Vallenato

Nun confundir con Ballenatu.

Vallenato

Patrimoniu de la Humanidá — UNESCO
Caxa, guacharaca y acordión, preseos musicales del vallenato
Llugar	Colombia
Criterios	inmaterial:
Referencia	01095
Inscripción	2015 (XXXIX Sesión)
En peligru	Rique midíes urxentes de proteición
Área	América Llatina y el Caribe

Vallenato
Instrumentos musicales del vallenato
Oríxenes musicales	Costa del Caribe colombiana
Instrumentos comunes	Acordión diatónicu, caxa vallenata, guacharaca
Popularidá	Alta en Colombia dende los años 1960; en Venezuela, Perú, Ecuador, Panamá y Monterrey, Méxicu, a `partir de los años 1990.
Subxéneros
Pasio, merengue, son, puya y tambora.
Fusiones
Charanga vallenata - Vallerengue - vallenato-pop - vallenato-rock - vallenatón. Estilos: Vallenato tradicional, vallenato románticu, vallenato de la Nueva Fola, vallenato comercial.
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El vallenato o música vallenata ye un xéneru musical autóctonu de la Región Caribe de Colombia col so orixe na antigua provincia de Padilla (actuales sur de La Guajira, norte del Cesar y oriente del Magdalena). Tien notable influencia de la inmigración europea, una y bones l'acordión foi traíu por pobladores alemanes a Riohacha, La Guajira, a finales del sieglu XIX, y tantu la organización estrófica como la métrica valir de la tradición española; per otra parte, el componente de los esclavos afrocolombianos fai presencia cola caxa vallenata, una especie de tambor qu'en gran midida da-y el ritmu a la melodía del acordión, y d'últimes lo indíxena s'evidencia cola guacharaca. La so popularidá estendióse güei a toles rexones de Colombia, a países vecinos como Ecuador, Panamá y Venezuela, y a más alloñaos como Arxentina, Méxicu y Paraguái. Interprétase tradicionalmente con tres instrumento: el acordión diatónicu, la guacharaca y la caxa vallenata. Los ritmos o aires musicales del vallenato son el paséu, el merengue, la puya, el son y la tambora. El vallenato tamién s'interpreta con guitarra y cola instrumentación de la cumbia en cumbiambas y grupos de millo. El 29 de payares de 2013, el vallenato tradicional foi declaráu Patrimoniu Cultural Inmaterial de la Nación pol Conseyu Nacional de Patrimoniu del Ministeriu de Cultura. El 1 d'avientu de 2015 foi incluyíu na llista de Patrimoniu Cultural Inmaterial de la Humanidá, na llista de salvaguardia urxente pola Unesco.

Etimoloxía

Nun se sabe con exactitú d'ónde provién la pallabra "vallenato", a pesar de les munches hipótesis que fueron espuestes. Sicasí, a principios del sieglu XX, tenía una connotación despreciatible y a los mesmos habitantes de Valledupar nun-yos gustaba. Por tal motivu, en 1915 don Miguel Vence, educador de primaria, fundó una Academia de la Llingua de Valledupar, que sesionó una sola vegada y determinó que'l xentiliciu de los nacíos en Valledupar fuera "valduparense".

Xeneralmente defínese al vallenato como un xéneru musical de la Costa Caribe colombiana, más precisamente del área d'influencia de Valledupar, capital del departamentu de Cesar. Sostiense que'l nome provién del xentiliciu popular de los nacíos na ciudá onde tien mayor enraigono esti xéneru. Según dalgunos, tratar d'un neoloxismu que nació colos nativos viaxeros en mules, que cuando se-yos preguntar n'otres tierres d'ónde yeren, na so dicir llabrador respondíen "Soi nato del Valle", que ye como dicir "Soi del Valle nato".

