы.

==== Развитие альтернативного попа ====
Целый ряд направлений, близких к [[инди-рок]]у и [[инди-поп]]у, в 2000-х гг. достигают определённой популярности. Прежде всего, это ряд артистов на стыке [[инди-рок]]а и фолка, иногда близких к [[неофолк]]у — [[Суфьян Стивенс]], [[16 Horsepower]], [[Iron & Wine]], [[Devendra Banhart]].

Другим направлением, получившим развитие, стал [[инди-поп]]-рок с элементами [[кабаре]] и, обычно, определённым влиянием [[панк-рок]]а или возникшего на основе [[панк-рок|панка]] направления [[антифолк]]. Это театрализированная панк-кабаре группа [[The Dresden Dolls]], певицы [[Дайнел, Кейси|Casey Dienel]], [[Регина Спектор]]; реже появляются группы этого жанра с мужским вокалом ([[Man Man]]).

== История развития русскоязычной рок-музыки ==
[[Файл:Kinoleningradblackandwhite (cropped).jpg|мини|Виктор Цой, лидер популярной советской рок-группы «Кино»]]
{{Основная статья|Русский рок}}
Русский рок зародился [[Культура СССР|в СССР]] в [[1960-е годы в музыке|1960-е]] годы под влиянием мировой, прежде всего западноевропейской и [[Музыка США|американской]] рок-музыки<ref>[https://www.novayagazeta.ru/articles/2017/05/15/72439 Добротой по Дурости и Трусости. Артемий Троицкий — о «ДДТ»] {{Wayback|url=https://www.novayagazeta.ru/articles/2017/05/15/72439 |date=20200412121706 }} // [[Новая газета|НГ]] — Культура, 15 мая 2017</ref>, а также испытал влияние [[Авторская песня|бардовской песни]]. Русский рок XX века часто рассматривают как единое культурное движение, имеющее некоторые общие музыкальные, эстетические и идейные черты<ref><blockquote>Здесь надо понять, что когда мы говорим о русском роке, то имеем в виду целостное стилистически движение, русские тексты и особого рода музыку. // Я введу вас в мир… поп / Троицкий А., Стечкин И. М.: Время, 2006 ISBN 5-9691-0096-X, 9785969100961 </blockquote></ref><ref>Русская рок-поэзия: текст и контекст : сборник научных трудов / Доманский Ю. Тверской государственный университет, 2003</ref>.

Своего расцвета и массовой популярности русский рок достиг в [[1980-е годы в музыке|1980-е]] годы, благодаря ослаблению [[Цензура в СССР|цензуры в СССР]]; в этот период появились и приобрели известность такие группы как «[[Кино (группа)|Кино]]», «[[Ария (группа)|Ария]]», «[[Алиса (группа)|Алиса]]», «[[ДДТ (группа)|ДДТ]]», «[[Браво (группа)|Браво]]», «[[Гражданская Оборона]]», «[[Наутилус Помпилиус]]» и многие другие, а уже известные (например, «[[Аквариум (группа)|Аквариум]]» и «[[Машина времени (группа)|Машина времени]]») начали издавать свои альбомы официально, а не посредством [[самиздат]]а, как это практиковалось музыкантами ранее. Группы «[[Парк Горького (группа)|Парк Горького]]», «[[Круиз (группа)|Круиз]]» и «[[Земляне (группа)|Земляне]]» предпринимали в тот период весьма серьёзные попытки выйти также и на международный музыкальный рынок.

== Величайшие альбомы рока по версии ''Classic Rock'' ==
В декабре 2001 года британский журнал ''[[Classic Rock]]'' опубликовал список 100 величайших, по их мнению, альбомов рока. Места с 1-го по 20-е заняли<ref>{{cite web | url=http://www.rocklistmusic.co.uk/steveparker/classicrock.htm | title=Classic Rock&nbsp;– 100 Greatest Rock Albums Ever December 2001 | access-date=2009-02-10 | work=Classic Rock | lang=en | archive-date=2018-10-10 | archive-url=https://web.archive.org/web/20181010061724/http://www.rocklistmusic.co.uk/steveparker/classicrock.htm | url-status=live }}</ref>:
{{колонки}}
# [[Led Zeppelin]] — ''[[Led Zeppelin IV]]'' (1971)
# [[Pink Floyd]] — ''[[The Dark Side of the Moon]]'' (1973)
# [[Black Sabbath]] — ''[[Paranoid]]'' (1970)
# [[AC/DC]] — ''[[Back in Black]]'' (1980)
# [[Led Zeppelin]] — ''[[Physical Graffiti]]'' (1975)
# [[Guns N’ Roses]] — ''[[Appetite for Destruction]]'' (1987)
# [[Metallica]] — ''[[Metallica (альбом)|Metallica]]'' (1991)
# [[Nirvana]] — ''[[Nevermind]]'' (1991)
# [[Bon Jovi]] — ''[[Slippery When Wet]]'' (1986)
# [[Хендрикс, Джими|Джими Хендрикс]] — ''[[Electric Ladyland]]'' (1968)
# [[Radiohead]] — ''[[OK Computer]]'' (1997)
# [[Def Leppard]] — ''[[Hysteria (альбом)|Hysteria]]'' (1987)
# [[Van Halen]] — ''[[Van Halen (альбом)|Van Halen]]'' (1978)
# [[Eagles]] — ''[[Hotel California (альбом)|Hotel California]]'' (1976)
# [[Бек, Джефф|Джефф Бек]] — ''[[Truth (альбом)|Truth]]'' (1968)
# [[Marillion]] — ''[[Misplaced Childhood]]'' (1985)
# [[Pearl Jam]] — ''[[Ten (альбом)|Ten]]'' (1991)
# [[Deep Purple]] — ''[[Machine Head (альбом)|Machine Head]]'' (1972)
# [[Red Hot Chili Peppers]] — ''[[Blood Sugar Sex Magik]]'' (1991)
# Black Sabbath — ''[[Master of Reality]]'' (1971)
{{колонки|конец}}

