Mary Kelly

Mary Kelly
Información personal
Nacimiento	7 de junio de 1941 (83 años) Fort Dodge (Estados Unidos)
Nacionalidad	Estadounidense
Educación
Educada en	College of Saint Teresa Central Saint Martins
Información profesional
Ocupación	Artista, profesora, escritora y artista conceptual
Área	Instalación artística
Años activa	1975-1999
Empleador	Universidad de California en Los Ángeles
Movimiento	Arte conceptual
Sitio web	marykellyartist.com
Distinciones	Beca Guggenheim Anonymous Was A Woman Award (2012)

Mary Kelly (7 de junio de 1941)​ es una artista conceptual estadounidense, además de feminista, escritora y profesora.​

Kelly ha contribuido de forma relevante al discurso del feminismo y posmodernismo a través de sus instalaciones narrativas de gran tamaño y sus escritos teóricos. La obra de Kelly se encuentra a medio camino entre el arte conceptual y la línea artística más intimista de los años 80. Sus creaciones se han exhibido internacionalmente,​ y está considerada entre las artistas contemporáneas más influyentes en activo.​

Mary Kelly es Profesora de Arte en la Universidad de California en Los Ángeles,​ donde es Jefa de los Estudios Interdisciplinares, área que creó pensando en los artistas interesados en el arte in situ, en el trabajo colectivo o en las obras de proyecto.

La obra de Kelly se exhibe permanentemente en las galería Postmasters de Nueva York,​ en la Susanne Vielmetter Los Angeles Projects y la Houldsworth de Londres.​​

Trabajos

Presenta sus obras como instalaciones narrativas en gran escala, generalmente divididas en secciones; el efecto que genera esta dimensión de la representación es el distanciamiento entre obra y espectador. En sus obras el cuerpo desaparece, no es exhibido como espectáculo (objeto de la mirada) sino que su representación es llevada al terreno discursivo (la mirada otra).​

En Post-Partum Document (1973-1979) cuestiona el papel de la mujer mediante la relación madre-hijo; en su discurso se encuentran referencias a las teorías psicoanalíticas de Sigmund Freud y Jacques Lacan (se refiere al fetichismo de la madre hacia el hijo, como objeto de deseo, sustituto del falo y compensatorio, aunque temporalmente, del proceso de castración edípica de la mujer).

En cambio en Interim (1984-89) Kelly aborda el tema de la alienación de la mujer en transición hacia la edad madura. Gloria Patri (1992) está elaborado a partir de un archivo de documentos relativos a la Guerra del Golfo; profundiza en los efectos de la violencia de la guerra, en la vida de los individuos y al mismo tiempo trata el tema del heroísmo como estructura psicológica masculina (inseguridad masculina en el contexto de la mentalidad militar). En una situación de tecnologización de las actividades bélicas, la fuerza del cuerpo masculino se hace menos necesaria, de aquí la identidad tradicional del hombre se ve erosionada y problematizada.​

En la Balada de Kastriot Rexhepi (2001) unos paneles que contienen pelusa (derivada del trabajo mecánico de una secadora doméstica) rodean la sala en forma de ondas; en ellas, Kelly, cuenta la historia de un niño abandonado durante la guerra de Kosovo. Kelly comisiona parte de este trabajo al compositor Michael Nyman el cual crea la partitura de la balada que será sucesivamente interpretada por la soprano Sarah Leonard y el Nyman Quartet en la presentación de la exposición, en el The Santa Mónica Museum of Art en 2001.

Obras

• 1973: Antepartum
• 1973-1979: Post-Partum Document
• 1984-1989: Interim
• 1999: Mea Culpa
• 2001: La Balada de Katriot Rexhepi
• 1968-2004: Circa
• 2005-2007: Love songs
• 2006-2008: Vox Manet
• 2010-2012: Habitus
• 2012: Mimus
• 2014: Dicere
• 2014: On the Passage of a Few People Trough a Rater Brief Period of time

Bibliografía consultada en castellano

• Mayayo, Patricia (2003). "Historias de mujeres, historia del arte". Madrid: Ediciones Cátedra.
• Pollock,G., Hernández-Navarro, M.A. y Kelly, M. (2006). “Mary Kelly.La balada de Kastriot Rexhepi”. Murcia: Espacio AV.
• Foster, H., Krauss, R., Bois, Y. y Buchloh, B. (2004). "Arte desde 1900. Modernidad. Antimodernidad. Posmodernidad". Madrid: Akal (pp.48, 570, 572-574, 575, 590-591, 625).
• Wood, P., Frascina, F., Harris, J.y Harrison, C. (1999). "La modernidad a debate. El arte de los cuarenta". Madrid: Akal/Arte contemporáneo. (pp. 169,228-229).
• Guash, A.M. (2009). “Autobiografías visuales.Del archivo al índice”. Madrid: Ediciones Siruela (pp.38-45).
• Acebrón, J. y Mérida R.M. (2007). “Diàlegs gais, lesbians, queer”. Ediciones de la Universidad de Lleida (pp.128-129).
• Kelly, M (1983). “Prefacio y notas para el Post-Partum Document” capítulo del catálogo de la exposición “Mary Kelly. La Balada de Kastriot Rexhepi”. Murcia: Espacio AV (2006). (pp.111-123)
• Adams, P. (1996). "The Emptiness of the Image. Psychoanalysis and sexual differences". New York: Routledge Group. (pp. 71-88):
• Kelly,M. (1994). “Imaging desire”.Cambridge: [[Instituto Tecnológico de Massachusetts|MIT Press]].

Enlaces externos

• Página web oficial de Mary Kelly
• Biografía de Mary Kelly en la página web del Tate Museum
• Página web del Tate Museum, Tate Shots, vídeo en que Mary Kelly comenta su propia obra "Post-Partum Document
• Artwork de Mary Kelly en la página web del Tate Museum, realizada en colaboración con Margaret Harrison, Kay Hunt, con título Woman and Work: a Document on the Division of Labour in Insustry 1973-75
• Página web del Tate Museum que explora cuatro documentos sobre las obras Tahrir 2014, Life, April, 1945-2014, 7 Days, February, 1972-2014 y ``7 Days, March, 1972-2014 de Mary Kelly.
• Página web de la Región de Murcia relacionada con la exposición de la obra La Balada de Kastriot Rexhepi, realizada en el Espacio AV, en 2006
• Obra de Mary Kelly expuesta en la Galería Pippi Houldsworth de Londres Archivado el 17 de septiembre de 2015 en Wayback Machine.
• Obra de Mary Kelly expuesta en la Galería Susanne Vielmetter de Los Ángeles Archivado el 29 de enero de 2016 en Wayback Machine.
• Obra de la artista Mary Kelly expuesta en la Galería Postmasters de Nueva York

• Datos: Q1906316