Sicasí que'l términu "vallenato" puede referise a los nacíos o a les coses que s'anicien en Valledupar (Valle de Upar, el valle de Eupari, cacique indíxena llexendariu de la rexón), esisten otres versiones de la denominación: según Barrameda Morán, el vocablu "ballenatu" pasó a designar a toles persones que carecieren la contaminación sanguinea producida pol jején, fueren naturales o non de Valledupar y diz: "L'enclín popular a confundir V con B na so pronunciación, terminó per xenerar el nuevu vocablu: Vallenato".

De manera asemeyada, otra versión con poco fundamentu sostién que nes árees rurales de los bancos del ríu Cesar, munchos de los habitantes desaxeradamente probes sufrieron d'una enfermedá producida por un mosquitu que-yos dexó la piel seco y escamoso, con parches descoloríos. La xente acomuñó la enfermedá coles ballenes recién nacíes (ballenatos), tamién llamaes "pintaos", que tienen un color enllordiáu de blancu y rosáu, paecíu a la enfermedá dérmica llamada carate o jovero, polo cual identificábase a quien la carecíen como caratejos o ballenatos. De tala forma que "vallenatos" aportó a un nome pa faer de menos a la xente probe del ríu.

Preseos

Les melodíes d'estos cantares interpretáronse primero cola flauta de caña de miyu o carrizu, abierta nos sos dos estremos con cuatro furacos nel so llargor y una llingüeta que forma la embocadura y pisa un filu, sosteníu polos dientes, pa modular el soníu; a ella sumáronse la caxa, tambor pequeñu fechu artesanalmente del tueru buecu de los árboles secos y sellao n'unu de los sos estremos con un cachu de cueru templáu, y la guacharaca, preséu ancestral indíxena que se fabrica utilizando un cachu de caña brava a la que se-y faen pequeñes fendedures socesives pa producir un soníu raspatiuo al ser estregaes con un güesu (orixinalmente).

A finales del sieglu XIX, décades dempués de la so invención, l'acordión llegó a Colombia pol puertu de Riohacha; los vaqueros y llabradores incorporáronla a les sos espresiones musicales, y pasu ente pasu foi sustituyendo al carrizu hasta convertise nel preséu principal del conxuntu típicu de música vallenata.

Amás d'estos trés preseos, caxa, guacharaca y acordión, que representen la trietnia que dio orixe a la raza y cultura de la Costa Caribe colombiana, el conxuntu típicu vallenato presenta un cuartu elementu básicu que ye'l cantante, de más o menos recién incorporación arriendes de los festivales vallenatos, yá que hasta los años 1960 el costume yera que l'acordionista llevaba la voz cantante ya interpretara él mesmu la lletra de los cantares que tocaba.

• Guacharaca
  Guacharaca

• Acordión diatónicu: preséu d'orixe austriacu, inventáu na so forma actual por Kiril Demian en Viena en 1829 y que foi introducíu de contrabandu por inmigrantes alemanes procedentes de Curaçao por Riohacha (nes mariñes de la Guajira) escontra 1885. Los músicos vallenatos tresformáronlu por que produza'l so carauterísticu soníu.
• Caxa: instrumentu de percusión d'orixe africanu. Trátase d'un tambor pequeñu que'l so parche fabricábase de buche de caimán, depués de piel de marimonda negra y anguaño de cueru de chivu, venáu o carneru. El vasu faise d'un tueru d'árbol buecu de 40 cm d'altu y 30 cm de diámetru. L'árbol tien de ser de tueru fibrosu, como mucurutú, cañahuate o matarratón.
• Guacharaca: preséu cóncavu de resfregón de 40 cm de llargura que s'ellabora del tarmu de la uvita de llata. El so nome provién de la guacharaca o pava montesa, ave de monte que'l so cantar ye paecíu al soníu que produz el preséu. Tamién s'utiliza nel so llugar el guache.

El vallenato tamién s'interpreta con guitarra y colos preseos de la cumbia en cumbiambas y grupos de millo.

Carauterístiques

El vallenato o la música vallenata fai parte de la música folclórica de la Costa Caribe colombiana. Ye'l ritmu musical colombianu qu'algamó más popularidá, tanto a nivel nacional como internacional.