== См. также ==
* '''[[Стили и направления рок-музыки]]''' — список, посвящённый жанрам и разновидностям рок-музыки.
* [[Популярная музыка]]
* [[Рок-группа]]
* [[Рок-баллада]]
* [[Рок-фестиваль]]
* [[Премия «Грэмми» за лучшую рок-песню года]]
* [[Премия «Грэмми» за лучший рок-альбом года]]

== Примечания ==
{{примечания|32em}}

== Литература ==
* [http://bashlachev.spb.ru/archive/pubs/poetics/Gavrikov%20-%20RPP.pdf ''Гавриков В.'' Русская песенная поэзия XX века как текст. Брянск: ООО «Брянское СРП ВОГ». 2011. — 634 с.]
* {{книга
 |ref           = Зельдин
 |автор         = Е.А. Зельдин
 |заглавие      = Децибелы
 |ссылка        =
 |ответственный =
 |место         = М.
 |издательство  = Энергия
 |год           = 1977
 |том           = 2
 |страниц       =
 |страницы      =
 |isbn          =
}}
* ''[[Кнабе, Георгий Степанович|Кнабе Г. С.]]'' [https://web.archive.org/web/20170808005211/http://ec-dejavu.net/m-2/Rock_music.html Рок-музыка и рок-среда как формы контркультуры] // Кнабе Г. С. Избранные труды. Теория и история культуры. — М.-СПб., 2006, с. 20-50
* Музыка наших дней / Вед. ред. Д. М. Володихин — М.: Аванта+, 2002. ISBN 5-94623-025-5
* {{книга
|ref            = Платонов
 |автор         = А.Н. Платонов
 |заглавие      = "Энергетическая подзарядка" или подделки под рок
 |ссылка        =
 |ответственный =
 |место         = М.
 |издательство  = "КЖ" Молодая гвардия
 |год           = 1987
 |том           =
 |страниц       = 34
 |страницы      =
 |isbn          =
}}
* [[Популярная музыка за рубежом]]. [[1928]]—[[1997]] гг.: Иллюстрир. биобиблиогр. справочник / Сост. А. А. Герасимов, Ю. Ю. Герасимова, Н. В. Миронова, [[Ястребов, Владислав Викторович|В. В. Ястребов]]: под общ. ред. [[Ястребов, Владислав Викторович|В. В. Ястребова]]. — [[Ульяновск]]: РИА «Симбвестинфо», [[1997]]. — 462 с.: ил — (Справочники от «Симбвестинфо») — ISBN 5-86174-010-0
* {{книга|ref=Риман
 |автор         = Г. Риман
 |заглавие      = Музыкальный словарь
 |ссылка        =
 |ответственный =
 |место         = М.
 |издательство  = ДиректМедиа Паблишинг
 |год           = 2008
 |том           =
 |страниц       =
 |страницы      =
 |isbn          =
}}
* {{публикация|книга|автор=Сыров В. Н.|ответственный=В. Н. Сыров|заглавие=Стилевые метаморфозы рока|вид=учебное пособие|издание=Изд. 5-е, стереотипное|место=СПб.|издательство=Лань — Планета Музыки|год=2020|страниц=296|иллюстрации=ил.|isbn=978-5-8114-5582-9}}
* {{книга|ref=Феофанов
 |автор         = О. А. Феофанов
 |заглавие      = Рок-музыка вчера и сегодня. Очерк
 |ссылка        =
 |ответственный =
 |место         = М.
 |издательство  = Детская литература
 |год           = 1978
 |том           =
 |страниц       = 158
 |страницы      =
 |isbn          =
}}
* ''Югин И.'' Рок-лексикон: Словарь рока и популярной музыки. М.: Галин А. В., 2011. 304 с., 1000 экз., ISBN 978-5-9901548-6-5
* ''[[Ястребов, Владислав Викторович|Ястребов В. В.]]'' [[Женщины в зарубежной популярной музыке|Женщины в зарубежной популярной музыке: Энциклопедический справочник / В. В. Ястребов.]] — М.: Изд-во НОТА-Р, [[2004]]. — 912 с. (1824 стб): ил. — ISBN 5-98581-004-6
* ''Jeremy Pascall'' The illustrated history of Rock music. — New York: Galahad, 1978. ISBN 9-88-365399-0

== Ссылки ==
{{Навигация
|Тема         = Рок-музыка
|Викитека     =
|Викицитатник = 
|Викисловарь  = 
|Викиверситет = 
|Викиданные   = 
|Викигид      = 
|Викивиды     = 
}}

=== Русскоязычные ресурсы ===
* {{dmoz|World/Russian/Искусство/Музыка/Стили/Рок}}
* [[Смирнов, Илья Викторович|Илья Смирнов]] [http://scepsis.ru/library/id_1238.html «Глоток свободы»]

=== Англоязычные ресурсы ===
* [http://allmusic.com All Music Guide] {{Wayback|url=http://allmusic.com/ |date=20100211203629 }}
* [http://starling.rinet.ru/music/index.htm George Starostin’s Reviews]
* [http://rollingstone.com Rolling Stone.com]

{{Внешние ссылки}}

{{Рок-музыка}}
{{Рок-музыка по регионам}}

{{спам-ссылки|1=
* 90srock.about.com/od/Reviews/fl/The-Offsprings-Smash-Turns-20.htm
* top40.about.com/od/redhotchilipeppers/tp/Red-Hot-Chili-Peppers-Discography.htm
}}

[[Категория:Рок| ]]