Lo que fai carauterísticu al vallenato tradicional ye ser interpretáu namái con tres instrumento que nun riquen d'amplificación dalguna: dos de percusión (la caxa y la guacharaca), que marquen el ritmu, y el acordión diatónicu (d'orixe européu) col que s'interpreta la melodía. Sicasí, en delles ocasiones los cantares compónense o interpreten con otros preseos: la guitarra, la flauta, la gaita, el acordión cromáticu y l'harmónica. Per otra parte, pal vallenato comercial ye común non yá la incorporación d'estos preseos, sinón tamién del baxu eléctricu y otros de percusión, como les congues y los timbales.

La importancia qu'adquirió'l vallenato nes últimes décades del sieglu XX llevó a la organización de festivales nos que los acordeoneros compiten pol honor de ser declaráu'l más arteru executor de cada unu de los aires tradicionales (a esceición, inesplicablemente, de la tambora). El más célebre d'estos festivales ye'l Festival de la Lleenda Vallenata, que se celebra añalmente a fines d'abril en Valledupar, y que la so primer versión apostar en 1968. Dende 1987, el Festival Cuna d'Acordiones de Villanueva, Guajira, convirtióse nel segundu de mayor importancia.

Nel vallenato la manera d'usu del acordión diatónicu rique usar simultáneamente dambos llaos del acordión. Lo anterior carauteriza al acordionista colombianu y diferencia al vallenato de los otros xéneros musicales con acordión, onde xeneralmente se suprime o s'utiliza menos la parte de los baxos (executaos cola manzorga): en Colombia, la forma harmónico y rítmico con que l'acordionista remana los baxos ye un factor relevante de calificación nos festivales vallenatos.

Orixe

Llanures del Cesar. Al fondu, la Sierra Nevada de Santa Marta.

El vallenato naz nuna vasta rexón enmarcada pelos ríos Magdalena, Cesar y Ranchería, el mar Caribe, la Sierra Nevada de Santa Marta y les estribaciones de la serranía del Perijá, hai más de doscientos años.

Los cantares de vaquería con que los peones de les grandes faciendes acompañaben les sos xornaes vespertines pa recoyer y zarrar el ganáu, fueron la base de lo que más tarde se convertiría nes histories cantaes que derivaron nos cantares vallenatos.

Los primeros acordionistes de que se tien memoria fueron al empar autores de los cantares qu'interpretaben; cantares que yá teníen una clara diferencia rítmica y una estructura musical propia que-yos valieron ser clasificaos como paseos, merengues, puyes, tamboras y sones. Entós nun había, como güei, una persona especializada namái en componer el cantar, otra n'executar la melodía nel acordión y una tercera que los cantara. L'acordionista yera un músicu integral que con igual maña faía sonar l'acordión como interpretaba cantares de la so propia inspiración o, n'ocasiones, d'un terceru. Y fechos los primeros cantares, los acordionistes convertíense'n correos cantaos, en periodistes musicales, xuglares, que diben de pueblu en pueblu y de sienda en sienda llevando la información de los últimos socesos narraos nos merengues, paseos, puyes, sones y tamboras que cantaben cuando s'axuntaben a folgar y, n'ocasiones especiales, a baillar en cumbiambas que se formaben por cuenta de les fiestes patronales, ente otres ocasiones.

En rellación col cantar de vaqueria como unu de los oríxenes del vallenato, l'investigador cultural y musical Ciro Quiroz anota sobre la cumbia:

...Yera otra más de les formes musicales nacíes del trabayu coleutivu, como aquella de les bogues que na actividá de la navegación foi'l raigañu de la cumbia o aquella otra de los 'socoladores', llamada 'zafra' en dellos llugares, y que morrió al escosase la fonte matriz inspiradora,...

En cuanto al sitiu d'orixe del vallenato, Quiroz anota:

Mompox y la so zona d'influencia, como parte del Magdalena Grande, ten de ser incluyíu tamién dientro del territoriu onde nació'l vallenato, con trubiecos discutibles como Platu, Valledupar, Riohacha, El Paso y la Zona Bananera.

Sobre la transición de pitos y flautes a los preseos actuales del vallenato, el mesmu autor diz sobre la primitiva denominación de los aires:

...Esta primer transición instrumental ye malo de precisar nel tiempu, pero percíbese claramente inda escontra finales del sieglu XIX, cuando sones, puyes y tamboras escuchar a veres de los ríos en flautes y en pitos cruciaos col nome xenéricu de cumbia.

Aires o ritmos

Conxuntu vallenato.

Paséu

A diferencia de tolos demás aires d'esti folclor, el paséu vallenato tien una cuadradura de compás de cuatro tiempos. La marcación de los baxos ye d'unu per trés y dacuando, acordies cola pieza, de dos por unu. Pa los intérpretes ye l'aire más fácil de tocar. Esti ritmu recueye lliterariamente y de forma bonal les hestories y rellatos del pueblu.

Merengue

Musicalmente falando, el merengue vallenato tradicional tien una cuadradura de compás de seis per ocho, un compás deriváu, una y bones los compases orixinales son el de cuatro tiempos, el de trés y el de dos.

Al igual que la puya'l merengue foi de los primeros ritmos en tocase con acordión ya igualmente'l so puxu dar nos primeros años del presente sieglu. Los sos mayores esponentes fueron Chico Bolaños, Octavio Mendoza y Chico Sarmiento.

No qu'a les lletres refierse son bien poques les vegaes en que son romántiques; la mesma naturaleza del ritmu empréstase bien pocu pa ello. La gran mayoría de los merengues describen situaciones vivíes pol compositor o a cencielles son dedicaos a un amigu. Los merengues d'agora nun tienen temes específiques, casi siempres son compuestos pal jolgorio del pueblu. Nel aspeutu comercial el merengue, xunto col paséu ye'l que más se graba y viéndese, anque nos últimos trabayos discográficos, en permediu per cada cuatro paseos hai un merengue.

Puya

Caxeru.

En Valledupar y demás pueblos del antiguu departamentu del Magdalena Grande, el ritmu más antiguu yera llamáu puya. El so nome deriva del verbu puyar, y tien un compás de seis per ocho. Esti ritmu, na so forma indíxena, nunca tuvo cantar y consistía na imitación fecha pol carricero –pitero o caña sillero-, en ritmu rápidu, del cantar de dalgunos páxaros; baillar en fileres, llevando cada persona los dos manes zarraes al altor del pechu colos deos apuntando palantre y asemeyando que se puyaba repetidamente a quien danciaba alantre. Darréu, al traviés del tiempu, fuéronse fundiendo los distintos elementos triétnicos típicos de la cultura costeña y riberana colombiana, llogrando sumase la puya negroide, xéneru cantáu, a la puya indíxena, dándose como resultáu la puya vallenata col so actual equilibriu ente'l cantar, la melodía y el ritmu.

La puya y el merengue nel so patrón rítmico y harmónico son iguales. La diferencia ta marcada na so concepción melódica: nel ritmu, na música y naturalmente na interpretación que se faiga, mesma de cada pieza. Asina, la puya tien una marcación nos baxos de dos por dos y, dacuando, de dos per unu en ciertos pasaxes de la interpretación, anque non en toles pieces. La velocidá que se-y imprima nun supón una diferencia, porque l'intérprete la toca al so gustu.

La puya destaca por ser l'aire más rápido, y el qu'esixe más habilidá nel intérprete del acordión. Utilízase más de vezu nes guerres y competencies d'acordionistes nos festivales vallenatos de Colombia.

Son

El son vallenato tien una cuadradura de compás de dos per cuatro. Una carauterística esencial na execución d'esti aire ye l'usu destcáu de los baxos del acordión na interpretación de cada pieza, tanto que los baxos pueden ser más bultables que la mesma melodía emitida pol tecláu, principalmente nos acordionistes de les nueves xeneraciones.

El son tien una marcación nos baxos d'ún por ún bien marcada, sobremanera n'intérpretes sabaneros o d'influencia baxera – vieyu Bolívar -; a diferencia de los acordionistes de la provincia, quien interpreten el son más fluíu, menos marcáu, más sutil y dan-y una marcación de baxu d'unu por dos y de dos por unu, n'ocasiones.

Como'l paséu, los sones son una especie de crónica onde la singular narrativa del cantor dexa recoyíos los acontecimientos de la so esistencia, particularmente nesta especie represéntense drames señardosos que constituyeron parte importante na vida del autor.

Tambora

La tambora ye un ritmu que tien enclín a sumir. Tomó denominación femenina debíu al predominiu de voces de muyeres cuando estos aires yeren solo cantaos.

Unes son politemátiques, nes que cada versu espresa una circunstancia distinta a la del otru, pero esiste unu que ye constante. Dalgunes tienen la particularidá d'entrepolar un versu fixu ensin cambios cada dos versos, y otres caltienen la unidá d'escritura d'una tema, pero ensin tener en cuenta concordancia y harmonía nes frases poétiques.

Polo xeneral, toes tienen condición satírica, llograda na descoordinación que resalta más el contraste. Inda esisten dalgunes puramente instrumentales, interpretaes namái con tambores. D'ende la so designación.

Exemplos de tamboras: "La candela viva" (d'Alejandro Durán), "El mio compadre cayóse", "La perra".

La tambora tradicional ye de conformanza triétnica (negru, blancu, indiu) y que la so redolada xeográfica ta centráu a veres del ríu Grande de la Magdalena na sub-rexón denominada Depresión Momposina. Los pueblos del departamentu del Cesar que tuvieron la tambora como identidá cultural son, ente otros: Tamalameque, La Gloria, Gamarra, Chimichagua, Chiriguaná, El Paso.

Los preseos de la tambora tradicional son la tambora, preséu bimembranófono que s'executa con dos "mambacos" o baquetes y el guache, acompañáu de palmes. Nesti ritmu una voz versea (la cantadora o cantador) y un coru de voces respuenden un estribillu, yá que ye un cantar responsorial.

La tambora tradicional consta de cuatro aires: la tambora ("La candela viva", "La perra"), la guacherna ("La zaragozana"), el chandé ("Vamos baillar chandé") y el berroche ("El Negru").

Nel conceyu de Tamalameque realizar nel mes d'avientu'l Festival Nacional de la Tambora y la Guacherna, onde se dan cita los meyores esponentes d'esti folclor de resistencia.

Romanza vallenata

Antecedíu d'un grandes discutiniu nel mundu vallenato, un quintu aire pa concursu foi institucionalizáu en Villanueva mientres la versión 29 del Festival Trubiecu d'Acordiones de 2007. El llamáu "quintu aire" foi bautizáu como "Romanza Vallenata", nesti mesmu festival nel añu 2006, y foi aceptáu como tal col respaldu d'autoridaes del vallenato como Rafael Gradia, Francisco Zumaqué, Hernán Urbina Joiro, Rosendo Romero y el ex-presidente Alfonso López Michelsen.

D'esta manera aceptóse que'l llamáu "paséu" que comercialmente escúchase güei, dexar de ser va dalgún tiempu. Según nel so momentu del "son" surdió'l "paséu"^{[ensin referencies]}, güei surde un nuevu aire d'este. Les romances vallenatas, pol so calter llíricu o poéticu, son un cantar al amor, al desamor, al perdón y a la muyer, distintu del paséu clásicu que s'interpreta nos festivales, por eso decidió da-y un espaciu nellos. Amás, tener en cuenta qu'esti aire foi motor trascendental pa la internacionalización del vallenato. Esti aire, fíu del paséu,^{[ensin referencies]} adquirió independencia gracies a la so aceptación mundial y dempués de voces en contrariu que nun almiten la evolución del xéneru musical. Igualmente nun se determina esta denominación como un ritmu oficial vallenato.

Piqueria

La piqueria (de "pique", enfrentamientu) ye una competencia usualmente ente dos verseadores improvisadores y repentistes, na que gana quien produza ameyores versos y equivóquese menos, a xuiciu d'un xuráu. Esisten les modalidaes de versos de cuatro pallabres, décima de tema llibre y pie forzáu. Al momentu d'escoyer al ganador tener en cuenta factores como la capacidá pa improvisar con axilidá, gracia y exactitú métrica y rítmica versos de cuatro pallabres (cuartetes) o de diez (décimes) pa desafiar o responder el requerimientu musical d'un contrincante nes mesmes condiciones. A xuiciu del xuráu, el pique puede tener como puntu de partida un solu versu de cuatro pallabres con una tema determinada, una décima de tema llibre o un pie forzáu. El xuráu puede imponer cualesquiera d'estes trés modalidaes o imponeles toes si asina lo considera.

Escueles

La estudiosa del vallenato Consuelo Araújo identificó trés escueles nel vallenato:

• Vallenato-Vallenato: mesmu del norte del Cesar, con epicentru na rexón entendida ente Valledupar y El Paso, y la Guajira, con esponentes como Alejandro Durán, Emiliano Zuleta Baquero, Luis Enrique Martínez, Antonio Salas y Lorenzo Morales, ente otros.
• Vallenato-Baxeru: el de la rexón del Magdalena y Bolívar, con Francisco "Pacho" Rada y Abel Antonio Villa ente dalgunos de los sos esponentes más importantes.
• Vallenato-Sabaneru: de Sucre y Córdoba, con esponentes como Andrés Landero, Eugenio "Geño" Gil, Calixto Ochoa y Alfredo Gutiérrez, ente otros.

Esta clasificación nun ye aceptada xeneralmente y foi criticada por músicos y xuglares. Los músicos sabaneros en particular falen de música d'acordiones o música sabanera d'acordión, la cual foi desenvuelta en paralelu a la escuela vallenata, d'execución distinta, nun comparte dafechu la so organoloxía, y nun inclúi la puya como ritmu, pero amiesta otros como cumbia, paseaíto, porru y chandé.

Estilos

Vallenato tradicional

De calter eminentemente folclóricu, ye executáu nos festivales como'l de la Lleenda Vallenata, el Festival Cuna d'Acordiones, el Festival Francisco l'Home y el Festival del Ríu Grande de la Magdalena. Abarca cuatro (4) de los cinco (5) ritmos tradicionales: la puya, el paséu, el son y el merengue. La so temática abarca fechos de la vida cotidiana, l'amistá, la parranda, la tierra y l'amor. Ye la música que cultivaron los xuglares como Juancho Polo Valencia, Alejandro Durán, Abel Antonio Villa, Luis Enrique Martínez, "Toño" Salas, Lorenzo Morales, Leandro Díaz, "Pacho" Rada, "Colacho" Mendoza, Rafael Gradia, Emiliano Zuleta, ente otros.

Vallenato comercial

Ye una de les primeres corrientes vallenatas, conocida como "vallenato yuca" nos años 1980. Empezar a escuchar nes emisores comerciales a principios de los años 1970. Los sos principales representantes son Otto Serge y Rafael Ricardo, Jorge Oñate, Los Hermanos Zuleta, Diomedes Díaz, el Binomiu d'Oru (con Rafael Orozco), Los Betos, Iván Villazón, Daniel Celedón, ente otros. Predomina'l paséu y, en menor proporción, el merengue.

Vallenato románticu

Estilu influyíu por otros ritmos como la balada, impulsáu por Iván Calderón a finales de los años 1980 y empiezos de los años 1990, básase principalmente nel paséu y na denominada romanza vallenata. La so principal carauterística anicia na lletra, onde puramente se -y canta al amor. Les sos temes inclúin amores, despechos, distanciamientos y reconciliaciones. Ye'l subxéneru más escucháu y aceptáu nel interior de Colombia y nel estranxeru (Monterrey y Saltillo en Méxicu, Iquitos, Huánuco y Pucallpa en Perú, Venezuela, Panamá, Ecuador, Paraguái, norte d'Arxentina y les colonies de colombianos nel esterior), pero al empar gocia de bien poca popularidá na Costa Caribe. Dalgunos de los sos representantes más importantes son: Binomiu d'Oru d'América, Les Estrelles Vallenatas, Duo Sensacional, Patricia Teḥrán, Les Muses, Adriana Lucía (na so dómina d'interprete vallenata), Los Diablitos, Los Xigantes, Los Inquietos, Los Chiches, Los Embaxadores, Miguel Morales, Jesús Manuel y Alex Manga (los trés ex-Diablitos), Fabián Corrolades, Luis Mateus, Nelson Velásquez (ex-Inquietos), Jean Carlo Centenu, Junior Santiago y Jorge Celedón (los trés ex-Binomiu d'Oru d'América), Amín Martínez (ex-Chiches), Luis Miguel Fuentes y Heberth Vargas (dambos ex-Xigantes), ente otros.

Vallenato Nueva Fola

Una nueva corriente vallenata qu'empezó a ser aceptada pol públicu colombianu dende empiezos de los años 2000, impulsada por Kaleth Morales, fíu del cantautor vallenato Miguel Morales, que combina elementos y arreglos de corte carnavalesco y electrónicu; con instrumentos de percusión y de vientu d'otres zones de la rexón Caribe (bombardín, redoblante, tamboras, tuba, etc.). Los sos artistes más destacaos son Montés Dangond, Peter Manjarres, Martín Elías (fíu de Diomedez Díaz), Luifer Cuello, Penchy Capo, Kvrass, Monu Zabaleta, Churo Díaz, Elder Díaz (fíu de Diomedes Díaz), Daniel Calderón, Felipe Peláez, La Xente de Omar Xeles, Los K Morales (socesores del legáu de Kaleth Morales), Orlando Liñan, Kbto Zuleta, Cayito Dangond (hermanu de Montés Dangond), Los Comandantes del Vallenato, ente otros.

Músicos

Categoría principal: Músicos y músiques de vallenato

Acordeonero.

Los verdaderos xuglares vallenatos perdiéronse ente la hestoria y la lleenda. Ente ellos atópense dende la figura llexendaria de Francisco l'Home, pasando por Pedro Nolasco Martínez, Emiliano Zuleta, Guillermo Buitrago, Lorenzo Morales, Leandro Díaz, Luis Enrique Martínez, Tobías Enrique Pumarejo, Juancho Polo Valencia, Abel Antonio Villa, Rafael Gradia, y el que foi'l más grande iconu del folclor vallenato, el primer Rei Vallenato, Alejandro Durán. Munchos d'ellos morrieron na probeza a pesar de que los sos cantares escuchar en toa América Llatina y de que dieron fisonomía al vallenato muncho primero de que se convirtiera nun fenómenu de ventes.

A pesar d'esistir compositores ya intérpretes del vallenato tradicional de gran popularidá en Colombia, el máximu "embaxador" d'esta música nel mundu ye'l cantante samario Carlos Vives, que lo dio a conocer al traviés d'una variante que podría denominase vallenato-pop, tamién conocíu como vallenato alternativu. Lo que ye güei, faise una diferenciación ente'l vallenato tradicional y un vallenato más comercial, nel que se destacaron cantantes como Montés Dangond, Jorge Celedón y Iván Villazón y agrupaciones como'l El Binomiu d'Oru d'América. Otros intérpretes como Diomedes Díaz llograron que'l vallenato ganara popularidá ente los colombianos, ensin distinción social nin cultural. En Venezuela, Rafael Orozco ye consideráu un ídolu musical, entá munchos años dempués de la so muerte; tal foi'l ciñu espresáu pol públicu venezolanu qu'unu de los sos mayores ésitos ta dedicáu a esti país: Percorriendo a Venezuela.

Festivales importantes

Festival Vallenato 2007. Tarima Francisco l'Home.

El festival de música vallenata más importante de Colombia ye'l Festival de la Lleenda Vallenata, que se celebra dende 1968 en Valledupar, Cesar. Nél prémiase al meyor ejecutante del acordión col títulu de Rei Vallenato. El ganador del primer festival foi Alejandro Durán, quien ganó na tarima "Francisco el Hombre" a Emiliano Zuleta. Hai que resaltar que dende 1987 realízase, cada 10 años, el tornéu "Rei de Reyes", onde participen namái quien fueron coronaos como reis vallenatos nel festival.

El segundu festival n'importancia pa la música vallenata ye'l Festival Cuna d'Acordiones de Villanueva, Guajira, población fonte d'intérpretes del acordión, que se realiza dende 1979. El Festival Trubiecu d'Acordiones foi nomáu Patrimoniu Cultural y Artísticu de Colombia pol Congresu Nacional por aciu la Llei 1052 de 2006. Al igual que'l festival de Valledupar, el Festival Cuna de Acordeones corona dende 1993 y cada 10 años al Rei de Reyes.

El terceru n'importancia ye'l Festival del Ríu Grande de la Magdalena, que se realiza nel conceyu santandereano de Barrancabermeja dende l'añu 1983, que tamién foi declaráu Patrimoniu Cultural de la Nación por aciu la Llei 1007 de 2006 pol Congresu de la República. Igual qu'en Valledupar y Villanueva, esti festival corona'l so Rei de Reyes dende 1995 cada 10 años.

En Riohacha realízase dende l'añu 2009 el Festival Francisco el Hombre.

Fora de Colombia, empezáronse a realizar festivales vallenatos como'l Festival Internacional Vallenato de Monterrey (Méxicu) que se realiza dende 2007, llogrando coronar hasta'l 2015 nueve rey vallenatos, siempres teniendo como convidaos especiales intérpretes y compositores de Colombia como Sergio Moya Molina, Adolfo Pacheco, Fernando Meneses, Isaac Carrillo "Tijito", Los Hermanos Lora, Roy Rodríguez, Alberto Rada, El Dúu Sensacional, Jorge Luis Ortiz, ente otros. Nel añu 2016, esti festival coronó'l so primer Rei de Reyes, buscando siguir la tradición de los grandes festivales vallenatos de Colombia. Otru festival importante que se realiza na ciudá regiomontana ye'l Festival Voz d'Acordiones, de mayor tradición (realizar dende 1998) ya importancia pa los acordeoneros mexicanos, una y bones el ganador del festival viaxa a Valledupar representando al país azteca nel Festival de la Lleenda Vallenata del añu siguiente.

Bibliografía

• Araújo Noguera, Consuelo. Vallenatoloxía: oríxenes y fundamentos de la música vallenata. Tercer Mundu, Bogotá, 1973.
• Gutiérrez H. Tomás Darío. Cultura vallenata, teoría y pruebes. Plaza y Janés, Bogotá, 1992.
• Llerena, Ritu. Memoria cultural del vallenato. Universidá de Antoquia, Medellín, 1985.
• Oñate, Julio. El abc del vallenato. Taurus, Bogotá, 2003.
• QUIROZ, Ciro. Vallenato, Home y Cantar. Icaro Editores Ltda. 1 ed. 1983.

Enllaces esternos

• Portal sobremanera rellacionáu cola Música Vallenata @elvallenato
• Portal y Emisora Vallenata MIVALLEDUPAR.COM Tw @mivalledupar.com Instagram @mivalledupar.
• Portal de la Fundación Festival de la Lleenda Vallenata.
• Portal del Festival Cuna de Acordeones.

• Datos: Q1574985